米芾（1051年—1107年），初名黻，後改芾，字元章，自署姓名米或為芊，湖北襄陽人，時人號海嶽外史，又號鬻熊後人、火正後人。北宋書法家、畫家、書畫理論家，與蔡襄、蘇軾、黃庭堅合稱“宋四家”。曾任校書郎、書畫博士、禮部員外郎。祖籍山西，然遷居湖北襄陽，後曾定居潤州（今江蘇鎮江）。能詩文，擅書畫，精鑑別，書畫自成一家，創立了“米點山水”。集書畫家、鑑定家、收藏家於一身。其個性怪異，舉止顛狂，遇石稱“兄”，膜拜不已，因而人稱“米顛”。宋徽宗詔為書畫學博士，又稱“米襄陽”、“米南宮”。

米芾書畫自成一家，枯木竹石，山水畫獨具風格特點。在書法也頗有造詣，擅篆、隸、楷、行、草等書體，長於臨摹古人書法，達到亂真程度。北京大學教授、引碑入草開創者的李志敏評價：“米芾謂‘草書不入晉人格，徒成下品’，此乃割地為牢，自欺欺人。元章草書之所以未見新意，正在不能突破古人藩籬也”。主要作品有《多景樓詩》《虹縣詩》《研山銘》》《拜中嶽命帖》等。

人物生平宋仁宗皇祐辛卯三米芾拜石圖（明代 陳洪綬）1051年，米芾出生。米芾是七、八歲時開始學習書法、啟蒙老師是襄陽書家羅讓。宋仁宗嘉祐五年（1060年），米芾年十歲，寫碑刻，臨周越、蘇軾字帖，人謂有李邕筆法。宋治平四年（1067年），米芾隨從母親閻氏離鄉來到京都汴梁侍奉英宗高皇后。宋神宗熙寧二年（1069年），宋神宗繼位，因不忘米芾母親閻氏的乳褓舊情，恩賜米芾為秘書省校字郎，負責當時校對，訂正訛誤。宋神宗熙寧三年庚戌（1070年），由秘書省校書郎改臨桂尉。神宗熙寧八年乙卯（1075年）十月，上半年任臨桂縣、含光縣尉，十月後任職長沙，至宋神宗元豐五年壬戌（1082年）。宋神宗元豐五年（1082）三月，米芾來黃州訪蘇軾。“米芾、董鉞、綿竹道士楊世昌等來訪雪堂。” 這年，米芾潛心魏晉，以晉人書風為指歸，尋訪了不少晉人法帖，連其書齋也取名為“寶晉齋”。今傳王獻之墨跡《中秋帖》，據說就是他的臨本，形神精妙至極。米芾一生轉益多師，在晚年所書《自敘》中也有這樣記載。米芾以書法名世，他的成就完全來自後天的苦練。米芾每天臨池不輟，史料記載：“一日不書，便覺思澀，想米芾蘇州石刻像(2張) 古人未嘗半刻廢書也。”“智永硯成臼，乃能到右軍（王羲之），若穿透始到鍾（繇）、索（靖）也，可永勉之。”米芾作書十分認真，自己說：“餘寫《海岱詩》，三四次寫，間有一兩字好，信書亦一難事”。元豐八年乙丑（1085年），官任杭州從事。宋哲宗元祐元年（1086年），蘇軾六月任登州知州，十月以禮部郎中召回京城，十二月二十日到京。元祐二年（1087年），遷居鎮江丹徒。米芾詩《題子敬範新婦唐摹帖三首》，六月或七月，蘇軾等十六人於王晉卿西園晏集。李伯時繪《西園雅集圖》，米芾作《西園雅集圖記》。元祐四年（1089年），米芾在揚州。時年五十四歲的蘇軾，四月出京，六月往揚州訪米芾，七月初三日到杭州，《東坡全集》卷75有《米黻石鐘山硯銘》一首。 元祐七年壬申（1092年），任雍丘知縣。 元祐九年甲戌（通常稱為紹聖元年，1094年），由雍丘縣令改監中嶽祠（嵩山）。 宋哲宗紹聖四年丁丑（1097年），任職漣水軍使。宋元符二年乙卯（1099年），由漣水軍使改任蔡河撥發運。米芾彩像宋徽宗建中靖國元年（1101年），在江淮間，任發運司屬官。同年，蘇軾生病，米芾多次拜訪並送“麥門冬飲子”於北沙東園。東坡有詩《睡起聞米元章冒熱到東園送麥門冬飲子》。八月中秋，蘇軾去世，米芾作《蘇東坡輓詩》五首。崇寧二年癸未（1103年），由發運司屬官改任太常博士、書學博士。崇寧三年甲申（1104年）仲春，任書學博士，後任無為軍知州。崇寧五年丙戌（1106年），為書畫學博士，禮部員外郎。大觀元年丁亥（1107年）三月，任淮陽軍知州。後卒於任上，葬於潤州（今江蘇鎮江）丹徒西南長山腳下。藝術成就編輯書法風格特點米芾平生書法用功最深，成就以行書為最大。南宋以來的著名匯帖中，多數刻其法書，流播之廣泛，影響之深遠，在“北宋四大書家”中，實可首屈一指。康有為曾說：“唐言結構，宋尚意趣。”意為宋代書法家講求意趣和個性，而米芾在這方面尤其突出。米芾習書，自稱“集古字”，雖有人以為笑柄，也有讚美說“天姿轅轢未須誇，集古終能自立家”（王文治）。這從一定程度上說明了米氏書法成功的來由。根據米芾自述，在聽從蘇東坡學習晉書以前，大致可以看出他受五位唐人的影響最深：顏真卿、歐陽詢、褚遂良、沈傳師、段季展。清和帖元豐五年（1082年）以後，他開始尋訪晉人法帖，得到了王獻之的《中秋帖》。這先入為主的大令帖（王羲之第七子，官至中書令，人稱“王大令”），對他產生了巨大的影響。但生性不羈的米芾並不滿足於王獻之的字，早在紹聖年間就喊出了“老厭奴書不換鵝”，“一洗二王惡札”。儘管如此，此時的米芾書法並沒有定型，他在元祐三年（1088年）書寫的《苕溪帖》《殷令名頭陀寺碑跋》《蜀素帖》，雖然寫於一個半月之內，風格卻有較大的差異，還沒有完全走出集古字的門檻。元祐六年（1091年）後，米芾卜居海嶽庵時，又學過羊欣書法。直到“既老始自成家，人見之，不知何以為主”時才最後完成了自己風格的確立，大概在五十歲以後。在定型的書法作品，由於米芾過於不羈，一味好“勢”，即使小楷如《向太后輓詞》也是如此。這“勢”固是優點，但同時又成了他的缺陷。“終隨一偏之失”，黃庭堅之評價褒貶分明，應該是比較客觀的、公道的。宋人黃長睿評其書法，“但能行書，正草殊不工”，當時所謂“正”，並無確指，不一定是如今的“正楷”，倘指篆隸，倒也恰當。米芾篆隸，的確不甚工，草書也寫得平平。他後來對唐人的草書持否定態度，又囿於對晉草的見識，成績平平自然在所難免。北京大學教授、引碑入草的李志敏評價：“米芾謂‘草書不入晉人格，徒成下品’，此乃割地為牢，自欺欺人。元章草書之所以未見新意，正在不能突破古人藩籬也”。德忱帖米芾以書法，若論體勢駿邁，則當屬第一。證之其書法，二十四歲的臨桂龍隱巖題銘摩崖，略存氣勢，全無自成一家的影子；三十歲時的《步輦圖》題跋，亦使人深感天資實遜學力。三十歲時在長沙為官，曾見嶽麓寺碑，次年又到廬山訪東林寺碑，且都題了名。元祐二年（1087年）還用張萱畫六幅、徐浩書二帖與石夷庚換李邕的《多熱要葛粉帖》。書寫技法米芾作書十分認真，不像某些人想象的那樣，不假思索一揮而就。米芾自己說：“餘寫《海岱詩》，三四次寫，間有一兩字好，信書亦一難事”（明範明泰《米襄陽外記》）。一首詩，寫了三四次，還只有一兩字自己滿意，其中的甘苦非箇中行家裡手不能道，也可見他創作態度的嚴謹。米芾有很多特殊的筆法，如“門”字右角的圓轉、豎鉤的陡起以及蟹爪鉤等，都集自顏之行書；外形竦削的體勢，當來自歐字的模仿，並保持了相當長的一段時間；沈傳師的行書面目或與褚遂良相似；米芾大字學段季展，“獨有四面”、“刷字”也許來源於此；褚遂良的用筆最富變化，結體也最為生動，合米芾的脾胃，曾贊其字，“如熟馭陣馬，舉動隨人，而別有一種驕色”。米芾對書法的分佈、結構、用筆，有著他獨到的體會。要求“穩不俗、險不怪、老不枯、潤不肥”，大概姜夔所記的“無垂不縮，無往不收”也是此意。即要求在變化中達到統一，把裹與藏、肥與瘦、疏與密、簡與繁等對立因素融合起來，也就是“骨筋、皮肉、脂澤、風神俱全，猶如一佳士也”。章法上，重視整體氣韻，兼顧細節的完美，成竹在胸，書寫過程中隨遇而變，獨出機巧。米芾《臨沂使君帖》米芾的用筆特點，主要是善於在正側、偃仰、向背、轉折、頓挫中形成飄逸超邁的氣勢、沉著痛快的風格。字的起筆往往頗重，到中間稍輕，遇到轉折時提筆側鋒直轉而下。捺筆的變化也很多，下筆的著重點有時在起筆，有時在落筆，有時卻在一筆的中間，對於較長的橫畫還有一波三折。勾也富有特色。米芾的書法中常有側傾的體勢，欲左先右，欲揚先抑，都是為了增加跌宕跳躍的風姿、駿快飛揚的神氣，以幾十年集古字的渾厚功底作前提，故而出於天真自然，絕不矯揉造作。學米芾者，即使近水樓臺如者也不免有失“艱狂”。宋、元以來，論米芾法書，大概可區分為兩種態度：一種是褒而不貶，推崇甚高；一種是有褒有貶，而褒的成分居多。持第一種態度的，可以蘇軾為代表。強調要在氣質、意趣等方面嚴格分辨二者的區別”（阮璞《蘇軾的文人畫觀論辨》）。他所謂的“出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外”、“合於天造，厭於人意”等，都是以傳統的造詣、功力、格法標準來要求繪畫的。簡單地說，就是舊的傳統，新的趣味。同是文入畫之祖的米芾卻不屑於這樣的調和，米芾的成功在於透過某種墨戲的態度和母題選擇達到了他認可的文人趣味。米芾意識到改變傳統的繪畫程式和技術標準來達到新的趣味的目的。米芾自稱“刷字”，明裡自謙而實點到精要之處，“刷字”，體現他用筆迅疾而勁健，盡心盡勢盡力。他的書法作品，大至詩帖，小至尺牘、題跋都具有痛快淋漓，欹縱變幻，雄健清新的特點。從存世界的近六十幅米芾的手跡來看，“刷”這一個字正將米字的神采活脫脫地表現出來。繪畫米芾作為北宋著名的畫家，處在一個文人畫的成熟時代，其繪畫題材十分廣泛，人物、山水、松石、梅、蘭、竹、菊無所不畫；米芾在山水畫上成就最大，但他不喜歡危峰高聳、層巒疊嶂的北方山水，更欣賞的是江南水鄉瞬息萬變的“煙雲霧景”，“天真平淡”，“不裝巧趣”的風貌；所以米芾在藝術風格里追求的是自然。他所創造的“米氏雲山”都是信筆作來，煙雲掩映。米芾的繪畫源出董源。董氏的繪畫多寫江南山色，米芾已有的評述都是從整體氣氛著眼的，但米芾並沒有從中尋找適合表達的東西。米芾講究“不取工細，意似便已”，他雖有臨摹“至亂真不可辨”的本領，卻更熱衷於“畫山水人物，自成一家”，透過一番選擇，米芾找到董源所用的“點”。本來，董源的“點”是披麻皴的輔助因素，服從於表現自然質地的需要，點與其他造型手段一起構成了某種寫意的整體氣氛；在巨然的筆下，尤其是山頭的焦墨點苔使筆墨本身具有了某種獨立意味的寫意效果。董、巨的點都有受制於造型目的的性質。在二米的筆下，點已幾乎成為造型的全部，且有了相當程度的寫意性。所謂“落茄皴”，事實上就是一種以點代皴的寫意畫法，“用圓深凝重的橫點錯落排布，連點成線，以點代皴，積點成片，潑、破、積、漬、幹、溼並用，輔以渲染表現山林、樹木的形象和雲煙的神態”。完全放棄鉤皴點擦的傳統方法。臥筆中鋒變化的隨意偶然效果，不拘常規，不事繩墨，遠遠超出同時代人的眼界，難怪當時並沒有積極的反應，甚至遭到“眾嘲”、“人往往謂之狂生”。（《畫繼·軒冕才賢》）米芾繪畫作品米芾畫跡不存在於世，米芾自著的《畫史》記錄了他收藏、品鑑古畫以及自己對繪畫的偏好、審美情趣、創作心得等。收藏米芾的成功在於透過某種墨戲的態度和母《硯史》（米芾）題選擇達到他認可的文人趣味，米芾意識到改變傳統的繪畫程式和技術標準來達到新的趣味的目的。究其原因：米芾首先是一個收藏宏富的收藏家，鑑定家，對歷代繪畫的優劣得失瞭然於胸，更多考慮的是繪畫本體的內容。米芾對中華古典賞石文化的最大貢獻是他透過長期的賞石實踐，以一個藝術家獨到的審美體驗，先後成就了一部《硯史》和言簡意賅的“相石四法”。硯石古又稱“研山”，屬文房石類。米芾不僅收藏、賞玩各種天然奇石，還是個痴迷如命的收藏和研究硯石的先驅者之一。他所著《硯史》，《四庫全書提要》曾給予很高評價，對後世研究硯石的影響很大，而他收藏名硯的故事也十分傳奇。南唐後主李煜藏硯甚多，其中“三十六峰硯”和“七十二峰硯”都曾被米芾收藏並研究過。 [29] 李後主死後，此硯石流落民間，流轉數十人家，米芾愛極，曾以五百兩黃金購得。後不慎又將此物丟失。米芾痛惜萬分，曾賦詩云：“硯山不可見，我詩徒嘆息。唯有玉蟾蜍，向予頻淚滴。”米芾所作《硯史》雖逾千年，但對後人研究、認識文房古硯的材質、形制、紋飾乃至制硯工藝等方方面面都有著重要的參考價值。他的“相石四法”在中華賞石文化史上的理論地位也極其重要，這一理論不但引領了當時的賞石潮流，至今仍然是賞石界“迴歸古典，感恩本真”的經典。 [28] 理論米芾除書法達到極高的水準外，其書論也頗多。在書法理論上，尤其是對草書理論上極力反對唐朝書法尚法循規的法度，過分注重魏晉平淡天真，崇尚二王的法度。著有《書史》《海岳名言》《寶章待訪錄》《評字帖》等。顯示了他卓越的膽識和精到的鑑賞力，對前人多有譏貶，然決不因襲古人語，為歷代書家所重，但過頭話也不少，誚顏柳、貶旭素，苛刻求疵。集古出新，追求個性創造　　米芾在《海岳名言》中說：“吾書小字行書有如大字。唯家藏真跡跋尾，間或有之，不以與求書者。心既貯之，隨意落筆，皆得自然，備其古雅。壯歲未能立家，人謂吾書為集古字，蓋取諸長處，總而成之。既老，始自成家。人見之，不知以何為祖也。” 言語之間無不充溢著豪邁之情。米芾的“集古字”，其實就是他學習書法的經歷。米芾學習唐人書法後進行反思，發現唐人書法的缺陷與不足繼而轉學晉人“尚韻”的用筆精髓，以期望達到瀟灑俊逸、平淡天真的意境。米芾集眾家之長，這在本質上講是他立意創新對“趣”追求的心理表現。貶唐崇晉，源於審美選擇米芾初學書法是由唐入手，只不過是米芾在深入地臨學唐人書法之後，對唐代的書法進行反思，發現顏真卿、柳公權、褚遂良等唐人書法受楷書法度的過分約束，書法的“趣”的審美趣味無法體現出來，才開始產生批唐意識。米芾書論《海岳名言》中對唐人書法評論中看出：“歐、虞、褚、柳、顏皆一筆書也。安排費工，豈能垂世，李邕脫子敬體，乏纖濃……”由此可見，米芾是在發現唐人書法過度重視法度，致使唐楷“趣味”逐漸缺失，呈現出過度的程式化和理性的弊端，這和米芾所追求的瀟灑自然的“真趣”是相悖的。然而，晉朝的書法講求的是自然率真的審美境界和米芾所追求的“真趣”審美不謀而合。詩歌米芾晚年居潤州丹徒（今屬江蘇），有山林堂。故名其詩文集為《山林集》，有一百卷，現大多散佚。如今傳世有《寶晉英光集》。米芾能書又能詩，詩稱意格，高遠傑出，自成一家。嘗寫詩投許衝元，自言“不襲人一句，生平亦未錄一篇投豪貴”，別具一格為其長，刻意求異為其短。主要作品編輯研山銘《研山銘》手卷，水墨紙本，高36釐米，長138釐米，分三段。第一段為米芾用南唐澄心堂紙書寫三十九個行書大字：“研山銘五色水浮崑崙潭在頂出黑雲掛龍怪爍電痕下震霆澤厚坤極變化闔道門寶晉山前軒書。”在運筆上剛勁強健，具奔騰之勢，筋雄骨毅，變化無窮。結字上，自由放達，傾側之中含穩重，因而端莊之中婀娜多姿，較之《多景樓詩》《虹縣詩》少些飛白靈動，更具剛勁、奔騰、沉頓雄快，乃米書成熟之作，為米芾書法中之精品。啟功先生賦詩讚曰：“羨煞襄陽一枝筆，玲瓏八面寫秋深。”此手卷流傳有序，曾經入北宋、南宋宮廷。南宋理宗時被右承相賈似道收藏。遞傳到元代，被元代最負盛名的書畫鑑藏家柯九思收藏。清代雍正年間，被書畫鑑賞家，四川成都知府於騰收藏。由於歷史的原因，此卷不幸流落到東瀛，被日本有鄰博物館收藏。 研山銘蜀素帖《蜀素帖》，亦稱《擬古詩帖》，墨跡絹本，行書。縱29.7釐米，橫284.3釐米；書於宋哲宗元祐三年（1088年），米芾三十八歲時，共書自作各體詩八首，計71行658字，署黻款。《蜀素帖》明代歸項元汴、董其昌、吳廷等著名收藏家珍藏，清代落入高士奇、王鴻緒、傅恆之手，後入清內府，現存臺灣故宮博物院。《蜀素帖》書於烏絲欄內，但氣勢絲毫不受侷限，率意放縱，用筆俊邁，筆勢飛動，提按轉折挑，曲盡變化。《擬古》二首尚出以行惜，愈到後面愈飛動灑脫，神采超逸。米芾用筆喜"八面出鋒"，變化莫測。此帖用筆多變，正側藏露，長短粗細，體態萬千，充分體現了他“刷字”的獨特風格。因蜀素粗糙，書時全力以赴，故董其昌在《蜀素帖》後跋曰：“此卷如獅子搏象，以全力赴之，當為生平合作”。另外，由於絲綢織品不易受墨而出現了較多的枯筆，使通篇墨色有濃有淡，如渴驥奔泉，更覺精彩動人。蜀素帖虹縣詩卷《虹縣詩卷》系米芾撰、書的兩首七言詩的大字行書法帖。紙本墨跡卷，共37行，每行2、3字不等。米芾傳世作品中，大字書法很少，大字也非米芾所長，米芾嘗自稱其書為“刷字”，這一點在他的大字中表現得比較明顯。該帖輕重緩急，節奏感極強，用墨則乾溼濃淡，渾然一體，得天成之趣。如起首“虹縣舊題雲快霽一天清淑”11字，一氣呵成，筆雖幹而不散。帖後有金大定13年劉仲遊跋。今有影印本行世。此卷為米芾途經風光明媚的虹縣（今安徽泗縣）時，揮毫寫就的自作詩。米芾的大字行書傳世極少，而這件又是其最晚年的大字代表作，因而十分珍貴。多景樓詩冊米芾《多景樓詩冊》區域性《多景樓詩冊》是米芾晚期作品，用筆老辣、厚重，間架欹側中見穩健，極為豪放，筆力雄偉。“刷字”的運筆方式在此冊中表現得極為明顯，許多筆畫的起筆呈現散開的鋒毫。一些豎筆、撇筆因執行急速而留出飛白。整幅作品氣勢豪邁，跌宕的筆畫間蘊涵著巨大的張力。《多景樓詩冊》由11開冊頁組成，每頁紙本縱31.2釐米、橫53.1釐米，共寫有41行字，每行有的為二三字，有的則只有一字，充分顯示了米芾大字行書的磅礴氣魄。《多景樓詩冊》原為長卷，在宋時已被人裝裱成冊，明清時期為不少收藏家遞藏，是流傳有序的書法巨跡。 苕溪詩卷全稱《將之苕溪戲作呈諸友詩卷》，米芾書，紙本，行書，縱30．3釐米，橫189．5釐米。北京故宮博物院藏。全卷35行，共394字，末署年款“元戊辰八月八日作”，知作於宋哲宗元祐三年戊辰（公元1088年），時米芾38歲。開首有句“將之苕溪戲作呈諸友，襄陽漫仕黻”。知所書為自撰詩，共6首。此卷用筆中鋒直下，濃纖兼出，落筆迅疾，縱橫恣肆。尤其運鋒，正、側、藏、露變化豐富，點畫波折過渡連貫，提按起伏自然超逸，毫無雕琢之痕。其結體舒暢，中宮微斂，保持了重心的平衡。同時長畫縱橫，舒展自如，富抑揚起伏變化。通篇字型微向左傾，多攲側之勢，於險勁中求平夷。全卷書風真率自然，痛快淋漓，變化有致，逸趣盎然，反映了米芾中年書的典型面貌。吳其貞《書畫記》評此帖曰：“運筆瀟灑，結構舒暢，蓋教顏魯公化公者。”道出了此書宗法顏真卿又自出新意的藝術特色。此卷末有其子米友仁跋：“右呈諸友等詩，先臣芾真足跡，臣米友仁鑑定恭跋。”後紙另有明李東陽跋。據鑑藏印記，知此帖曾藏入南宋紹興內府，明楊士奇、陸水村、項元汴諸家，後入清乾隆內府，並刻入《三希堂法帖》。

米芾的資料：米芾（1051-1107），初名黻，後改芾，字元章，自署姓名米或為芊，湖北襄陽人，時人號海嶽外史，又號鬻熊後人、火正後人。北宋書法家、畫家、書畫理論家，與蔡襄、蘇軾、黃庭堅合稱“宋四家”。曾任校書郎、書畫博士、禮部員外郎。祖籍山西，然遷居湖北襄陽，後曾定居潤州（今江蘇鎮江）。能詩文，擅書畫，精鑑別，書畫自成一家，創立了“米點山水”。集書畫家、鑑定家、收藏家於一身。其個性怪異，舉止顛狂，遇石稱“兄”，膜拜不已，因而人稱“米顛”。宋徽宗詔為書畫學博士，又稱“米襄陽”、“米南宮”。

「簡介」　　米芾(1051～1107)，中國北宋書法家，畫家，書畫理論家。初名黻，後改芾，字元章，號襄陽居士、海嶽山人等。祖籍太原，後遷居湖北襄陽，長期居潤州(今江蘇鎮江)。米芾的五世祖是宋初勳臣米信，高祖、曾祖以上多為武職官吏，其父名佐，字光輔，官至武衛將年。其母閻氏，曾為宋英宗趙曙皇后高氏的乳孃。曾任校書郎、書畫博士、禮部員外郎。善詩，工書法，擅篆、隸、楷、行、草等書體，長於臨摹古人書法，達到亂真程度。初師歐陽詢、柳公權，字型緊結，筆畫挺拔勁健，後轉師王羲之、王獻之，體勢展拓，筆致渾厚爽勁，自謂“刷字”，與蘇軾、黃庭堅、蔡襄並稱宋代四大書法家。其繪畫擅長枯木竹石，尤工水墨山水。以書法中的點入畫，用大筆觸水墨表現煙雲風雨變幻中的江南山水，人稱米氏雲山，富有創造性。米芾傳世的書法墨跡有《向太后挽辭》、《蜀素帖》、《苕溪詩帖》、《拜中嶽命帖》、《虹縣詩卷》、《草書九帖》、《多景樓詩帖》等，無繪畫作品傳世。著《山林集》，已佚。其書畫理論見於所著《書史》、《畫史》、《寶章待訪錄》等書中。　　「藝術生平」　　米芾自幼受好讀詩書，從小受到良好的教育，加上天資聰慧，六歲時能背詩百首，八歲學書法，十歲摹寫碑刻，小獲聲譽。十八歲時，宋神宗繼位，因不忘米芾母親閻氏的乳褓舊情，恩賜米芾為秘書省校字郎，負責當時校對，訂正訛誤。從此開始走上仕途，自到1107年卒於任。米芾一生官階不高，這與他不善官場逢迎，又為人清高有關。米芾是一個有真才實學的人，不善官場逢迎。使他贏得了很多的時間和精力來玩石賞硯鑽研書畫藝術，對書畫藝術的追求到了如痴如醉的境地，他在別人眼裡與眾不同，不入凡俗的個性和怪癖，也許正是他成功的基石。他曾自作詩一首：“柴幾延毛子，明窗館墨卿，功名皆一戲，未覺負平生。”他就是這樣一個把書畫藝術看得高於一切的恃才傲物之人。　　米芾平生於書法用功最深，成就以行書為最大。雖然畫跡不傳於世，但書法作品卻有較多留存。南宋以來的著名匯帖中，多數刻其法書，流播之廣泛，影響之深遠，在“北宋四大書家”中，實可首屈一指。康有為曾說：“唐言結構，宋尚意趣。”意為宋代書法家講求意趣和個性，而米芾在這方面尤其突出，是北宋四大家的傑出代表。　　米芾習書，自稱“集古字”，雖有人以為笑柄，也有讚美說“天姿轅轢未須誇，集古終能自立家”(王文治)。這從一定程度上說明了米氏書法成功的來由。根據米芾自述，在聽從蘇東坡學習晉書以前，大致可以看出他受五位唐人的影響最深：顏真卿、歐陽詢、褚遂良、沈傳師、段季展。　　米芾有很多特殊的筆法，如“門”字右角的圓轉、豎鉤的陡起以及蟹爪鉤等，都集自顏之行書；外形竦削的體勢，當來自歐字的模仿，並保持了相當長的一段時間；沈傳師的行書面目或與褚遂良相似；米芾大字學段季展，“獨有四面”、“刷字”也許來源於此；褚遂良的用筆最富變化，結體也最為生動，合米芾的脾胃，曾贊其字，“如熟馭陣馬，舉動隨人，而別有一種驕色”。　　元豐五年(1082)以後，他開始尋訪晉人法帖，只一年就得到了王獻之的《中秋帖》。這先人為主的大令帖，對他產生了巨大的影響，他總覺得右軍不如其子。但生性不羈的米芾並不滿足於小王，早在紹聖年間就喊出了“老厭奴書不換鵝”，“一洗二王惡札”。米芾據說學過羊欣，李之儀說，“海嶽仙人不我期……筆下羊欣更出奇”。那麼米芾學羊欣大概在卜居海嶽庵，是元佑六年之後的事情了。　　儘管如此，米書並沒有定型，近在元佑三年書寫的《苕溪帖》、《殷令名頭陀寺碑跋》、《蜀素帖》寫於一個半月之內，風格卻有較大的差異，還沒有完全走出集古字的門檻。直到“既老始自成家，人見之，不知何以為主”時才最後完成了自己風格的確立，大概在五十歲以後。　　這定型的書法面目，由於米芾過於不羈，一味好“勢”，即使小楷如《向太后輓詞》也躍躍欲試。這“勢”固是優點，但同時又成了他的缺陷。“終隨一偏之失”，褒貶分明如黃庭堅者應該是比較客觀的、公道的。黃長睿評其書法，“但能行書，正草殊不工”，當時所謂“正”，並無確指，不一定是現在的“正楷”，倘指篆隸，倒也恰當。現存的米芾篆隸，的確不甚工，草書也寫得平平。他後來對唐人的草書持否定態度，又囿於對晉草的見識，成績平平自然在所難免。　　米芾作書十分認真，不像某些人想象的那樣，不假思索一揮而就。米芾自己說：“佘寫《海岱詩》，三四次寫，間有一兩字好，信書亦一難事”(明範明泰《米襄陽外記》)。一首詩，寫了三四次，還只有一兩字自己滿意，其中的甘苦非箇中行家裡手不能道，也可見他創作態度的嚴謹。　　米芾以書法名世，為北宋四家之一，若論體勢駿邁，則當屬第一。他的成就完全來自後天的努力。他三十歲時在長沙為官，曾見嶽麓寺碑，次年又到廬山訪東林寺碑，且都題了名。元佑二年還用張萱畫六幅、徐浩書二帖與石夷庚換李邕的《多熱要葛粉帖》。證之其書法，二十四歲的臨桂龍隱巖題銘摩崖，略存氣勢，全無自成一家的影子；三十歲時的《步輦圖》題跋，亦使人深感天資實遜學力。　　米老狡獪，偶爾自誇也在情理中，正如前人所云“高標自置”。米芾自敘學書經常會有些故弄玄虛，譬如對皇帝則稱“臣自幼便學顏行”。但是米芾的成功完全來自後天的苦練，絲毫沒有取巧的成分，米芾每天臨池不輟，舉兩條史料為證：“一日不書，便覺思澀，想古人未嘗半刻廢書也。”“智永硯成臼，乃能到右軍(王羲之)，若穿透始到鍾(繇)、索(靖)也，可永勉之。”他兒子米友仁說他甚至大年初一也不忘寫字。(據孫祖白《米芾米友仁》)。米芾富於收藏，宦遊外出時，往往隨其所往，在座船上大書一旗“米家書畫船”。　　米芾晚年居潤州丹徒(今屬江蘇)，有山林堂。故名其詩文集為《山林集》，有一百卷，現大多散佚。目前傳世有《寶晉英光集》。米芾能書又能詩，詩稱意格，高遠傑出，自成一家。嘗寫詩投許衝元，自言“不襲人一句，生平亦未錄一篇投豪貴”，別具一格為其長，刻意求異為其短。　　米芾畫跡不存在於世。米芾自著的《畫史》記錄了他收藏、品鑑古畫以及自己對繪畫的偏好、審美情趣、創作心得等。這應該是研究他的繪畫的最好依據。　　米芾的成功在於透過某種墨戲的態度和母題選擇達到了他認可的文人趣味。米芾意識到改變傳統的繪畫程式和技術標準來達到新的趣味的目的。究其原因：米芾首先是一個收藏宏富的收藏家，鑑定家，對歷代繪畫的優劣得失瞭然於胸，更多考慮的是繪畫本體的內容；而蘇軾首先是一代文豪，然後才以業餘愛好者的身份來發表他的繪畫觀，較多地以詩(文學)的標準來衡量、要求繪畫，固然不乏真知灼見，但終究與畫隔了一層。　　所以後人多是把米芾當作畫家，把蘇軾當作美術理論家來看的。心中叨唸的是蘇軾的畫論，而手中實踐的卻是米家雲山，儘管蘇軾有畫傳世而米芾一無所有。作為歷史研究，不能不指出米芾的美術思想遠比蘇軾超出他們所處的那個時代。　　其子米友仁書法繼承家風，亦為一代書家。　　「藝術特點」　　米芾對書法的分佈、結構、用筆，有著他獨到的體會。要求“穩不俗、險不怪、老不枯、潤不肥”，大概姜夔所記的“無垂不縮，無往不收”也是此意。即要求在變化中達到統一，把裹與藏、肥與瘦、疏與密、簡與繁等對立因素融合起來，也就是“骨筋、皮肉、脂澤、風神俱全，猶如一佳士也”。章法上，重視整體氣韻，兼顧細節的完美，成竹在胸，書寫過程中隨遇而變，獨出機巧。　　米芾的用筆特點，主要是善於在正側、偃仰、向背、轉折、頓挫中形成飄逸超邁的氣勢、沉著痛快的風格。字的起筆往往頗重，到中間稍輕，遇到轉折時提筆側鋒直轉而下。捺筆的變化也很多，下筆的著重點有時在起筆，有時在落筆，有時卻在一筆的中間，對於較長的橫畫還有一波三折。勾也富有特色。　　米芾的書法中常有側傾的體勢，欲左先右，欲揚先抑，都是為了增加跌宕跳躍的風姿、駿快飛揚的神氣，以幾十年集古字的渾厚功底作前提，故而出於天真自然，絕不矯揉造作。學米芾者，即使近水樓臺如者也不免有失“艱狂”。宋、元以來，論米芾法書，大概可區分為兩種態度：一種是褒而不貶，推崇甚高；一種是有褒有貶，而褒的成分居多。持第一種態度的，可以蘇軾為代表。　　「藝術成就」　　米芾作為北宋著名的畫家，處在一個文人畫的成熟時代，其繪畫題材十分廣泛，人物、山水、松石、梅、蘭、竹、菊無所不畫；米芾在山水畫上成就最大，但他不喜歡危峰高聳、層巒疊嶂的北方山水，更欣賞的是江南水鄉瞬息萬變的“煙雲霧景”，“天真平淡”，“不裝巧趣”的風貌；所以米芾在藝術風格里追求的是自然。他所創造的“米氏雲山”都是信筆作來，煙雲掩映。　　米芾的書法在宋四家中，列蘇東坡和黃庭堅之後，蔡襄之前。然如果不論蘇東坡一代文宗的地位和黃庭堅作為江西詩派的領袖的影響，但就書法一門藝術而言，米芾傳統功力最為深厚，尤其是行書，實出二者之右。　　明代董其昌《畫禪室隨筆》謂："吾嘗評米字，以為宋朝第一，畢竟出於東坡之上。即米顛書自率更得之，晚年一變，有冰寒於水之奇。"皇帝的詢問書法，米芾自稱自己是"刷字"，明裡自謙而實點到精要之處，"刷字"，體現他用筆迅疾而勁健，盡興盡勢盡力。他的書法作品，大至詩帖，小至尺牘、題跋都具有痛快淋漓，欹縱變幻，雄健清新的特點。 從現存的近六十幅米芾的手跡來看，"刷"這一個字正將米字的神采活脫脫地表現出來，無怪乎蘇東坡說："米書超逸入神。"又說"海嶽平生篆、隸、真、行、草書，風檣陣馬。沉著痛快，當與鐘王並行。非但不愧而已。"米芾的書法影響深遠，尤在明末，學者甚眾，像文徵明、祝允明、陳淳、徐渭、王覺斯、傅山這樣的大家也莫不從米子中取一"心經"，這種影響一直延續到現在。米芾除書法達到極高的水準外，其書論也頗多。著有《書史》、《海岳名言》、《寶章待訪錄》、《評字帖》等。顯示了他卓越的膽識和精到的鑑賞力，對前人多有譏貶，然決不因襲古人語，為歷代書家所重，但過頭話也不少，誚顏柳、貶旭素，苛刻求疵。　　「作品賞析」　　米字今所留存於世的大多為小字，大字的僅有現藏上海博物館的《多景樓詩》、東京國立藝術館的《虹縣詩》、日本有鄰博物館的《研山銘》。　　《研山銘》　　《研山銘》手卷，水墨紙本，高36釐米，長138釐米，分三段。第一段為米芾用南唐澄心堂紙書寫三十九個行書大字：“研山銘五色水浮崑崙潭在頂出黑雲掛龍怪爍電痕下震霆澤厚坤極變化闔道門寶晉山前軒書。”在運筆上剛勁強健，具奔騰之勢，筋雄骨毅，變化無窮。結字上，自由放達，傾側之中含穩重，因而端莊之中婀娜多姿，較之《多景樓詩》、《虹縣詩》少些飛白靈動，更具剛勁、奔騰、沉頓雄快，乃米書成熟之作，為米芾書法中之精品。啟功先生賦詩讚曰：“羨煞襄陽一枝筆，玲瓏八面寫秋深。”　　此卷第二段繪研山圖，用篆書題款為：“寶晉齋研山圖不假雕飾，渾然天成”。“研山”是一塊山形硯臺，在研山奇石圖的各部位，用隸書標明：“華蓋峰、月嚴、方壇、翠巒、玉筍下洞口、下洞三折通上洞、予嘗神遊於其間、龍池、遇天欲雨則津潤、滴水小許在池內、經旬不竭。”　　第三段為米芾之子米友仁的行書題識：“右研山銘，先臣芾真跡，臣米友仁鑑定恭跋。”米芾外甥金代王庭筠題跋：“鳥跡雀形，字意極古，變志萬狀，筆底有神，黃華老人王庭筠。”清代尤長筆法的書畫家陳浩題作雋永的跋尾：“研山銘為李後主舊物，米老平生好石，獲此一奇而銘，以傳之。宣其書跡之尤奇也，昔董思翁極崇仰米書，而微嫌其不淡然。米書之妙，在得勢如天馬行空，不可控勒，故獨能雄視千古，正不必徒從淡求之。落此卷則樸拙疏瘦，豈其得意時心手兩忘，偶然而得之耶，使思翁見之，當別說矣。乾隆戊子十一月，昌平陳浩題。”日本前首相犬養毅題迎首：“鳶飛魚躍”。　　鈐印有：內府書印（三次）、宣和、雙龍圓印、紹興，賈似道的“長”、“悅生”（二次）、於騰、味腴軒、於騰私印、東海郯人、受麟（二次）、受麟私印、飛卿、石禪莩子、石甫、湘石過眼。周於禮印、立崖、陳浩之印、七十四翁、夢德星庵、夢廬審定真跡、玉堂柯氏九思私印等23方。著錄於《南村綴耕錄》元•陶宗儀卷六刻《寶晉齋研山圖》、《明•張醜真跡目錄》、陳繼儒《妮古錄》、《中華五千年文物集刊》、《歷代著錄法書目》、《中國書法史》、《有鄰大觀》、《書道全集第十五卷》、《中國書法全集》、《米芾墨跡三種》、《米芾、米友仁》、《宋四家書法字典》、《米芾書法藝術》、《歷代書法論文選》、《行書編》、《中國書畫全書•第四冊》、《中國行書大字典》、《中國書畫》等18部書籍。　　此手卷流傳有序，曾經入北宋、南宋宮廷。南宋理宗時被右承相賈似道收藏。遞傳到元代，被元代最負盛名的書畫鑑藏家柯九思收藏。清代雍正年間，被書畫鑑賞家，四川成都知府於騰收藏。由於歷史的原因，此卷不幸流落到東瀛，被日本有鄰博物館收藏。看過中貿聖佳國際拍賣公司由境外徵集請回北京的米芾《研山銘》書法原作後，啟功先生說：“能在中國的北京看到米芾的《研山銘》，飽了眼福。過去看《研山銘》的照片高興，臨《研山銘》高興。今天我90多歲了，看到了真的《研山銘》原作，是眼福啊！能多看幾天就多看幾天。”　　《蜀素帖》　　《蜀素帖》，亦稱《擬古詩帖》，墨跡絹本，行書。縱29.7釐米，橫284.3釐米；書於宋哲宗元佑三年（1088），米芾三十八歲時，共書自作各體詩八首，計71行658字，署黻款。　　“蜀素”是北宋時四川造的質地精良絲綢織物，上織有烏絲欄，製作講究。有個叫邵子中的人把一段蜀素裝裱成卷，以待名家留下墨寶，因為絲綢織品的紋羅粗糙，滯澀難寫，故非功力深厚者不敢問津。《蜀素帖》經宋代湖州（浙江吳興）郡守林希收藏二十年後，一直到北宋元佑三年八月，米芾立林希邀請，結伴遊覽太湖近郊的苕溪，林希取出珍藏的蜀素卷，請米芾書寫，米芾才膽過人，當仁不讓，一口氣寫了自作的八首詩。卷中數詩均是當時記遊或送行之作。卷末款署“元佑�喑劍�九月二十三日，溪堂米黻記”。　　《蜀素帖》書於烏絲欄內，但氣勢絲毫不受侷限，率意放縱，用筆俊邁，筆勢飛動，提按轉折挑，曲盡變化。《擬古》二首尚出以行惜，愈到後面愈飛動灑脫，神采超逸。米芾用筆喜"八面出鋒"，變化莫測。此帖用筆多變，正側藏露，長短粗細，體態萬千，充分體現了他“刷字”的獨特風格。因蜀素粗糙，書時全力以赴，故董其昌在《蜀素帖》後跋曰：“此卷如獅子搏象，以全力赴之，當為生平合作”。 另外，由於絲綢織品不易受墨而出現了較多的枯筆，使通篇墨色有濃有淡，如渴驥奔泉，更覺精彩動人。　　《蜀素帖》明代歸項元汴、董其昌、吳廷等著名收藏家珍藏，清代落入高士奇、王鴻緒、傅恆之手，後入清內府，現存臺灣故宮博物院。　　「趣聞軼事」　　故事一：裝癲索硯　　米芾喜愛硯臺至深?為了一臺硯，即使在皇帝面前也不顧大雅。一次宋徽宗讓米芾以兩韻詩草書御屏，實際上也想見識一下米芾的書法，因為宋徽宗也是一個大書法家，他創造的”瘦金體”也是很有名氣的。米芾筆走龍蛇，從上而下其直如線，宋徽宗看後覺得果然名不虛傳，大加讚賞。米芾看到皇上高興，隨即將皇上心愛的硯臺裝入懷中，墨汁四處飛濺，並告皇帝：此硯臣已用過，皇上不能再用，請您就賜予我吧?皇帝看他如此喜愛此硯，又愛惜其書法，不覺大笑，將硯賜之。米芾爰硯之深，將硯比做自己的頭，抱著所愛之硯曾共眠數日。他愛硯不僅僅是為了賞硯，而是不斷地加以研究，他對各種硯臺的產地、色澤、細潤、工藝都作了論述，並著有《硯史》一書，為後人留下了寶貴的經驗。　　故事二：米芾拜石　　米芾一生非常喜歡把玩異石硯臺，有時到了痴迷之態。據《梁溪漫志》記載：他在安徽無為做官時，聽說濡須河邊有一塊奇形怪石，當時人們出於迷信，以為神仙之石，不敢妄加擅動，怕招來不測，而米芾立刻派人將其搬進自己的寓所，擺好供桌，上好供品，向怪石下拜，唸唸有詞：我想見到石兄已經二十年了，相見恨晚。此事日後被傳了出去，由於有失官方體面，被人彈劾而罷了官。但米芾一向把官階看的並不很重，因此也不怎麼感到後悔，後來就作了《拜石圖》。作此圖的意圖也許是為了向他人展示一種內心的不滿。李東陽在《懷麓堂集》時說：“南州怪石不為奇，士有好奇心欲醉。平生兩膝不著地，石業受之無愧色。”這裡可以看出米芾對玩石的投入與對傲岸不屈的剛直個性。大有李白“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”的情懷。米芾對奇石的專注，總結出了鑑石的四大要訣，“瘦、秀、皺、透”，開創了玩石的先河。　　故事三：以假亂真　　米芾的書畫水平很高，尤其臨摹功夫很深，我們現今看到的“二王”的一些作品，都不是“真跡”，而是米芾的仿製品。傳說，有一次，一個書畫商人拿著一幅唐人的真跡，扣開了米芾的大門，有意要賣給米芾。價錢有點高。米芾說，你先放這裡，五天後你再來，我若要，你把錢拿走；我若不要，你把畫拿走。米芾說完，商人走了。到了第七天，商人來了。米芾說，畫我看了，不錯，價錢太高，你又不讓價，就請你把畫拿走吧，說著把畫開啟，並說，你看好，是不是這張畫。商人客氣地答道：沒錯，是是是。商人把畫拿走了。第二天，商人拿著畫又來了，　　一見面米芾就笑著說，我知道你今天準來，有朋友請我，我都沒去，在這兒等你。商人心裡馬上明白了，說：是我眼拙，把您的臨本拿走了，今天特來奉還。米芾大笑道：你不來找我，我也一定會去找你，你拿走了臨本，我心裡特別高興，有一種說不出的愉快，好了，原本你拿走，臨本還給我。商人取起原本真跡，臨本還給米芾。米芾拿此事在朋友中敘說，每次都笑得前仰後合。

米芾（1051年—1107年），初名黻，後改芾，字元章，自署姓名米或為芊，湖北襄陽人，時人號海嶽外史，又號鬻熊後人、火正後人。北宋書法家、畫家、書畫理論家，與蔡襄、蘇軾、黃庭堅合稱“宋四家”。曾任校書郎、書畫博士、禮部員外郎。祖籍山西，然遷居湖北襄陽，後曾定居潤州（今江蘇鎮江）。能詩文，擅書畫，精鑑別，書畫自成一家，創立了“米點山水”。集書畫家、鑑定家、收藏家於一身。其個性怪異，舉止顛狂，遇石稱“兄”，膜拜不已，因而人稱“米顛”。宋徽宗詔為書畫學博士，又稱“米襄陽”、“米南宮”。

米芾書畫自成一家，枯木竹石，山水畫獨具風格特點。在書法也頗有造詣，擅篆、隸、楷、行、草等書體，長於臨摹古人書法，達到亂真程度。北京大學教授、引碑入草開創者的李志敏評價：“米芾謂‘草書不入晉人格，徒成下品’，此乃割地為牢，自欺欺人。元章草書之所以未見新意，正在不能突破古人藩籬也”。主要作品有《多景樓詩》《虹縣詩》《研山銘》》《拜中嶽命帖》等。

人物生平宋仁宗皇祐辛卯三米芾拜石圖（明代 陳洪綬）1051年，米芾出生。米芾是七、八歲時開始學習書法、啟蒙老師是襄陽書家羅讓。宋仁宗嘉祐五年（1060年），米芾年十歲，寫碑刻，臨周越、蘇軾字帖，人謂有李邕筆法。宋治平四年（1067年），米芾隨從母親閻氏離鄉來到京都汴梁侍奉英宗高皇后。宋神宗熙寧二年（1069年），宋神宗繼位，因不忘米芾母親閻氏的乳褓舊情，恩賜米芾為秘書省校字郎，負責當時校對，訂正訛誤。宋神宗熙寧三年庚戌（1070年），由秘書省校書郎改臨桂尉。神宗熙寧八年乙卯（1075年）十月，上半年任臨桂縣、含光縣尉，十月後任職長沙，至宋神宗元豐五年壬戌（1082年）。宋神宗元豐五年（1082）三月，米芾來黃州訪蘇軾。“米芾、董鉞、綿竹道士楊世昌等來訪雪堂。” 這年，米芾潛心魏晉，以晉人書風為指歸，尋訪了不少晉人法帖，連其書齋也取名為“寶晉齋”。今傳王獻之墨跡《中秋帖》，據說就是他的臨本，形神精妙至極。米芾一生轉益多師，在晚年所書《自敘》中也有這樣記載。米芾以書法名世，他的成就完全來自後天的苦練。米芾每天臨池不輟，史料記載：“一日不書，便覺思澀，想米芾蘇州石刻像(2張) 古人未嘗半刻廢書也。”“智永硯成臼，乃能到右軍（王羲之），若穿透始到鍾（繇）、索（靖）也，可永勉之。”米芾作書十分認真，自己說：“餘寫《海岱詩》，三四次寫，間有一兩字好，信書亦一難事”。元豐八年乙丑（1085年），官任杭州從事。宋哲宗元祐元年（1086年），蘇軾六月任登州知州，十月以禮部郎中召回京城，十二月二十日到京。元祐二年（1087年），遷居鎮江丹徒。米芾詩《題子敬範新婦唐摹帖三首》，六月或七月，蘇軾等十六人於王晉卿西園晏集。李伯時繪《西園雅集圖》，米芾作《西園雅集圖記》。元祐四年（1089年），米芾在揚州。時年五十四歲的蘇軾，四月出京，六月往揚州訪米芾，七月初三日到杭州，《東坡全集》卷75有《米黻石鐘山硯銘》一首。 元祐七年壬申（1092年），任雍丘知縣。 元祐九年甲戌（通常稱為紹聖元年，1094年），由雍丘縣令改監中嶽祠（嵩山）。 宋哲宗紹聖四年丁丑（1097年），任職漣水軍使。宋元符二年乙卯（1099年），由漣水軍使改任蔡河撥發運。米芾彩像宋徽宗建中靖國元年（1101年），在江淮間，任發運司屬官。同年，蘇軾生病，米芾多次拜訪並送“麥門冬飲子”於北沙東園。東坡有詩《睡起聞米元章冒熱到東園送麥門冬飲子》。八月中秋，蘇軾去世，米芾作《蘇東坡輓詩》五首。崇寧二年癸未（1103年），由發運司屬官改任太常博士、書學博士。崇寧三年甲申（1104年）仲春，任書學博士，後任無為軍知州。崇寧五年丙戌（1106年），為書畫學博士，禮部員外郎。大觀元年丁亥（1107年）三月，任淮陽軍知州。後卒於任上，葬於潤州（今江蘇鎮江）丹徒西南長山腳下。藝術成就編輯書法風格特點米芾平生書法用功最深，成就以行書為最大。南宋以來的著名匯帖中，多數刻其法書，流播之廣泛，影響之深遠，在“北宋四大書家”中，實可首屈一指。康有為曾說：“唐言結構，宋尚意趣。”意為宋代書法家講求意趣和個性，而米芾在這方面尤其突出。米芾習書，自稱“集古字”，雖有人以為笑柄，也有讚美說“天姿轅轢未須誇，集古終能自立家”（王文治）。這從一定程度上說明了米氏書法成功的來由。根據米芾自述，在聽從蘇東坡學習晉書以前，大致可以看出他受五位唐人的影響最深：顏真卿、歐陽詢、褚遂良、沈傳師、段季展。清和帖元豐五年（1082年）以後，他開始尋訪晉人法帖，得到了王獻之的《中秋帖》。這先入為主的大令帖（王羲之第七子，官至中書令，人稱“王大令”），對他產生了巨大的影響。但生性不羈的米芾並不滿足於王獻之的字，早在紹聖年間就喊出了“老厭奴書不換鵝”，“一洗二王惡札”。儘管如此，此時的米芾書法並沒有定型，他在元祐三年（1088年）書寫的《苕溪帖》《殷令名頭陀寺碑跋》《蜀素帖》，雖然寫於一個半月之內，風格卻有較大的差異，還沒有完全走出集古字的門檻。元祐六年（1091年）後，米芾卜居海嶽庵時，又學過羊欣書法。直到“既老始自成家，人見之，不知何以為主”時才最後完成了自己風格的確立，大概在五十歲以後。在定型的書法作品，由於米芾過於不羈，一味好“勢”，即使小楷如《向太后輓詞》也是如此。這“勢”固是優點，但同時又成了他的缺陷。“終隨一偏之失”，黃庭堅之評價褒貶分明，應該是比較客觀的、公道的。宋人黃長睿評其書法，“但能行書，正草殊不工”，當時所謂“正”，並無確指，不一定是如今的“正楷”，倘指篆隸，倒也恰當。米芾篆隸，的確不甚工，草書也寫得平平。他後來對唐人的草書持否定態度，又囿於對晉草的見識，成績平平自然在所難免。北京大學教授、引碑入草的李志敏評價：“米芾謂‘草書不入晉人格，徒成下品’，此乃割地為牢，自欺欺人。元章草書之所以未見新意，正在不能突破古人藩籬也”。德忱帖米芾以書法，若論體勢駿邁，則當屬第一。證之其書法，二十四歲的臨桂龍隱巖題銘摩崖，略存氣勢，全無自成一家的影子；三十歲時的《步輦圖》題跋，亦使人深感天資實遜學力。三十歲時在長沙為官，曾見嶽麓寺碑，次年又到廬山訪東林寺碑，且都題了名。元祐二年（1087年）還用張萱畫六幅、徐浩書二帖與石夷庚換李邕的《多熱要葛粉帖》。書寫技法米芾作書十分認真，不像某些人想象的那樣，不假思索一揮而就。米芾自己說：“餘寫《海岱詩》，三四次寫，間有一兩字好，信書亦一難事”（明範明泰《米襄陽外記》）。一首詩，寫了三四次，還只有一兩字自己滿意，其中的甘苦非箇中行家裡手不能道，也可見他創作態度的嚴謹。米芾有很多特殊的筆法，如“門”字右角的圓轉、豎鉤的陡起以及蟹爪鉤等，都集自顏之行書；外形竦削的體勢，當來自歐字的模仿，並保持了相當長的一段時間；沈傳師的行書面目或與褚遂良相似；米芾大字學段季展，“獨有四面”、“刷字”也許來源於此；褚遂良的用筆最富變化，結體也最為生動，合米芾的脾胃，曾贊其字，“如熟馭陣馬，舉動隨人，而別有一種驕色”。米芾對書法的分佈、結構、用筆，有著他獨到的體會。要求“穩不俗、險不怪、老不枯、潤不肥”，大概姜夔所記的“無垂不縮，無往不收”也是此意。即要求在變化中達到統一，把裹與藏、肥與瘦、疏與密、簡與繁等對立因素融合起來，也就是“骨筋、皮肉、脂澤、風神俱全，猶如一佳士也”。章法上，重視整體氣韻，兼顧細節的完美，成竹在胸，書寫過程中隨遇而變，獨出機巧。米芾《臨沂使君帖》米芾的用筆特點，主要是善於在正側、偃仰、向背、轉折、頓挫中形成飄逸超邁的氣勢、沉著痛快的風格。字的起筆往往頗重，到中間稍輕，遇到轉折時提筆側鋒直轉而下。捺筆的變化也很多，下筆的著重點有時在起筆，有時在落筆，有時卻在一筆的中間，對於較長的橫畫還有一波三折。勾也富有特色。米芾的書法中常有側傾的體勢，欲左先右，欲揚先抑，都是為了增加跌宕跳躍的風姿、駿快飛揚的神氣，以幾十年集古字的渾厚功底作前提，故而出於天真自然，絕不矯揉造作。學米芾者，即使近水樓臺如者也不免有失“艱狂”。宋、元以來，論米芾法書，大概可區分為兩種態度：一種是褒而不貶，推崇甚高；一種是有褒有貶，而褒的成分居多。持第一種態度的，可以蘇軾為代表。強調要在氣質、意趣等方面嚴格分辨二者的區別”（阮璞《蘇軾的文人畫觀論辨》）。他所謂的“出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外”、“合於天造，厭於人意”等，都是以傳統的造詣、功力、格法標準來要求繪畫的。簡單地說，就是舊的傳統，新的趣味。同是文入畫之祖的米芾卻不屑於這樣的調和，米芾的成功在於透過某種墨戲的態度和母題選擇達到了他認可的文人趣味。米芾意識到改變傳統的繪畫程式和技術標準來達到新的趣味的目的。米芾自稱“刷字”，明裡自謙而實點到精要之處，“刷字”，體現他用筆迅疾而勁健，盡心盡勢盡力。他的書法作品，大至詩帖，小至尺牘、題跋都具有痛快淋漓，欹縱變幻，雄健清新的特點。從存世界的近六十幅米芾的手跡來看，“刷”這一個字正將米字的神采活脫脫地表現出來。繪畫米芾作為北宋著名的畫家，處在一個文人畫的成熟時代，其繪畫題材十分廣泛，人物、山水、松石、梅、蘭、竹、菊無所不畫；米芾在山水畫上成就最大，但他不喜歡危峰高聳、層巒疊嶂的北方山水，更欣賞的是江南水鄉瞬息萬變的“煙雲霧景”，“天真平淡”，“不裝巧趣”的風貌；所以米芾在藝術風格里追求的是自然。他所創造的“米氏雲山”都是信筆作來，煙雲掩映。米芾的繪畫源出董源。董氏的繪畫多寫江南山色，米芾已有的評述都是從整體氣氛著眼的，但米芾並沒有從中尋找適合表達的東西。米芾講究“不取工細，意似便已”，他雖有臨摹“至亂真不可辨”的本領，卻更熱衷於“畫山水人物，自成一家”，透過一番選擇，米芾找到董源所用的“點”。本來，董源的“點”是披麻皴的輔助因素，服從於表現自然質地的需要，點與其他造型手段一起構成了某種寫意的整體氣氛；在巨然的筆下，尤其是山頭的焦墨點苔使筆墨本身具有了某種獨立意味的寫意效果。董、巨的點都有受制於造型目的的性質。在二米的筆下，點已幾乎成為造型的全部，且有了相當程度的寫意性。所謂“落茄皴”，事實上就是一種以點代皴的寫意畫法，“用圓深凝重的橫點錯落排布，連點成線，以點代皴，積點成片，潑、破、積、漬、幹、溼並用，輔以渲染表現山林、樹木的形象和雲煙的神態”。完全放棄鉤皴點擦的傳統方法。臥筆中鋒變化的隨意偶然效果，不拘常規，不事繩墨，遠遠超出同時代人的眼界，難怪當時並沒有積極的反應，甚至遭到“眾嘲”、“人往往謂之狂生”。（《畫繼·軒冕才賢》）米芾繪畫作品米芾畫跡不存在於世，米芾自著的《畫史》記錄了他收藏、品鑑古畫以及自己對繪畫的偏好、審美情趣、創作心得等。收藏米芾的成功在於透過某種墨戲的態度和母《硯史》（米芾）題選擇達到他認可的文人趣味，米芾意識到改變傳統的繪畫程式和技術標準來達到新的趣味的目的。究其原因：米芾首先是一個收藏宏富的收藏家，鑑定家，對歷代繪畫的優劣得失瞭然於胸，更多考慮的是繪畫本體的內容。米芾對中華古典賞石文化的最大貢獻是他透過長期的賞石實踐，以一個藝術家獨到的審美體驗，先後成就了一部《硯史》和言簡意賅的“相石四法”。硯石古又稱“研山”，屬文房石類。米芾不僅收藏、賞玩各種天然奇石，還是個痴迷如命的收藏和研究硯石的先驅者之一。他所著《硯史》，《四庫全書提要》曾給予很高評價，對後世研究硯石的影響很大，而他收藏名硯的故事也十分傳奇。南唐後主李煜藏硯甚多，其中“三十六峰硯”和“七十二峰硯”都曾被米芾收藏並研究過。 [29] 李後主死後，此硯石流落民間，流轉數十人家，米芾愛極，曾以五百兩黃金購得。後不慎又將此物丟失。米芾痛惜萬分，曾賦詩云：“硯山不可見，我詩徒嘆息。唯有玉蟾蜍，向予頻淚滴。”米芾所作《硯史》雖逾千年，但對後人研究、認識文房古硯的材質、形制、紋飾乃至制硯工藝等方方面面都有著重要的參考價值。他的“相石四法”在中華賞石文化史上的理論地位也極其重要，這一理論不但引領了當時的賞石潮流，至今仍然是賞石界“迴歸古典，感恩本真”的經典。 [28] 理論米芾除書法達到極高的水準外，其書論也頗多。在書法理論上，尤其是對草書理論上極力反對唐朝書法尚法循規的法度，過分注重魏晉平淡天真，崇尚二王的法度。著有《書史》《海岳名言》《寶章待訪錄》《評字帖》等。顯示了他卓越的膽識和精到的鑑賞力，對前人多有譏貶，然決不因襲古人語，為歷代書家所重，但過頭話也不少，誚顏柳、貶旭素，苛刻求疵。集古出新，追求個性創造　　米芾在《海岳名言》中說：“吾書小字行書有如大字。唯家藏真跡跋尾，間或有之，不以與求書者。心既貯之，隨意落筆，皆得自然，備其古雅。壯歲未能立家，人謂吾書為集古字，蓋取諸長處，總而成之。既老，始自成家。人見之，不知以何為祖也。” 言語之間無不充溢著豪邁之情。米芾的“集古字”，其實就是他學習書法的經歷。米芾學習唐人書法後進行反思，發現唐人書法的缺陷與不足繼而轉學晉人“尚韻”的用筆精髓，以期望達到瀟灑俊逸、平淡天真的意境。米芾集眾家之長，這在本質上講是他立意創新對“趣”追求的心理表現。貶唐崇晉，源於審美選擇米芾初學書法是由唐入手，只不過是米芾在深入地臨學唐人書法之後，對唐代的書法進行反思，發現顏真卿、柳公權、褚遂良等唐人書法受楷書法度的過分約束，書法的“趣”的審美趣味無法體現出來，才開始產生批唐意識。米芾書論《海岳名言》中對唐人書法評論中看出：“歐、虞、褚、柳、顏皆一筆書也。安排費工，豈能垂世，李邕脫子敬體，乏纖濃……”由此可見，米芾是在發現唐人書法過度重視法度，致使唐楷“趣味”逐漸缺失，呈現出過度的程式化和理性的弊端，這和米芾所追求的瀟灑自然的“真趣”是相悖的。然而，晉朝的書法講求的是自然率真的審美境界和米芾所追求的“真趣”審美不謀而合。詩歌米芾晚年居潤州丹徒（今屬江蘇），有山林堂。故名其詩文集為《山林集》，有一百卷，現大多散佚。如今傳世有《寶晉英光集》。米芾能書又能詩，詩稱意格，高遠傑出，自成一家。嘗寫詩投許衝元，自言“不襲人一句，生平亦未錄一篇投豪貴”，別具一格為其長，刻意求異為其短。主要作品編輯研山銘《研山銘》手卷，水墨紙本，高36釐米，長138釐米，分三段。第一段為米芾用南唐澄心堂紙書寫三十九個行書大字：“研山銘五色水浮崑崙潭在頂出黑雲掛龍怪爍電痕下震霆澤厚坤極變化闔道門寶晉山前軒書。”在運筆上剛勁強健，具奔騰之勢，筋雄骨毅，變化無窮。結字上，自由放達，傾側之中含穩重，因而端莊之中婀娜多姿，較之《多景樓詩》《虹縣詩》少些飛白靈動，更具剛勁、奔騰、沉頓雄快，乃米書成熟之作，為米芾書法中之精品。啟功先生賦詩讚曰：“羨煞襄陽一枝筆，玲瓏八面寫秋深。”此手卷流傳有序，曾經入北宋、南宋宮廷。南宋理宗時被右承相賈似道收藏。遞傳到元代，被元代最負盛名的書畫鑑藏家柯九思收藏。清代雍正年間，被書畫鑑賞家，四川成都知府於騰收藏。由於歷史的原因，此卷不幸流落到東瀛，被日本有鄰博物館收藏。 研山銘蜀素帖《蜀素帖》，亦稱《擬古詩帖》，墨跡絹本，行書。縱29.7釐米，橫284.3釐米；書於宋哲宗元祐三年（1088年），米芾三十八歲時，共書自作各體詩八首，計71行658字，署黻款。《蜀素帖》明代歸項元汴、董其昌、吳廷等著名收藏家珍藏，清代落入高士奇、王鴻緒、傅恆之手，後入清內府，現存臺灣故宮博物院。《蜀素帖》書於烏絲欄內，但氣勢絲毫不受侷限，率意放縱，用筆俊邁，筆勢飛動，提按轉折挑，曲盡變化。《擬古》二首尚出以行惜，愈到後面愈飛動灑脫，神采超逸。米芾用筆喜"八面出鋒"，變化莫測。此帖用筆多變，正側藏露，長短粗細，體態萬千，充分體現了他“刷字”的獨特風格。因蜀素粗糙，書時全力以赴，故董其昌在《蜀素帖》後跋曰：“此卷如獅子搏象，以全力赴之，當為生平合作”。另外，由於絲綢織品不易受墨而出現了較多的枯筆，使通篇墨色有濃有淡，如渴驥奔泉，更覺精彩動人。蜀素帖虹縣詩卷《虹縣詩卷》系米芾撰、書的兩首七言詩的大字行書法帖。紙本墨跡卷，共37行，每行2、3字不等。米芾傳世作品中，大字書法很少，大字也非米芾所長，米芾嘗自稱其書為“刷字”，這一點在他的大字中表現得比較明顯。該帖輕重緩急，節奏感極強，用墨則乾溼濃淡，渾然一體，得天成之趣。如起首“虹縣舊題雲快霽一天清淑”11字，一氣呵成，筆雖幹而不散。帖後有金大定13年劉仲遊跋。今有影印本行世。此卷為米芾途經風光明媚的虹縣（今安徽泗縣）時，揮毫寫就的自作詩。米芾的大字行書傳世極少，而這件又是其最晚年的大字代表作，因而十分珍貴。多景樓詩冊米芾《多景樓詩冊》區域性《多景樓詩冊》是米芾晚期作品，用筆老辣、厚重，間架欹側中見穩健，極為豪放，筆力雄偉。“刷字”的運筆方式在此冊中表現得極為明顯，許多筆畫的起筆呈現散開的鋒毫。一些豎筆、撇筆因執行急速而留出飛白。整幅作品氣勢豪邁，跌宕的筆畫間蘊涵著巨大的張力。《多景樓詩冊》由11開冊頁組成，每頁紙本縱31.2釐米、橫53.1釐米，共寫有41行字，每行有的為二三字，有的則只有一字，充分顯示了米芾大字行書的磅礴氣魄。《多景樓詩冊》原為長卷，在宋時已被人裝裱成冊，明清時期為不少收藏家遞藏，是流傳有序的書法巨跡。 苕溪詩卷全稱《將之苕溪戲作呈諸友詩卷》，米芾書，紙本，行書，縱30．3釐米，橫189．5釐米。北京故宮博物院藏。全卷35行，共394字，末署年款“元戊辰八月八日作”，知作於宋哲宗元祐三年戊辰（公元1088年），時米芾38歲。開首有句“將之苕溪戲作呈諸友，襄陽漫仕黻”。知所書為自撰詩，共6首。此卷用筆中鋒直下，濃纖兼出，落筆迅疾，縱橫恣肆。尤其運鋒，正、側、藏、露變化豐富，點畫波折過渡連貫，提按起伏自然超逸，毫無雕琢之痕。其結體舒暢，中宮微斂，保持了重心的平衡。同時長畫縱橫，舒展自如，富抑揚起伏變化。通篇字型微向左傾，多攲側之勢，於險勁中求平夷。全卷書風真率自然，痛快淋漓，變化有致，逸趣盎然，反映了米芾中年書的典型面貌。吳其貞《書畫記》評此帖曰：“運筆瀟灑，結構舒暢，蓋教顏魯公化公者。”道出了此書宗法顏真卿又自出新意的藝術特色。此卷末有其子米友仁跋：“右呈諸友等詩，先臣芾真足跡，臣米友仁鑑定恭跋。”後紙另有明李東陽跋。據鑑藏印記，知此帖曾藏入南宋紹興內府，明楊士奇、陸水村、項元汴諸家，後入清乾隆內府，並刻入《三希堂法帖》。

米芾的資料：米芾（1051-1107），初名黻，後改芾，字元章，自署姓名米或為芊，湖北襄陽人，時人號海嶽外史，又號鬻熊後人、火正後人。北宋書法家、畫家、書畫理論家，與蔡襄、蘇軾、黃庭堅合稱“宋四家”。曾任校書郎、書畫博士、禮部員外郎。祖籍山西，然遷居湖北襄陽，後曾定居潤州（今江蘇鎮江）。能詩文，擅書畫，精鑑別，書畫自成一家，創立了“米點山水”。集書畫家、鑑定家、收藏家於一身。其個性怪異，舉止顛狂，遇石稱“兄”，膜拜不已，因而人稱“米顛”。宋徽宗詔為書畫學博士，又稱“米襄陽”、“米南宮”。

「簡介」　　米芾(1051～1107)，中國北宋書法家，畫家，書畫理論家。初名黻，後改芾，字元章，號襄陽居士、海嶽山人等。祖籍太原，後遷居湖北襄陽，長期居潤州(今江蘇鎮江)。米芾的五世祖是宋初勳臣米信，高祖、曾祖以上多為武職官吏，其父名佐，字光輔，官至武衛將年。其母閻氏，曾為宋英宗趙曙皇后高氏的乳孃。曾任校書郎、書畫博士、禮部員外郎。善詩，工書法，擅篆、隸、楷、行、草等書體，長於臨摹古人書法，達到亂真程度。初師歐陽詢、柳公權，字型緊結，筆畫挺拔勁健，後轉師王羲之、王獻之，體勢展拓，筆致渾厚爽勁，自謂“刷字”，與蘇軾、黃庭堅、蔡襄並稱宋代四大書法家。其繪畫擅長枯木竹石，尤工水墨山水。以書法中的點入畫，用大筆觸水墨表現煙雲風雨變幻中的江南山水，人稱米氏雲山，富有創造性。米芾傳世的書法墨跡有《向太后挽辭》、《蜀素帖》、《苕溪詩帖》、《拜中嶽命帖》、《虹縣詩卷》、《草書九帖》、《多景樓詩帖》等，無繪畫作品傳世。著《山林集》，已佚。其書畫理論見於所著《書史》、《畫史》、《寶章待訪錄》等書中。　　「藝術生平」　　米芾自幼受好讀詩書，從小受到良好的教育，加上天資聰慧，六歲時能背詩百首，八歲學書法，十歲摹寫碑刻，小獲聲譽。十八歲時，宋神宗繼位，因不忘米芾母親閻氏的乳褓舊情，恩賜米芾為秘書省校字郎，負責當時校對，訂正訛誤。從此開始走上仕途，自到1107年卒於任。米芾一生官階不高，這與他不善官場逢迎，又為人清高有關。米芾是一個有真才實學的人，不善官場逢迎。使他贏得了很多的時間和精力來玩石賞硯鑽研書畫藝術，對書畫藝術的追求到了如痴如醉的境地，他在別人眼裡與眾不同，不入凡俗的個性和怪癖，也許正是他成功的基石。他曾自作詩一首：“柴幾延毛子，明窗館墨卿，功名皆一戲，未覺負平生。”他就是這樣一個把書畫藝術看得高於一切的恃才傲物之人。　　米芾平生於書法用功最深，成就以行書為最大。雖然畫跡不傳於世，但書法作品卻有較多留存。南宋以來的著名匯帖中，多數刻其法書，流播之廣泛，影響之深遠，在“北宋四大書家”中，實可首屈一指。康有為曾說：“唐言結構，宋尚意趣。”意為宋代書法家講求意趣和個性，而米芾在這方面尤其突出，是北宋四大家的傑出代表。　　米芾習書，自稱“集古字”，雖有人以為笑柄，也有讚美說“天姿轅轢未須誇，集古終能自立家”(王文治)。這從一定程度上說明了米氏書法成功的來由。根據米芾自述，在聽從蘇東坡學習晉書以前，大致可以看出他受五位唐人的影響最深：顏真卿、歐陽詢、褚遂良、沈傳師、段季展。　　米芾有很多特殊的筆法，如“門”字右角的圓轉、豎鉤的陡起以及蟹爪鉤等，都集自顏之行書；外形竦削的體勢，當來自歐字的模仿，並保持了相當長的一段時間；沈傳師的行書面目或與褚遂良相似；米芾大字學段季展，“獨有四面”、“刷字”也許來源於此；褚遂良的用筆最富變化，結體也最為生動，合米芾的脾胃，曾贊其字，“如熟馭陣馬，舉動隨人，而別有一種驕色”。　　元豐五年(1082)以後，他開始尋訪晉人法帖，只一年就得到了王獻之的《中秋帖》。這先人為主的大令帖，對他產生了巨大的影響，他總覺得右軍不如其子。但生性不羈的米芾並不滿足於小王，早在紹聖年間就喊出了“老厭奴書不換鵝”，“一洗二王惡札”。米芾據說學過羊欣，李之儀說，“海嶽仙人不我期……筆下羊欣更出奇”。那麼米芾學羊欣大概在卜居海嶽庵，是元佑六年之後的事情了。　　儘管如此，米書並沒有定型，近在元佑三年書寫的《苕溪帖》、《殷令名頭陀寺碑跋》、《蜀素帖》寫於一個半月之內，風格卻有較大的差異，還沒有完全走出集古字的門檻。直到“既老始自成家，人見之，不知何以為主”時才最後完成了自己風格的確立，大概在五十歲以後。　　這定型的書法面目，由於米芾過於不羈，一味好“勢”，即使小楷如《向太后輓詞》也躍躍欲試。這“勢”固是優點，但同時又成了他的缺陷。“終隨一偏之失”，褒貶分明如黃庭堅者應該是比較客觀的、公道的。黃長睿評其書法，“但能行書，正草殊不工”，當時所謂“正”，並無確指，不一定是現在的“正楷”，倘指篆隸，倒也恰當。現存的米芾篆隸，的確不甚工，草書也寫得平平。他後來對唐人的草書持否定態度，又囿於對晉草的見識，成績平平自然在所難免。　　米芾作書十分認真，不像某些人想象的那樣，不假思索一揮而就。米芾自己說：“佘寫《海岱詩》，三四次寫，間有一兩字好，信書亦一難事”(明範明泰《米襄陽外記》)。一首詩，寫了三四次，還只有一兩字自己滿意，其中的甘苦非箇中行家裡手不能道，也可見他創作態度的嚴謹。　　米芾以書法名世，為北宋四家之一，若論體勢駿邁，則當屬第一。他的成就完全來自後天的努力。他三十歲時在長沙為官，曾見嶽麓寺碑，次年又到廬山訪東林寺碑，且都題了名。元佑二年還用張萱畫六幅、徐浩書二帖與石夷庚換李邕的《多熱要葛粉帖》。證之其書法，二十四歲的臨桂龍隱巖題銘摩崖，略存氣勢，全無自成一家的影子；三十歲時的《步輦圖》題跋，亦使人深感天資實遜學力。　　米老狡獪，偶爾自誇也在情理中，正如前人所云“高標自置”。米芾自敘學書經常會有些故弄玄虛，譬如對皇帝則稱“臣自幼便學顏行”。但是米芾的成功完全來自後天的苦練，絲毫沒有取巧的成分，米芾每天臨池不輟，舉兩條史料為證：“一日不書，便覺思澀，想古人未嘗半刻廢書也。”“智永硯成臼，乃能到右軍(王羲之)，若穿透始到鍾(繇)、索(靖)也，可永勉之。”他兒子米友仁說他甚至大年初一也不忘寫字。(據孫祖白《米芾米友仁》)。米芾富於收藏，宦遊外出時，往往隨其所往，在座船上大書一旗“米家書畫船”。　　米芾晚年居潤州丹徒(今屬江蘇)，有山林堂。故名其詩文集為《山林集》，有一百卷，現大多散佚。目前傳世有《寶晉英光集》。米芾能書又能詩，詩稱意格，高遠傑出，自成一家。嘗寫詩投許衝元，自言“不襲人一句，生平亦未錄一篇投豪貴”，別具一格為其長，刻意求異為其短。　　米芾畫跡不存在於世。米芾自著的《畫史》記錄了他收藏、品鑑古畫以及自己對繪畫的偏好、審美情趣、創作心得等。這應該是研究他的繪畫的最好依據。　　米芾的成功在於透過某種墨戲的態度和母題選擇達到了他認可的文人趣味。米芾意識到改變傳統的繪畫程式和技術標準來達到新的趣味的目的。究其原因：米芾首先是一個收藏宏富的收藏家，鑑定家，對歷代繪畫的優劣得失瞭然於胸，更多考慮的是繪畫本體的內容；而蘇軾首先是一代文豪，然後才以業餘愛好者的身份來發表他的繪畫觀，較多地以詩(文學)的標準來衡量、要求繪畫，固然不乏真知灼見，但終究與畫隔了一層。　　所以後人多是把米芾當作畫家，把蘇軾當作美術理論家來看的。心中叨唸的是蘇軾的畫論，而手中實踐的卻是米家雲山，儘管蘇軾有畫傳世而米芾一無所有。作為歷史研究，不能不指出米芾的美術思想遠比蘇軾超出他們所處的那個時代。　　其子米友仁書法繼承家風，亦為一代書家。　　「藝術特點」　　米芾對書法的分佈、結構、用筆，有著他獨到的體會。要求“穩不俗、險不怪、老不枯、潤不肥”，大概姜夔所記的“無垂不縮，無往不收”也是此意。即要求在變化中達到統一，把裹與藏、肥與瘦、疏與密、簡與繁等對立因素融合起來，也就是“骨筋、皮肉、脂澤、風神俱全，猶如一佳士也”。章法上，重視整體氣韻，兼顧細節的完美，成竹在胸，書寫過程中隨遇而變，獨出機巧。　　米芾的用筆特點，主要是善於在正側、偃仰、向背、轉折、頓挫中形成飄逸超邁的氣勢、沉著痛快的風格。字的起筆往往頗重，到中間稍輕，遇到轉折時提筆側鋒直轉而下。捺筆的變化也很多，下筆的著重點有時在起筆，有時在落筆，有時卻在一筆的中間，對於較長的橫畫還有一波三折。勾也富有特色。　　米芾的書法中常有側傾的體勢，欲左先右，欲揚先抑，都是為了增加跌宕跳躍的風姿、駿快飛揚的神氣，以幾十年集古字的渾厚功底作前提，故而出於天真自然，絕不矯揉造作。學米芾者，即使近水樓臺如者也不免有失“艱狂”。宋、元以來，論米芾法書，大概可區分為兩種態度：一種是褒而不貶，推崇甚高；一種是有褒有貶，而褒的成分居多。持第一種態度的，可以蘇軾為代表。　　「藝術成就」　　米芾作為北宋著名的畫家，處在一個文人畫的成熟時代，其繪畫題材十分廣泛，人物、山水、松石、梅、蘭、竹、菊無所不畫；米芾在山水畫上成就最大，但他不喜歡危峰高聳、層巒疊嶂的北方山水，更欣賞的是江南水鄉瞬息萬變的“煙雲霧景”，“天真平淡”，“不裝巧趣”的風貌；所以米芾在藝術風格里追求的是自然。他所創造的“米氏雲山”都是信筆作來，煙雲掩映。　　米芾的書法在宋四家中，列蘇東坡和黃庭堅之後，蔡襄之前。然如果不論蘇東坡一代文宗的地位和黃庭堅作為江西詩派的領袖的影響，但就書法一門藝術而言，米芾傳統功力最為深厚，尤其是行書，實出二者之右。　　明代董其昌《畫禪室隨筆》謂："吾嘗評米字，以為宋朝第一，畢竟出於東坡之上。即米顛書自率更得之，晚年一變，有冰寒於水之奇。"皇帝的詢問書法，米芾自稱自己是"刷字"，明裡自謙而實點到精要之處，"刷字"，體現他用筆迅疾而勁健，盡興盡勢盡力。他的書法作品，大至詩帖，小至尺牘、題跋都具有痛快淋漓，欹縱變幻，雄健清新的特點。 從現存的近六十幅米芾的手跡來看，"刷"這一個字正將米字的神采活脫脫地表現出來，無怪乎蘇東坡說："米書超逸入神。"又說"海嶽平生篆、隸、真、行、草書，風檣陣馬。沉著痛快，當與鐘王並行。非但不愧而已。"米芾的書法影響深遠，尤在明末，學者甚眾，像文徵明、祝允明、陳淳、徐渭、王覺斯、傅山這樣的大家也莫不從米子中取一"心經"，這種影響一直延續到現在。米芾除書法達到極高的水準外，其書論也頗多。著有《書史》、《海岳名言》、《寶章待訪錄》、《評字帖》等。顯示了他卓越的膽識和精到的鑑賞力，對前人多有譏貶，然決不因襲古人語，為歷代書家所重，但過頭話也不少，誚顏柳、貶旭素，苛刻求疵。　　「作品賞析」　　米字今所留存於世的大多為小字，大字的僅有現藏上海博物館的《多景樓詩》、東京國立藝術館的《虹縣詩》、日本有鄰博物館的《研山銘》。　　《研山銘》　　《研山銘》手卷，水墨紙本，高36釐米，長138釐米，分三段。第一段為米芾用南唐澄心堂紙書寫三十九個行書大字：“研山銘五色水浮崑崙潭在頂出黑雲掛龍怪爍電痕下震霆澤厚坤極變化闔道門寶晉山前軒書。”在運筆上剛勁強健，具奔騰之勢，筋雄骨毅，變化無窮。結字上，自由放達，傾側之中含穩重，因而端莊之中婀娜多姿，較之《多景樓詩》、《虹縣詩》少些飛白靈動，更具剛勁、奔騰、沉頓雄快，乃米書成熟之作，為米芾書法中之精品。啟功先生賦詩讚曰：“羨煞襄陽一枝筆，玲瓏八面寫秋深。”　　此卷第二段繪研山圖，用篆書題款為：“寶晉齋研山圖不假雕飾，渾然天成”。“研山”是一塊山形硯臺，在研山奇石圖的各部位，用隸書標明：“華蓋峰、月嚴、方壇、翠巒、玉筍下洞口、下洞三折通上洞、予嘗神遊於其間、龍池、遇天欲雨則津潤、滴水小許在池內、經旬不竭。”　　第三段為米芾之子米友仁的行書題識：“右研山銘，先臣芾真跡，臣米友仁鑑定恭跋。”米芾外甥金代王庭筠題跋：“鳥跡雀形，字意極古，變志萬狀，筆底有神，黃華老人王庭筠。”清代尤長筆法的書畫家陳浩題作雋永的跋尾：“研山銘為李後主舊物，米老平生好石，獲此一奇而銘，以傳之。宣其書跡之尤奇也，昔董思翁極崇仰米書，而微嫌其不淡然。米書之妙，在得勢如天馬行空，不可控勒，故獨能雄視千古，正不必徒從淡求之。落此卷則樸拙疏瘦，豈其得意時心手兩忘，偶然而得之耶，使思翁見之，當別說矣。乾隆戊子十一月，昌平陳浩題。”日本前首相犬養毅題迎首：“鳶飛魚躍”。　　鈐印有：內府書印（三次）、宣和、雙龍圓印、紹興，賈似道的“長”、“悅生”（二次）、於騰、味腴軒、於騰私印、東海郯人、受麟（二次）、受麟私印、飛卿、石禪莩子、石甫、湘石過眼。周於禮印、立崖、陳浩之印、七十四翁、夢德星庵、夢廬審定真跡、玉堂柯氏九思私印等23方。著錄於《南村綴耕錄》元•陶宗儀卷六刻《寶晉齋研山圖》、《明•張醜真跡目錄》、陳繼儒《妮古錄》、《中華五千年文物集刊》、《歷代著錄法書目》、《中國書法史》、《有鄰大觀》、《書道全集第十五卷》、《中國書法全集》、《米芾墨跡三種》、《米芾、米友仁》、《宋四家書法字典》、《米芾書法藝術》、《歷代書法論文選》、《行書編》、《中國書畫全書•第四冊》、《中國行書大字典》、《中國書畫》等18部書籍。　　此手卷流傳有序，曾經入北宋、南宋宮廷。南宋理宗時被右承相賈似道收藏。遞傳到元代，被元代最負盛名的書畫鑑藏家柯九思收藏。清代雍正年間，被書畫鑑賞家，四川成都知府於騰收藏。由於歷史的原因，此卷不幸流落到東瀛，被日本有鄰博物館收藏。看過中貿聖佳國際拍賣公司由境外徵集請回北京的米芾《研山銘》書法原作後，啟功先生說：“能在中國的北京看到米芾的《研山銘》，飽了眼福。過去看《研山銘》的照片高興，臨《研山銘》高興。今天我90多歲了，看到了真的《研山銘》原作，是眼福啊！能多看幾天就多看幾天。”　　《蜀素帖》　　《蜀素帖》，亦稱《擬古詩帖》，墨跡絹本，行書。縱29.7釐米，橫284.3釐米；書於宋哲宗元佑三年（1088），米芾三十八歲時，共書自作各體詩八首，計71行658字，署黻款。　　“蜀素”是北宋時四川造的質地精良絲綢織物，上織有烏絲欄，製作講究。有個叫邵子中的人把一段蜀素裝裱成卷，以待名家留下墨寶，因為絲綢織品的紋羅粗糙，滯澀難寫，故非功力深厚者不敢問津。《蜀素帖》經宋代湖州（浙江吳興）郡守林希收藏二十年後，一直到北宋元佑三年八月，米芾立林希邀請，結伴遊覽太湖近郊的苕溪，林希取出珍藏的蜀素卷，請米芾書寫，米芾才膽過人，當仁不讓，一口氣寫了自作的八首詩。卷中數詩均是當時記遊或送行之作。卷末款署“元佑�喑劍�九月二十三日，溪堂米黻記”。　　《蜀素帖》書於烏絲欄內，但氣勢絲毫不受侷限，率意放縱，用筆俊邁，筆勢飛動，提按轉折挑，曲盡變化。《擬古》二首尚出以行惜，愈到後面愈飛動灑脫，神采超逸。米芾用筆喜"八面出鋒"，變化莫測。此帖用筆多變，正側藏露，長短粗細，體態萬千，充分體現了他“刷字”的獨特風格。因蜀素粗糙，書時全力以赴，故董其昌在《蜀素帖》後跋曰：“此卷如獅子搏象，以全力赴之，當為生平合作”。 另外，由於絲綢織品不易受墨而出現了較多的枯筆，使通篇墨色有濃有淡，如渴驥奔泉，更覺精彩動人。　　《蜀素帖》明代歸項元汴、董其昌、吳廷等著名收藏家珍藏，清代落入高士奇、王鴻緒、傅恆之手，後入清內府，現存臺灣故宮博物院。　　「趣聞軼事」　　故事一：裝癲索硯　　米芾喜愛硯臺至深?為了一臺硯，即使在皇帝面前也不顧大雅。一次宋徽宗讓米芾以兩韻詩草書御屏，實際上也想見識一下米芾的書法，因為宋徽宗也是一個大書法家，他創造的”瘦金體”也是很有名氣的。米芾筆走龍蛇，從上而下其直如線，宋徽宗看後覺得果然名不虛傳，大加讚賞。米芾看到皇上高興，隨即將皇上心愛的硯臺裝入懷中，墨汁四處飛濺，並告皇帝：此硯臣已用過，皇上不能再用，請您就賜予我吧?皇帝看他如此喜愛此硯，又愛惜其書法，不覺大笑，將硯賜之。米芾爰硯之深，將硯比做自己的頭，抱著所愛之硯曾共眠數日。他愛硯不僅僅是為了賞硯，而是不斷地加以研究，他對各種硯臺的產地、色澤、細潤、工藝都作了論述，並著有《硯史》一書，為後人留下了寶貴的經驗。　　故事二：米芾拜石　　米芾一生非常喜歡把玩異石硯臺，有時到了痴迷之態。據《梁溪漫志》記載：他在安徽無為做官時，聽說濡須河邊有一塊奇形怪石，當時人們出於迷信，以為神仙之石，不敢妄加擅動，怕招來不測，而米芾立刻派人將其搬進自己的寓所，擺好供桌，上好供品，向怪石下拜，唸唸有詞：我想見到石兄已經二十年了，相見恨晚。此事日後被傳了出去，由於有失官方體面，被人彈劾而罷了官。但米芾一向把官階看的並不很重，因此也不怎麼感到後悔，後來就作了《拜石圖》。作此圖的意圖也許是為了向他人展示一種內心的不滿。李東陽在《懷麓堂集》時說：“南州怪石不為奇，士有好奇心欲醉。平生兩膝不著地，石業受之無愧色。”這裡可以看出米芾對玩石的投入與對傲岸不屈的剛直個性。大有李白“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”的情懷。米芾對奇石的專注，總結出了鑑石的四大要訣，“瘦、秀、皺、透”，開創了玩石的先河。　　故事三：以假亂真　　米芾的書畫水平很高，尤其臨摹功夫很深，我們現今看到的“二王”的一些作品，都不是“真跡”，而是米芾的仿製品。傳說，有一次，一個書畫商人拿著一幅唐人的真跡，扣開了米芾的大門，有意要賣給米芾。價錢有點高。米芾說，你先放這裡，五天後你再來，我若要，你把錢拿走；我若不要，你把畫拿走。米芾說完，商人走了。到了第七天，商人來了。米芾說，畫我看了，不錯，價錢太高，你又不讓價，就請你把畫拿走吧，說著把畫開啟，並說，你看好，是不是這張畫。商人客氣地答道：沒錯，是是是。商人把畫拿走了。第二天，商人拿著畫又來了，　　一見面米芾就笑著說，我知道你今天準來，有朋友請我，我都沒去，在這兒等你。商人心裡馬上明白了，說：是我眼拙，把您的臨本拿走了，今天特來奉還。米芾大笑道：你不來找我，我也一定會去找你，你拿走了臨本，我心裡特別高興，有一種說不出的愉快，好了，原本你拿走，臨本還給我。商人取起原本真跡，臨本還給米芾。米芾拿此事在朋友中敘說，每次都笑得前仰後合。