介問題好難！

因為這首《虞美人》是被後人無數次賞析的經典之一，想要在賞析中玩出新花樣，難於上青天。因為不論小可怎麼吹牛B，都可以落入前人已經寫盡的牢寵裡。

所以，只能故作高深，故作高人，故作高手地胡扯一番。

春花秋月何時了？

這一句是說時光飛逝，景物猶在，而斯人不在，或者是心情不再。春花借喻生機，秋月襯托團圓，所有的美好都和我無關，所以看到美好心中更是難以排遣，故曰“何時了”也。

往事知多少。

抄了半句孟浩然，卻是別有一番滋味。所謂往事，無非是被迫為帝，與大周后恩愛，與小周後偷情，然後為了南唐子民而舉國投降，甘願落得一個亡國之君的下場。我從來沒有見過如此心懷慈悲的亡國之君。所以這個往事，在小可看來應當做“心事”解，“知多少”即無人知也。

小樓昨夜又東風，

東風者，春風也，照應前面的春花和後面的春水。而之所以是“昨夜”無非是一種暗示，正是初春時節，萬物復甦，生機盎然。連在小樓中的作者都可以感覺到這種東風之美。可是這美，卻只在小樓之中。而且還加了一個“昨夜”，昨夜者，無眠耶？深夢耶？恐怕只有作者自己知道鳥。

故國不堪回首月明中。

李煜知道自己一定會被那些後世文人冠以“亡國之君”的標籤，上負於祖宗，下負於黎民，只知風月，只知琴瑟，只知逍遙。可是卻沒有一個人知道，如果他憤發圖強，臥薪嚐膽，他死得會更快，而且一定會搭上更多無辜百姓的生命。所以這個不堪回首，不是他的不堪不回首，而是“被”不堪回首，形容一個末世帝王的悔恨。因此，小可更加偏向地認為，他的不堪回首不是江山，而是當年的生活，而是再也回不到家鄉了。

雕欄玉砌應猶在，

這是說當年的宮殿，他居住的地方。“應猶在”更加襯托出沒有說出的“不在”，大周后不在那裡，小周後也不在那裡，沒有金縷鞋，沒有霓裳曲，空蕩蕩的宮殿裡，他愛的人，愛他的人，都成為了故事，成為了記憶。

只是朱顏改。

朱顏指的是自己的容貌，應當是早生白髮之意，從一個帝王成為被幽禁的侯爺，還取了一個那麼難聽的名字。心情如何不改，相由心生，所以自然萬種蒼老，他又不是劉禪那樣的隱忍男，哪裡會受得了氣，卻又與事無補，思之無益，只能任由歲月把自己改來改去罷了。

問君能有幾多愁？

君指的就是自己，愁在何處？家，國，親情，愛情，友情，名譽，身體，全部的一切都在日日夜夜是噬咬他。他除了詞，什麼都留不住，可是這些詞都是傷痛，都是愁怨，都是淚水。

恰似一江春水向東流。

一江春水者，實則為春水，虛則為淚水。生生不息，奔湧不停，無止無休。這就是生命，這就是人生。這是一個文藝青年，也是一個慈懷帝王的不能與別人訴說的痛苦。

古人評李煜詞如粗布亂頭，誠然哉！

天然美女，不外如是！

作個詞人真絕代，可憐薄命作君王。

這兩句詩可以概括出對南唐後主李煜兩種身份的兩種評價。

《虞美人》是李煜的代表作，也是李煜的絕命詞。原詞如下：

春花秋月何時了？往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。

雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。

此詞的三個問句很有特點，每一個問句都表達出詞人複雜的內心情感。

第一問：春花秋月何時了？

詞人對著春花，望著明月，他傻傻地問：花開月圓，時序更迭，自然多麼美好。可我這囚犯的苦難歲月，什麼時候才能完結呢？這裡把“春花秋月”與囚禁生涯暗中作對比，自然永恆而人事滄桑，以樂景襯哀情，愈見其哀。

第二問：往事知多少？

詞人把“往事”與現在作對比，一方面是無窮無盡的美好往昔，一方面是無可奈何的不堪現在，既是感慨，又是喟嘆，還夾雜著無奈，傷感，悔恨，反思……昔盛今衰，物是人非，故國之思，亡國之痛刻骨銘心。

第三問：問君能有幾多愁？

詞人緊接著用一個比喻句作出了回答。用滿江的春水來比喻滿腹的愁恨，生動形象，化無形為有有形，化抽象為具體，不僅顯示了愁恨的悠長深遠，綿綿無盡，而且顯示了愁恨的洶湧翻騰。卒章顯志，抒發詞人無盡的憂愁與無窮的痛苦。

與詞人李煜一樣，人面對永恆的自然美景，頓感生命的短暫與渺小，寄蜉蝣於天地，渺滄海之一粟。還有那些不堪回首的往事，像一根根刺紮在心裡，無法拔除，卻又隱隱作痛……

虞美人.春花秋月何時了

五代 李煜

春花秋月何時了？往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。

雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。(欄 通：闌)

譯文

春花秋月的美好時光什麼時候結束的，以前的事情還記得多少！昨夜小樓上又吹來了春風，在這皓月當空的夜晚怎能忍受得了回憶故國的傷痛。

精雕細刻的欄杆、玉石砌成的臺階應該都還在，只是所懷念的人已衰老。要問我心中有多少哀愁，就像那不盡的春江之水滾滾東流。

註釋

此調原為唐教坊曲，初詠項羽寵姬虞美人死後地下開出一朵鮮花，因以為名。又名《一江春水》、《玉壺水》、《巫山十二峰》等。雙調，五十六字，上下片各四句，皆為兩仄韻轉兩平韻。

了：了結，完結。

砌：臺階。雕欄玉砌：指遠在金陵的南唐故宮。

應猶：一作“依然”。　

朱顏改：指所懷念的人已衰老。　

君：作者自稱。能：或作“都”、“那”、“還”、“卻”。

　　《虞美人》是李煜的代表作，也是李後主的絕命詞。相傳他於自己生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命歌妓作樂，唱新作《虞美人》詞，聲聞於外。宋太宗聞之大怒，命人賜藥酒，將他毒死。這首詞透過今昔交錯對比，表現了一個亡國之君的無窮的哀怨。

　　“春花秋月何時了，往事知多少！”三春花開，中秋月圓，歲月不斷更替，人生多麼美好。可我這囚犯的苦難歲月，什麼時候才能完結呢？“春花秋月何時了”表明詞人身為階下囚，怕春花秋月勾起往事而傷懷。回首往昔，身為國君，過去許許多多的事到底做得如何呢，怎麼會弄到今天這步田地？據史書記載，李煜當國君時，日日縱情聲色，不理朝政，枉殺諫臣……透過此詩句，我們不難看出，這位從威赫的國君淪為階下囚的南唐後主，此時此刻的心中有的不只是悲苦憤慨，多少也有悔恨之意。 “小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”苟且偷生的小樓又一次春風吹拂，春花又將怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故國卻早已被滅亡。詩人身居囚屋，聽著春風，望著明月，觸景生情，愁緒萬千，夜不能寐。一個“又”字，表明此情此景已多次出現，這精神上的痛苦真讓人難以忍受。 “又”點明瞭“春花秋月”的時序變化，詞人降宋又苟活了一年，加重了上兩句流露的愁緒，也引出詞人對故國往事的回憶。

　　“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。”儘管“故國不堪回首”，可又不能不“回首”。這兩句就是具體寫“回首”“故國”的——故都金陵華麗的宮殿大概還在，只是那些喪國的宮女朱顏已改。這裡暗含著李後主對國土更姓，山河變色的感慨！“朱顏”一詞在這裡固然具體指往日宮中的紅粉佳人，但同時又是過去一切美好事物、美好生活的象徵。 以上六句，詩人竭力將美景與悲情，往昔與當今，景物與人事的對比融為一體，尤其是透過自然的永恆和人事的滄桑的強烈對比，把蘊蓄於胸中的悲愁悔恨曲折有致地傾瀉出來，凝成最後的千古絕唱—— “問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。”詩人先用發人深思的設問，點明抽象的本體“愁”，接著用生動的喻體奔流的江“水”作答。用滿江的春水來比喻滿腹的愁恨，極為貼切形象，不僅顯示了愁恨的悠長深遠，而且顯示了愁恨的洶湧翻騰，充分體現出奔騰中的感情所具有的力度和深度。 全詞以明淨、凝練、優美、清新的語言，運用比喻、對比、設問等多種修辭手法，高度地概括和淋漓盡致地表達了詩人的真情實感。難怪前人讚譽李煜的詞是“血淚之歌”，“一字一珠”。全詞虛設回答，在問答中又緊扣回首往事，感慨今昔寫得自然而一氣流注，最後進入語盡意不盡的境界，使詞顯得闊大雄偉。

　　此詞與《浪淘沙·簾外雨潺潺》均作於李煜被毒死之前，為北宋太宗太平興國三年（公元978年），這時李煜歸宋已近三年。太平興國三年，徐鉉奉宋太宗之命探視李煜，李煜對徐鉉嘆曰：“當初我錯殺潘佑、李平，悔之不已！”大概是在這種心境下，李煜寫下了這首《虞美人》詞。

　　作為一個“好聲色，不恤政事”的國君，李煜是失敗的；但正是亡國成就了他千古詞壇的“南面王”（清沈雄《古今詞話》語）地位。正所謂“國家不幸詩家幸，話到滄桑語始工”。《虞美人》就是千古傳誦不衰的著名詩篇。

　　這首詞刻畫了強烈的故國之思，取得了驚天地泣鬼神的藝術效果。“春花秋月”這些最容易勾起人們美好聯想的事物卻使李煜倍添煩惱，他劈頭怨問蒼天：年年春花開，歲歲秋月圓，什麼時候才能了結呢？一語讀來，令人不勝好奇。但只要我們設身處地去想象詞人的處境，就不難理解了：一個處於刀俎之上的亡國之君，這些美好的事物只會讓他觸景傷情，勾起對往昔美好生活的無限追思，今昔對比，徒生傷感。問天天不語，轉而自問，“往事知多少。”“往事”當指往昔為人君時的美好生活，但是一切都已消逝，化為虛幻了。自然界的春天去了又來，為什麼人生的春天卻一去不復返呢？“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”“東風”帶來春的訊息，卻引起詞人“不堪回首”的嗟嘆，“亡國之音哀以思”，大抵只能如此吧。讓我們來想象：夜闌人靜，明月曉風，幽囚在小樓中的不眠之人，不由憑欄遠望，對著故國家園的方向，多少悽楚之情，湧上心頭，又有誰能忍受這其中的況味？一“又”字包含了多少無奈、哀痛的感情！東風又入，可見春花秋月沒有了結，還要繼續；而自己仍須苟延殘喘，歷盡苦痛折磨。“故國不堪回首月明中”是“月明中不堪回首故國”的倒裝。“不堪回首”，但畢竟回首了。回首處“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改”。想象中，故國的江山、舊日的宮殿都還在吧，只是物是人非，江山易主；懷想時，多少悲恨在其中。“只是”二字以嘆惋的口氣，傳達出無限悵恨之感。

　　以上六句在結構上是頗具匠心的。幾度運用兩相對比和隔句呼應，反覆強調自然界的輪迴更替和人生的短暫易逝，富有哲理意味，感慨深沉。一二兩句春花秋月的無休無止和人間事的一去難返對比；三四兩句“又東風”和“故國不堪回首”對比；五六兩句“應猶在”和“改”對比。“又東風”、“應猶在”又呼應“何時了”；“不堪回首”、“朱顏改”又呼應“往事”。如此對比和迴環，形象逼真地傳達出詞人心靈上的波濤起伏和憂思難平。

　　最後，詞人的滿腔幽憤再難控制，匯成了曠世名句“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”。以水喻愁，可謂“前有古人，後有來者”。劉禹錫《竹枝詞》“水流無限似儂愁”，秦觀《江城子·西城楊柳弄春柔》“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”。這些詩句或失之於輕描淡寫，或失之於直露，都沒有“恰似一江春水向東流”來得打動人心，所謂“真傷心人語”也。把愁思比作“一江春水”就使抽象的情感顯得形象可感。愁思如春水漲溢恣肆，奔放傾瀉；又如春水不捨晝夜，無盡東流。形式上，九個字平仄交替，讀來亦如滿江春水起伏連綿，把感情在升騰流動中的深度和力度全表達出來了。以這樣聲情並茂的詞句作結，大大增強了作品的感染力，合上書頁，讀者似也被這無盡的哀思所淹沒了。

　　全詞抒寫亡國之痛，意境深遠，感情真摯，結構精妙，語言清新；詞雖短小，餘味無窮。難怪王國維有如是評價：“唐五代之詞，有句而無篇。南宋名家之詞，有篇而無句。有篇有句，唯李後主降宋後之作，及永叔、子瞻、少遊、美成、稼軒數人而已。”（《人間詞話》刪稿之四○）（蔣雅雲）

　　這是一曲生命的哀歌，作者透過對自然永恆與人生無常的尖銳矛盾的對比，抒發了亡國後頓感生命落空的悲哀，語語嗚咽，令人不堪卒讀。春花浪漫，秋月高潔，本令人人欣喜，但對階下之囚來說，卻已了無意趣了。"何時了"三字雖問得離奇，實含兩層意蘊：往昔歲月是何時了卻的？劫後之殘生又將何時了卻呢？這表明了他對生命的決絕心態。

　　"小樓昨夜又東風"更具體印證了春花秋月無法終了的事實。由小樓進而聯想到故國， "不堪回首"四字乃心中滴血之語。"月明中"既是呼應起句"春花秋月"之"月"，也是將小樓、故國，人生等等統統籠罩在永恆的月色中，則李煜個人之悲哀自然就直逼人類之大悲哀。

　　換頭承故國明月，點出物是人非之意。全詞到此為止的六句，都是兩兩對照，寫出永恆與無常的巨大反差，表現作者對宇宙與人生關係的思索。但柔弱的李煜已經不可能由此激發出進取的激情，而只能在與生命決絕前，放縱一下悲哀的心情，任憑自己沉溺在這種無邊的生命悲歌中，靜靜地等候人生終曲的奏起。

　　煞尾兩句自問自答，以具象的流水比喻抽象的愁懷，寫出愁思之無邊無際、無窮無盡、無休無止、無法遏制。

　　以水喻愁，李煜之前已有許多，但此句不僅新穎警闢，而且既貼切又富有力度。遂為名句。可與李頎"請量東海水，看取淺深愁"；劉禹錫"蜀江春水拍山流，水流無限似儂?"；秦少游"落紅萬點愁如海"等參讀。

　　唐圭璋《李後主評傳》指出："他身為國主，富貴繁華到了極點；而身經亡國，繁華消歇，不堪回首，悲哀也到了極點。正因為他一人經過這種極端的悲樂，遂使他在文學上的收成，也格外光榮而偉大。在歡樂的詞裡，我們看見一朵朵美麗之花；在悲哀的詞裡，我們看見一縷縷的血痕淚痕。"

　　教學目標：

　　1、將李煜的詞納入中國古代帝王詩歌文學這個背景中去品味，增加其文化積澱韻味和歷史厚重感。2、知人論文和讀文識人結合，使這一課不僅僅停留在詩歌本身技巧、語言等分析上面，也傾向於挖掘詩歌內在的人文精神。

　　教學時間：1課時

　　一、 導：

　　1、在歷史的那一端，間或幾個帝王也拿起筆，寫一些表現人物情感的合韻或不合韻的句子，自然引起人們更多的關注，這就形成了一種十分獨特而又悠久的文化——中國古代帝王文學。帝王詩歌之作，當推漢高祖的《大風歌》大風起兮雲飛揚，威加海內兮歸故鄉，安得猛士兮守四方。全詩直抒胸臆，格調高昂，氣勢雄渾，給帝王詩歌開了個好頭。可惜這位馬上得天下的皇帝對於詩文小道並不放在眼裡，除了這首作品外，其他成就也有限。在帝王中，才氣最高的要數李後主了。今天，我們就來感受一下這位南唐後主的詞藝。

　　二、 背景及作者介紹

　　1、清代趙翼有詩：“江山代有才人出，各領風騷數百年。”唐詩過後是宋詞。好詩在唐代已被詩人們寫盡了，宋代文人就另闢蹊徑，使詞這種文學形式趨於完善、臻於完美，達到了空前的繁榮，使宋詞成為中國文化寶庫中又一顆璀璨的明珠。

　　2、李煜，是五代最有成就的詞人。也是整個詞史上一流的大家。李煜的前半生，作為南唐的國君，生活相當豪華奢侈，詞題材狹窄，無非是表現宮廷生活、男女戀情或離愁別緒。亡國後，孤寂悲涼的處境，使他的詞轉向了寫思鄉之情，亡國之恨，成就很高。《虞美人》就是其中最著名的一篇。978年7月7日（七夕）他的生日，他與家人歌唱他的新詞《虞美人》，觸怒宋朝皇帝趙光義，下令將其毒死。李煜死的很慘，死時年僅四十一歲。

　　3、問：那這首詞到底是一首什麼詞呢？竟會招來殺身之禍？

　　二、讀

　　1、學習詩詞，先從誦讀開始。請兩位同學來朗讀這首詞，其他同學在聽讀過程中，要注意比較，評析誰朗讀得更好。（一男生、一女生誦讀）

　　2、他們讀得怎麼樣？應該什麼樣的感情？——低沉、淒涼，在聲調曲折有致

　　3、怎麼樣才能處理好作者的這種情感？

　　A、 把握節奏：“語氣可於四字作逗，或上二下七，但終以一氣呵成為佳。”

　　B、 把握詞語：何時、多少、又、不堪、應、只是、幾多。這些詞特別能表現詩人的內心痛苦的世界。

　　4、再來試試讀讀。（一張一弛，一頓一挫，好象把我也帶入到那個憂傷的世界了，這才是入情入境、高質量的誦讀。還有沒有同學向他挑戰？）

　　5、聽錄音。小聲跟讀

　　5、一起背誦，背誦的時候爭取眼前能浮現出詞中的景象。

　　三、析

　　1、要朗讀得好，必定要把握全詞的情感核心。請問，文中哪個詞可以概括全文的感情。

　　2、大家說說李煜的愁有哪些。（板書“愁”）

　　A、往事之嘆；B、亡國之恨；離開君主寶座的失落，沒有了妻妾的幸福，家已經支離破碎。

　　對往事的懷念，命運越來越差。C、離家之痛

　　3、這層層疊疊的愁，鋪天蓋地，接踵而至，真是“這次第，怎一個愁字了得” ！真是“剪不斷，理還亂”無限憂愁，雖然真實存在，但畢竟過於抽象。那麼，問問大家，

　　4、作者是怎麼樣來寫“愁情”的？

　　選取典型的景物，如春花秋月表達憂愁。（春花秋月是美好的事物，能直接表現愁情嗎？

　　結尾的名句用了比喻，把抽象的感情寫得很形象。

　　虛實結合。對往事的回憶，引起現在的愁苦，前虛後實。

　　春花秋月、往事、小樓、東風、故國、明月、雕欄玉砌、朱顏、一江春水 作者運用這麼多意象，創設了生動形象的一幅幅畫境：春花秋月圖、小樓東風圖、故國月明圖等。

　　A、春花秋月與往事的對比（錦衣玉食，後宮佳麗，尊嚴、自由、生存的安全感等）/小樓東風與故國明月的對比 /雕欄玉砌與已改朱顏——真是“物是人非”——思國

　　B、“故國不堪回首月明中”“春花秋月何時了”―――“月”的意象的沉澱意義。（懷念故鄉，懷念親人等）“舉頭望明月，低頭思故鄉” “月是故鄉明” “海上生明月，天涯共此時”

　　小結：可謂比喻含淚，對比生情。我看除了對比、比喻外，作者的發問也很有特色。先問天：“春花秋月何時了？”再問人：“往事知多少？”最後問自己：“問君能有幾多愁？”可以說是，問天天不應，問人人不知，問己淚滿面。層層疊加，曲折迴旋。最後以“一江春水”作結，這哪是一江春水啊？簡直就是一江愁水，一江苦水，使抒情達到了極至。

　　5、這首詞到底是一首什麼詞，竟會招來殺身之禍？

　　本詞表現了一個亡國國君的故國之戀。念念不忘過去的美好生活，念念不忘東風是故國吹來，春水又向故鄉流雲，這在宋太祖看來是不是會有“東歸故國”之意嗎？可以這樣說，兩個“東”字，斷送了一代文章聖手的性命。

　　四、評

　　1、我還想問問：同學們是如何看待李煜的“愁”的？

　　這是封建帝王的愁，不值得同情。誰叫他聲色犬馬，不務正業呢？/我覺得這愁愁得美。因為它很有人情味，人性化。/我也是“哀其不幸，怒其不爭”吧。

　　我說說我的看法：我無暇去責備他縱情聲色以至喪失了南唐美麗的山河，我所感受的是他卸去帝王外衣後的平民式的抒情。“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”。這種花帝王之愁為凡人之愁的做法，已經總藝術從審美的角度深深感染著古往今來的李煜的讀者。再由審美的通道回過來看，我們又能看到李煜獨有的天堂煉獄般的大絕望，苦難風流的大哀傷，那嘆息般的眼光，丁香般的惆悵——如果說，我們要同情李煜的話，那隻能是審美上的同情，而不是道德上的憐憫。

　　2、詞家中不乏“寫愁”高手，如寇準“愁情不斷如春水”（《夜度娘》）；秦觀“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”（《江城子》）；李清照“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”（《武陵春》），等等。竊以為他們或不夠“鮮活”，或不夠“含蓄、深邃”，“愁”之意境均不及後主詞。

　　作者將一腔愁緒化為有形的流水，無窮無盡，無邊無際，豐盈而且沉重。這哪裡是江水，分明是一滴滴負載著愁情的李煜的眼淚。這樣的比喻，一江春水，就是一江愁水，一江苦水。比喻，使得抒發的感情兼有了無邊的廣度。

　　3、後人總結說，這首詞的風格悽麗。李煜的詞緣何顯得如此悽麗？

　　從“紅錦地衣”的南唐後主，到“故國不堪回首”的宋室囚徒，詞人李煜天上地下的身世淪落以及內心的巨大沉痛，絕非常人所能體味點滴。如果以亡國為分界線，對照李煜前後期的詞作，我們能否可以這樣說，是亡國的代價成就了一位可追唐詩的偉大詞家？這也讓我想起了《吊屈原賦》裡的經典詩句：文王拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃賦《離騷》；左丘明失明，厥有《國語》；孫子臏腳，兵法修列；

　　李煜後期詞，多折射出詞人內心的亡國之痛，把傳統詩歌裡的那種個體間的離愁別恨昇華為對故國家園的思念，境界豁大而深遠。 王國維評價說，“後主之詞，真所謂以血書者也。”

　　此詞大約作於李煜歸宋後的第三年。詞中流露了不加掩飾的故國之思，據說是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那麼，它等於是李煜的絕命詞了。全詞以問起，以答結；由問天、問人而到自問，透過悽楚中不無激越的音調和曲折迴旋、流走自如的藝術結構，使作者沛然莫御的愁思貫穿始終，形成沁人心脾的美感效應。誠然，李煜的故國之思也許並不值得同情，他所眷念的往事離不開“雕欄玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宮闈秘事。但這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處：“春花秋月”人多以美好，作者卻殷切企盼它早日“了”卻；小樓“東風”帶來春天的資訊，卻反而引起作者“不堪回首”的嗟嘆，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。結句“一江春水向東流”，是以水喻愁的名句，含蓄地顯示出愁思的長流不斷，無窮無盡。同它相比，劉禹錫的《竹枝調》“水流無限似儂愁”，稍嫌直率，而秦觀《江城子》“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”，則又說得過盡，反而削弱了感人的力量。可以說，李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴於結句以富有感染力和向徵性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者並沒有明確寫出其愁思的真實內涵——懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態——“恰似一江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，並借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有“恰似一江春水向東流”那樣的外部形態。由於“形象往往大於思想”，李煜此詞便能在廣泛的範圍內產生共鳴而得以千古傳誦了。

　　李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴於結句以富有感染力和向徵性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者並沒有明確寫出其愁思的真實內涵——懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態——“恰似一江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，並借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有“恰似一江春水向東流”那樣的外部形態。由於“形象往往大於思想”，李煜此詞便能在廣泛的範圍內產生共鳴而得以千古傳誦了。

　　李煜的故國之思也許並不值得同情，他所眷念的往事離不開“雕欄玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宮闈秘事。但這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處：

　　“春花秋月何時了”表明詞人身為階下囚，怕春花秋月勾起往事而傷懷。“春花秋月”人多以美好，作者卻殷切企盼它早日“了”卻；小樓“東風”帶來春天的資訊，卻反而引起作者“不堪回首”的嗟嘆，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。“往事知多少？”回首往昔，身為國君，過去許許多多的事歷歷在目。據史書記載，李煜當國君時，日日縱情聲色，不理朝政，枉殺諫臣……透過此詩句，不難看出這位從威赫的國君淪為階下囚的南唐後主，此時此刻的心中有的不只是悲苦憤慨，多少也有悔恨之意。 “小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”苟且偷生的小樓又一次春風吹拂，春花又將怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故國卻早已被滅亡。詩人身居囚屋，聽著春風，望著明月，觸景生情，愁緒萬千，夜不能寐。一個“又”字，表明此情此景已多次出現，這精神上的痛苦真讓人難以忍受。 “又”點明瞭“春花秋月”的時序變化，詞人降宋又苟活了一年，加重了上兩句流露的愁緒，也引出詞人對故國往事的回憶。

　　“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。”儘管“故國不堪回首”，可又不能不“回首”。這兩句就是具體寫“回首”“故國”的——故都金陵華麗的宮殿大概還在，只是那些喪國的宮女朱顏已改。這裡暗含著李後主對國土更姓，山河變色的感慨！“朱顏”一詞在這裡固然具體指往日宮中的紅粉佳人，但同時又是過去一切美好事物、美好生活的象徵。 以上六句，詩人竭力將美景與悲情，往昔與當今，景物與人事的對比融為一體，尤其是透過自然的永恆和人事的滄桑的強烈對比，把蘊蓄於胸中的悲愁悔恨曲折有致地傾瀉出來，凝成最後的千古絕唱—— “問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。”詩人先用發人深思的設問，點明抽象的本體“愁”，接著用生動的喻體奔流的江“水”作答。用滿江的春水來比喻滿腹的愁恨，極為貼切形象，不僅顯示了愁恨的悠長深遠，而且顯示了愁恨的洶湧翻騰，充分體現出奔騰中的感情所具有的力度和深度。同它相比，劉禹錫的《竹枝調》“水流無限似儂愁”，稍嫌直率，而秦觀《江城子》“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”，則又說得過盡，反而削弱了感人的力量。

　　全詞以明淨、凝練、優美、清新的語言，運用比喻、比擬、對比、設問等多種修辭手法，高度地概括和淋漓盡致地表達了詩人的真情實感。

　　這首詞，是李煜被俘到汴京後所作。開頭說，春花秋月的美好時光，何時了結。因為一看到春花秋月，就有無數往事湧上心頭，想到在南唐時欣賞春花秋月的美好日子，不堪回首，所以怕看見春花秋月。在東風吹拂的月明之夜，金陵的故國生活不堪回顧了。那裡宮殿的雕欄玉砌應該還在，只是人的容貌因愁苦變得憔悴了。倘若要問有多少愁苦，恰恰象一江春水的向東流去，無窮無盡。一江指長江，用一江春水來比愁，跟南唐故國金陵在長江邊相結合，充滿懷念故國之情。宋代王絰《默記》捲上：“又後主在賜第，因七夕，命故妓作樂，聲聞於外。太宗聞之，大怒。又傳‘小樓昨夜又東風’及‘一江春水向東流’之句，並坐之，遂被禍雲。’王國維《人間詞話》：“尼采謂一切文學，餘愛以血書者。後主之詞，真所謂以血書者也。宋道君皇帝(徽宗)《燕山亭》詞亦略似之。然道君不過自道身世之戚，後主則儼然有釋迦，基督擔荷人類罪惡之意，其大小固不同矣。”李煜被毒死，跟他寫這首詞有關，這真是用血寫的。所謂“有釋迦、基督擔荷人類罪惡之意”，就是說，李煜這樣的詞，不光是寫他個人的愁苦，還有極大的概括性，概括了所有具亡國之痛的人的痛苦感情：如怕看到春花秋月，怕想到過去的美好生活。再如故國的美好景物已經不堪回顧。故國的景物象雕欄玉砌等還在，但人的容顏因愁苦改變，這裡還含有人事的改變，人的主奴關係的改變。再象以一江春水來比愁。整首詞正是反映了有亡國之痛的人的感情，擔負了所有這些人的感情痛苦。這正說明這首詞具有高度的概括性、代表性，這正是這首詞的傑出成就。

　　宋朝陳鬱《藏一話腴》：“太白(李白)曰：‘請君試問東流水，別意與之誰短長。’(《金陵酒肆留別》)江南李主曰：‘問君還有幾多愁，恰似一江春水向東流。’略加融點，已覺精采。至寇萊公(準)則謂‘愁情不斷如春水(《夜度娘》)，少遊(秦觀)雲‘落紅萬點愁如海’(《千秋歲》)，肯出於藍而勝於藍矣。”這裡對這首詞用“一江春水向東流”來比愁作了評論。李白的詩句是寫別情的長可以跟東流水比，詩在金陵寫的，這個東流水是指長江。李煜的詞，是在汴京被拘禁中寫的，他看不到長江，長江成為他懷念故國的一部分。因此李白的詩是用眼前景物來作比，李煜的詞是用遠離自己的長江來作比，在這個比喻裡就有懷念故國之情，情思更為深厚。再說，“一江春水向東流”，比東流水”的形象更為鮮明。又“東流水”是比“別意”的“短長”，“一江春水向東流”是比愁的無窮無盡。這是兩者的不同處，說明李煜的故國之痛更為深沉，並不是“略加融點”。寇準的詞：“日暮汀洲一望時，柔情不斷如春水。”這是用春水來比柔情，這個柔情也指別意，跟李白的句意相同，可以說是摹仿李白的詞意。“如春水”，也不能與李煜詞句相比。秦觀的詞句：“春去也，落紅萬點愁如海。”是寫“離別寬衣帶”的離情別緒，再加上傷春，加上“鏡裡朱顏改”的憔悴，配上“落紅萬點”，確是名句。不過李煜的詞寫的是亡國之痛，比離情別緒更為深沉，也寫“朱顏改’，是結合亡國之痛來的，加上“一江春水向東流”的形象鮮明壯闊，從情思到形象，也不是秦觀的詞句所能比。（田德義）

李煜（937年8月15日―978年8月13日），南唐元宗（即南唐中主）李璟第六子，初名從嘉，字重光，號鍾隱、蓮峰居士，漢族，生於金陵（今江蘇南京），祖籍彭城（今江蘇徐州銅山區），南唐最後一位國君。李煜精書法、工繪畫、通音律，詩文均有一定造詣，尤以詞的成就最高。李煜的詞，繼承了晚唐以來溫庭筠、韋莊等花間派詞人的傳統，又受李璟、馮延巳等的影響，語言明快、形象生動、用情真摯，風格鮮明，其亡國後詞作更是題材廣闊，含意深沉，在晚唐五代詞中別樹一幟，對後世詞壇影響深遠。► 81篇詩文