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1 # 老木偶看劇
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2 # 行走在繁華路上的老張
我心目中最經典的電視劇是《永不磨滅的番號》
因為我個人喜歡抗日戰爭的電視劇，在劇中李大本事帶領著什麼都不懂的戰士們，利用自己的機智和經驗和日軍做鬥爭。還有就是情感，在那個時代裡，因為在與日軍戰爭年代的裡的人們，因為活著生存走上了他們不得不走的道路，因為有共同的目標而去不怕犧牲的奮鬥，而產生感情和相互羨慕。在艱難險阻的情況下，相互幫助，產生的感情是最純粹的。在那個年代愛情很珍貴。同志之間的戰友情，也是最真的，我羨慕這種愛情和人與人之間的友情。
為了中華民族的獨立，獨立團的官兵奉獻出自己的寶貴生命。
因為這部劇給我的感觸很深，在那個年代裡的戰爭紀實很多，但李大本事這樣的人物不多，他不拘一格，聰明機敏，對任何事都能從容不迫的應對，最後為大部隊的轉移做掩護，整個獨立團就活著一個人，他們的這種奉獻精神深深的印在了我的腦海裡。
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3 # 芠刂
《大話西遊》這部周星馳主演的電影著實好看，他那無厘頭的搞笑風格。讓觀眾流連忘返、恨不得多刷幾遍。
這部戲可是經典中經典，下面就由本人來介紹下:劇中的紫霞仙子，我真的很喜歡她，也很佩服她，因為她的愛非常純粹，愛上一個人不需要什麼理由，但有的時候理由也是千奇百怪的。只是因為至尊寶拔出了她的寶劍，於是她就認定了至尊寶是她的意中人，雖然內心比較忐忑，但並不像普通女孩子一樣非常害羞，而是拐彎抹角的詢問至尊寶的想法。紫霞仙子真的就像她自己所說的一樣，愛上一個人即使飛蛾撲火也在所不惜，紫霞仙子在每個人心目中就是那麼的完美無暇，銘記到了今天。
至於至尊寶，很多人都說是他從一個猴子變成孫悟空的成長故事。一開始他是山賊，愛上了晶晶，後來為了追回晶晶，回到了五百年前，才遇到了紫霞仙子。至尊寶也許真的愛過白晶晶，所以面對紫霞仙子的告白他才會拒絕，甚至欺騙她。可是後來推開紫霞仙子的時候，才明白自己已經愛上了她。
可是，當時光倒流了五百年，已物是人非，至尊寶變了，白晶晶變了，當然這份感情也變了。這就是現實，不得不去面對的現實。此時的選擇對於至尊Bora說，是個很大的難題，選擇了白晶晶，就等於背叛了內心的真實感受，選擇了紫霞，就等於否認了自己五百年的追尋。我想這種選擇，幾乎是每個人都曾經歷過的，我們都曾不停的問自己“愛一個人需要理由嗎？不需要嗎？需要嗎？不需要嗎？” 這段感情的結局，也如大多數初戀一樣，無疾而終。
其實人就是這樣，擁有的時候不珍惜，失去了才痛苦萬分。感情這種事情真的說不清楚，也許前一秒愛的死去活來，後一秒就移情別戀了呢。後來當至尊寶終於明白自己所愛之人是紫霞仙子的時候，他又被迫成長了，為了救她變成了孫悟空，成為了孫悟空就不能有七情六慾了，這也是這部電影最虐心的點了。
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4 # 農村的窮小子
有沒有這樣的一些電視劇，當你看到或者聽到時總是有很多滿滿的回憶，總是能和別人聊到其中很多劇情，小便帶大家重溫這些經典劇目。
神鵰俠侶
還珠格格
這部每年暑假都與我們不見不散的老牌電視劇，可謂是經典中的經典啊，當你看到還珠格格這四個字，都不由得哼上幾句主題曲呢，怎麼樣，是不是回憶滿滿呢。
鹿鼎記
韋小寶和他的七個老婆，這一定是你看到劇名第一個就想到的吧，這部劇刻畫了一個出身於社會最底層的少年韋小寶的傳奇故事，搞笑又有吸引力是這部劇很大的亮點！
情深深雨濛濛
這是瓊瑤的一部經典鉅作，無論是倔強的依萍，還是溫柔的如萍，還是刁鑽的雪姨，還有渣男何書桓，還有杜飛，太多太多經典的人物讓我們對這部電視劇念念不忘。
家有兒女
我想這是八零九零後共同的回憶了吧，一直到現在看到張一山出現在熒幕上還忍不住叫上一句劉星呢。這是我們兒時的回憶，雖然有很多部，但確實讓我們看了又看。
武林外傳
魔幻手機
傻妞，覺得是你對這部劇最深的印象。當然，這部劇還有很多厲害的大人物，這就要留給你自己去看去發現啦，而且，這部劇的腦洞真的是很大呢！
甄嬛傳
仙劍奇俠傳
其實仙劍奇俠傳部部都是經典，很多人都知道李逍遙那部，但是我想這第三部的景天應該很多人都知道，劉詩詩，楊冪，胡歌，霍建華各路大佬都在，我想你一定知道這部劇的。
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5 # 影視史話
在我心目中，最為經典的電視劇是86版的《西遊記》。在那個年代，人們的生活水平還是很低的。生活在農村的人更深有體會，一個村子能有一臺電視機就不錯了。那個時候，要看一集要等一個星期，每次帶著小板凳要跑很遠，去有電視的人家佔位置。
《西遊記》能在當時的條件下拍攝出來，本身就是一個神話。試問哪部電視劇有《西遊記》重播次數高，而且老少皆宜，百看不厭，成為一部公認的無法超越的經典。
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6 # 森不由己
中國電影在近幾十年間在飛速的發展，尤其是今年的《戰狼2》，已經取得了52億票房的成績，成功取得了中國影史票房第一位，那麼在大陸影史中，中國最經典的十部電影又是哪些呢？ 霸王別姬 本片採用了一個經典的套層結構，把戲劇舞臺和現實生活舞臺作強烈的對比，糾合著戲劇中的兩性和現實中的兩性。 兩個舞臺的對照，人性與歷史疊合，加上華人普遍認同的戲劇文化，西方人所熟悉的同性戀編碼，使本片獲得了東西兩個世界的歡迎。《霸王別姬》的出現可以認為是中國電影的一個特例，更可視作陳凱歌與其第五代導演身份的分道揚鑣。 Sunny燦爛的日子 1994年被影史研究者稱之為世界電影史的“大年”，姜文的這部處女作因其獨特性也屹然居於此列。本片由王朔的小說《動物兇猛》改編而成，敘述了60年代時期軍區大院孩子近乎扯淡、無聊而又暴力、憂傷的青春時光。 紅高粱 本片的成功不只是首次獲得柏林電影節金熊獎而將中國電影帶向世界的成功，更多的是富有中國文化生命力的成功。片頭中的“顛轎”，片中的祭酒儀式，片尾的色彩和吶喊，乃至於專為拍攝本片而種的紅高粱，這些全新的創作只為服務於本片的核心價值觀，即恢復人的本來面目，讚頌生命意識，謳歌人的本性。 馬路天使 1937年，該片在中國內地上映。2005年，該片入選香港電影金像獎協會評出的“百年百部最佳華語片”。 影片透過細節的描述刻畫了生活在最底層的妓女、歌女、吹號手、報販、剃頭匠等眾生像。這些社會底層人士的悲慘命運在片中並沒有無病呻吟地表現，而是透過人物的挪喻以及黑色幽默的細節一一展現。 活著 《活著》具有一定的史詩性，這種史詩性被包裝在個人和家庭的命運之下，同時隱隱露出一股的悲憫情懷和傷感的黑色幽默。影片的個人生存狀態和苦難，在經過精簡的歷史背景裡，體現出小人物的悲歡離合和時代的荒謬感。影片的結尾雖然很溫和，但頗引人深思。福貴的一生是一個逐漸演變的過程。 鬼子來了 《鬼子來了》由姜文執導，姜文、姜鴻波、香川照之等主演。 影片講述了在抗日戰爭期間，一個村子的農民看管照顧日本俘虜卻招來日本軍隊屠殺的故事。 瘋狂的石頭 《瘋狂的石頭》是2006年，由甯浩導演的一部帶有黑色幽默風格的中國影片。主要演員有郭濤、劉樺、黃渤、連晉和徐崢。 該片講述了，重慶某瀕臨倒閉的工藝品廠在推翻舊廠房時發現了一塊價值連城的翡翠，不料國際大盜麥克與本地以道哥為首的小偷三人幫都盯上了翡翠，在經過一系列明爭暗鬥的較量及真假翡翠的交換之後，兩撥賊被徹底的黑色幽默了一把。 讓子彈飛 《讓子彈飛》是一部讓人難以定義和歸類的電影，因為姜文獨特的個性和創作才華，讓這部影片有著獨一無二的個性特質。這意味著人們難以用既有型別片的常規去判定這部片子，因而對它的各種解讀五花八門、包羅永珍。
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7 # 懷舊供銷社
“河水河水彎又彎，冷然說憂患。別我鄉里時，眼淚一串溼衣裳。”伴隨著這串歌詞的響起，我相信很多60、70年代的對這歌詞都深感回憶！
本人經典電視劇推薦：《大地恩情》，經典指數：五顆星。本劇上映於1980年，由劉志榮，嶽華，潘志文，董驃等領導主演。劇情共分為三部，分別系《家在珠江》.《古都驚雷》.《金山夢》。該劇一經上映，在中國內地頓時引起巨大反響，特別在廣東，一到播出時間全省可為萬人空襲，此劇更被評為廣東收視率最高的兩大劇集之一。
相信能記得起這部以有39年之久的（亞視前身）鉅作的劇迷們，都已經是老大不小的人了。本人也是在很小的時候在黑白的電視映屏中看到次電視劇，在我的腦海裡，讓我最記憶猶新的，應該就是“九斤”和“六斤”了。九斤（劉志榮演）六斤（嶽華演）這兩人把這兩角色演得淋漓盡致，充分得演繹出七尺男兒勇於挑起千斤重擔，萬般坎坷在生活的磨礪中成長的青少年。
這部劇即帶有濃濃的的鄉土氣息，劇情也扣人心炫，是一部很勵志的經典亞洲電視劇作。說到這裡不禁想再去追看這部經典之作。不說了，我要去看電視了！！！
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8 # 使用者12349484033
我認為最經典的影視作品是《琅琊榜》
這是電視劇歷史上的傳奇，裡面的正派多是正義凜然，朋友間講義氣，肝膽相照。
即使是反派，也大有大義凜然之感（如夏江）。
在下是從不追劇的鋼鐵直男，
可唯獨對這部電視劇痴迷不已。
這是一部正劇，但又不乏青春的元素。
將權謀，智慧發揮到極致，
劇中梅長蘇本是將門之子，
奈何皇帝擔心其家族權利過大，
便夥同朝廷大臣，借一場戰爭將其家族屠戮殆盡，
只剩下林殊僥倖不死，在經過煉獄般的康復後，
忍辱負重，建立了自己的江湖勢力，化名為江左宗主梅長蘇。
在有了自己的勢力後，梅長蘇便開始了慢慢復仇之路，
苦心人天不負，梅長蘇最終替家族正名，
電視劇結尾，自己雖已油盡燈枯，但仍帶病出徵，臨危救主。
這部集懸疑、正劇、青春、熱血為一體的歷史劇，
從第一集起，情節就一直跌宕起伏，時刻為梅長蘇捏一把汗。
當你覺得他智慧非凡，總能化險為夷的時候，劇情就會來一次大反轉，
整部劇就在這樣不斷的鬥爭和反轉中推動劇情發展，
不知不覺看完，忍不住大呼過癮。
就連演員都是如此的切合，角色就像是為演員量身定做的一樣，
特別是胡歌飾演的梅長蘇，
大病初癒後的虛弱體態、揹負家恨的剛毅，都刻畫得淋漓盡致。
每一幀鏡頭都是一幅完美的劇照，
每一個細節，每一件道具都把握得如此精確。
堪稱電視劇的經典之作。
梅長蘇最後死在了征戰的路上，
而靖王早已龍袍加身，
林殊從頭到尾，都只是想為自己家族所受的委屈正名而已，
他所作的一切，只是想證明林家的忠良，維護家族的榮譽，
為了爭這一口氣，他放棄了愛情與未來，
從地獄歸來，成為一個與魔鬼共舞的人，
但在我們眼中，他仍然是那個要強倔強得讓人心疼的少年，
他討厭權謀，但最終卻無奈將權謀做到極致，
最開始可能他只想簡簡單單的打仗吧。
也許這就是成長吧
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9 # 妮妮的影劇世界
我心目中最經典的電視劇應該是少女時期，第一次接觸的偶像劇《惡作劇之吻》了。
那時候跟著家長看電視，看的大多是央視爸爸的正劇《西遊記》、《康熙王朝》、《大宅門》等等，這是特別好的電視劇，但是那會兒年紀小，感官沒有那麼發達，除了陪看沒有辦法津津有味地沉浸在裡面。直到後來在朋友家看了她租的影碟《惡作劇之吻》，第一次知道女生可以這麼主動，第一次懂得男女之間可以溫情脈脈、婆媳之間相處可以輕鬆愉快。當時的湘琴就只是一個成績差、相貌普通（電視這麼設定我居然也接受了）的女生，長在單親家庭，喜歡上家境優渥的天才少年，就像現代版的灰姑娘一樣。裡面的人物並不像其他電視劇一樣非黑即白，十分聰明或正派，善良的女主需要面對學業的壓力和暗戀的痛苦，學霸直樹需要在理想與家族重擔之間做抉擇，溫柔的媽媽偶爾也頭疼父子之間的矛盾……越往後越能感受到人物的飽滿和生動，既有偶像劇的浪漫情節，也有生活裡會出現的雞毛蒜皮。
林依晨和鄭元暢版幾乎就是我們認定的“湘琴”和“直樹”，不像之前依附於男主的“傻白甜”女主，《惡作劇之吻》裡的湘琴想要得到愛情得傻乎乎一頭往裡撞，做出不少惹人笑得舉動，被拒絕、遇到情敵這些通通都不是問題，你很難想象怎麼會有這麼卑微的女主。但是當為了配上直樹努力學習、轉行做白衣天使、迷糊卻懂得感恩的湘琴時，才會覺得大團圓是理所當然的，得到幸福也是這個姑娘應得的。
也許有人會說將“偶像劇”奉為經典不夠莊重，但其實電視劇的最大作用就是“給人看”，我能從裡面理解到不一樣的世界，我能更清楚這個社會人人平凡又各有特點，將平時沒有辦法自己小花的青春懵懂寄託到電視劇裡，又何嘗不是一種價值呢？
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10 # 不二喲
不二心中最經典的影視劇是“開心麻花”出品的電影《驢得水》，《驢得水》可以說是近些年來“黑色幽默”影視的巔峰之作。記得當時看完後，不二心中久久不能平靜。
如果說《無極》是“一個饅頭引發的血案”，那麼《驢得水》就是“一頭驢引發的鬧劇”。
一起來看一下吧。
故事發生在民國時代一個偏遠地區的小學中，整部戲場景不多，都是圍繞這個小學展開的。這個小小的地方，卻把大千世界的“美好與醜陋”、人性的“善良與醜惡”演繹的淋漓至盡，讓人不忍直視！
（該小學取名“三民小學”，應該是致敬孫中山先生的“三民主義”。 ）
期間，提到一位老師名“驢得水”，不二心想這名字夠奇怪的。
隨後鏡頭一轉，一頭小毛驢拉著一車的水在鄉間的小道上搖晃著前行，它的脖子下面掛著個牌子，上面寫著“得水”。
正片由此開始…
不得不說《驢得水》就是由一場場對比強烈的鬧劇組成的！
鬧劇一:“銅匠假扮“呂得水””一場突如其來的教育局視察工作，把眾人平靜的生活徹底打亂。而此次的視察就是為了查明“驢得水”老師的真實情況。
為了保住學校，無奈之下的校長不得不同意讓銅匠假扮“驢得水”老師，並且把“驢”改成了其諧音“呂”。同時把他好好捯飭了一下，讓張一曼教導其英文。
銅匠唯唯諾諾，任人擺佈。
翌日，教育局特派員駕臨，眾人如履薄冰、戰戰兢兢。特派員不停地詢問“呂得水”的各種情況，校長是如坐針氈。
百般無奈之下，“呂得水”老師只得上臺講課，眾人心生絕望。所幸張一曼及時趕回，引導銅匠“呂得水”讀了一段莎士比亞的經典對白！因此矇混過關。
鬧劇二:“銅匠翻身成主人”一番考核後，特派員與眾人吃飯時其助手講出了此次視察的實情。
原來，美國的一位著名慈善家決定拿出一筆資金資助一位優秀且願意紮根農村的教育家，而特派員是特地來考察每位候選人的！
隨後，特派員認定“呂得水”也就是銅匠就是最佳人選！
……
一場鬧劇過後，眾人坐等分錢，銅匠被校長送回了家中。誰知兩個月後銅匠的媳婦卻找上門來一番吵鬧，讓人不勝其煩。
張一曼說了一番話刺激到了銅匠，隨後銅匠不知所蹤。這時特派員卻又回到了學校，說是羅斯先生指名要見“呂得水”。眾人無奈，只得百般推脫。
正當場面焦灼之時，銅匠卻出現了！不過此銅匠已經非彼銅匠了！（從照片中就能明顯的感覺到銅匠的變化）
“黑化”後的銅匠當著眾人的面說了一番話。不二看得很是感慨。
隨後他做了一系列的“壞事”，可是究竟是誰的錯那？
鬧劇三:“因愛生恨裴魁山”特派員在教室對“呂得水”進行考察時，裴魁山特意出來找到了張一曼，詢問她是否願意去西南聯大。
此時張一曼正在剝蒜瓣，一時興起把大蒜的外皮拋灑到天空當做下雪。此情此景，裴魁山情不自禁表白了，說得很是情深意切。
不曾想，張一曼乾脆利落地拒絕了他，並且表示自己就是個“壞女人”，自己喜歡自由，隨後快步離去。
………
裴魁山被拒絕後仍舊對張一曼一往情深，直到他知曉了她與銅匠的事。
自此，由愛生恨。
後來，銅匠要求眾人辱罵張一曼時，裴魁山是第一個衝出來的，而且罵的最兇、最讓人扎心。
（上面是他表白時說得話，下面是辱罵時說得，對比下！）
鬧劇四:“英雄已死周鐵男”劇中的周鐵男是最富正義感，眼中容不得沙子，話不多說就是剛！
眾人一起吃飯的時候，直接開懟特派員！
“該是誰的責任就是誰的責任”
“別一出事就找老實人背黑鍋”
銅匠要求開除張一曼的時候，也是他為張一曼說話。為此，不惜威脅特派員要把事情攪黃！好一個鐵骨錚錚的純爺們！
只是很可惜，這樣一個純爺們，代表著“真實、不屈”形象的周鐵男，後來“死了”。
……
為了阻止特派員殺驢，周鐵男拿著剪刀堵住了門口，卻不想特派員的屬下對著他就是一槍！
這一槍，打空了。但是，周鐵男卻“死了”！
鬧劇五:“機關算盡一場空”為了得到高額的撫卹金，眾人策劃銅匠假死，誰知人算不如天算。美華人非要把撫卹金當面教給其家屬。
無奈之下的校長讓其女兒孫佳假扮銅匠“呂得水”的妻子！
本來一切順利進行，結果“死去的呂得水”突然說話了！
……
孫佳被要挾與銅匠結婚，結果婚禮當天銅匠的潑婦媳婦卻闖了進來，讓這個婚禮成了更大的“鬧劇”！
一片混亂時，孫佳淡定地走出禮堂！留下了一臉蒙圈的美華人！
機關算盡太聰明，誰知到頭一場空！
……
後來，張一曼開槍自殺！孫佳離去！曾經的五人組如今只剩三個了。
影片最後的畫面是嶄新的教室，還有張一曼做好的四套新校服…
隨後音樂《我要你》漸漸響起…
不二感覺這個劇中所有人都不是無辜的，但是他們同時卻又是受害者！
真是“人生如戲，戲如人生”。
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11 # 草莓仙女派
作為90後的一代，我相信很多人的寒暑假生活都是《家有兒女》《還珠格格》《情深深雨濛濛》《仙劍奇俠傳》等，電影給我印象最深刻的就是《活著》《孔乙己》《霸王別姬》我覺得這類電影需要在一些安靜的場所，細細品嚐。。。
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12 # 小亮仔
《小兵張嘎》（1963年）童年大電影，這部電影是60年代人童年最珍貴的回憶，一經放映便家喻戶曉，孩子們都想像嘎子一樣當上“小偵查員”。
那時兒童題材電影少，這部影片被許多50歲+的網友評價“至少看過10遍以上”，是真正意義上的“童年大電影”！
《小花》（1979）最早的一部偶像劇，18歲的陳沖，24歲的劉曉慶，27歲的唐國強，這三個“顏值擔當”打造了中國首部偶像劇。
尤其是懸崖峭壁上抬著擔架的劉曉慶，頭髮被汗水浸透，膝蓋磨出了血，但那張漂亮而堅毅的鵝蛋臉卻征服了萬千影迷。
《廬山戀》（1980）中國電影第一吻，作為中國電影的熒幕初吻，一經上映就引起了轟動。
一座名山，一對情侶，一個漫不經心卻又快如閃電的親吻，讓多少顆保守的內心開啟了蠢蠢欲動的大門。《廬山戀》不僅是一個時代的愛情啟蒙，也寄託了那一代人的愛情嚮往與情懷。
《Wrangler》（1982）謝晉大師經典之作，《Wrangler》是朱時茂、叢珊領銜主演的一部劇情片。
在特殊的時代背景下，影片將淳樸的生活描寫的精緻感人。尤其是叢珊和朱時茂的對話，“我跟他結婚的那天起，我就給他平反了。”話很簡單，卻字字入心。
《駱駝祥子》（1982）老舍先生的經典再現，本片由張豐毅和斯琴高娃分別出演老舍先生筆下的“祥子”與“虎妞”。
當今的老戲骨，那時在戲中還是青蔥少年模樣。影片的人物塑造也堪稱一絕，“虎妞”這一形象為斯琴高娃獲粉無數，奠定了影視道路的堅實基礎。
《少林寺》（1982）多少人的功夫夢，很多人看過不止七八遍的老電影。
當年全國風靡，孩子們都將那些武打當做遊戲，所有人都喜歡牧羊曲。而它所創造的票房紀錄，也讓後來的影片望塵莫及。當年一毛錢一張的票價，居然創下了1.6億的票房紀錄。
《英雄本色》（1986）小馬哥的熱血時代，“我不是要證明我有多麼了不起，我是要告訴你們我失去的一定會拿回來”。
1986年，周潤發出演了《英雄本色》，正是這部電影，讓他塑造了一個經典的熒幕角色——小馬哥。而小馬哥的兄弟情和槍戰場面也成為眾多人心中的經典。
《媽媽，再愛我一次》（1988）《世上只有媽媽好》，“世上只有媽媽好，有媽的孩子像塊寶，投進媽媽的懷抱，幸福享不了……”
當聽到這熟悉的歌聲時，我便會想起這個電影《媽媽，再愛我一次》。這個曾被無數人推舉為最感人的電影神作，當年賺足了華人的眼淚。
《魂斷藍橋》（1940）友誼地久天長，70年代引進中國的譯製片，80年代初全國首映。
無論是插曲《友誼地久天長》，還美的驚為天人的費雯麗，都成為了那個時代的標誌性符號，也讓《魂斷藍橋》這部一戰背景下的悽美愛情故事成為跨時代的經典。
《羅馬假日》（1953）奧黛麗赫本風，《羅馬假日》在1987年引入中國後，一經上映便引起了轟動。
女生們紛紛去剪了奧黛麗赫本風的短髮，太陽鏡成為炙手可熱的單品，男孩子都想擁有一輛踏板車，而且也紛紛效仿格里高利派克的“紳士範兒”。
《虎口脫險》（1966）喜劇的巔峰之作，堪稱中國電影史上最棒的譯製片，一次凝聚了那一代最優秀老戲骨心血的配音，一部配音效果絲毫不輸原聲，甚至更加精彩的影片。
PS《La Grande Vadrouille》，法文原意是：一次盛大的閒逛。翻譯成《虎口脫險》確實是老一輩藝術家智慧的結晶。
《橋》（1969）南斯拉夫經典之作，“啊朋友，再見吧，再見吧，再見吧！游擊隊呀，快帶我走吧，我實在不能再忍受……”
要問這部電影有多經典，毫不誇張的講，這首主題曲，那個時代的人都會唱。一個炸橋的故事，卻百看不厭。
《瓦爾特保衛》（1972）南斯拉夫版本的游擊戰， “空氣在顫抖，彷彿天空在燃燒，是啊，暴風雨就要來了”，熟悉的場景，熟悉的旋律。
曾幾何時，南斯拉夫電影在中國風靡一時，伴隨著一代華人的成長。對於許多華人，薩拉熱窩這個名字，是跟瓦爾特聯絡在一起的。
《追捕》（1976）真由美是真優美，八十年代，誇一個姑娘漂亮，要說她“長得像真由美”。
可想而知，真由美騎馬奔來的樣子，有多少人為之心馳！當然不得不提的，還有那句經典臺詞：“昭倉跳下去了，唐塔也跳下去了，你倒是跳啊！”
《辦公室的故事》（1977）中文配音的經典，這些對白大概已經成為很多人心目中的經典，每次想起都會忍俊不禁。
回覆列表
我心目中最經典的影視劇—武林外傳。
還記得當初（2006年）上初中，馬上期末考試了，因為長了水痘，請假回家（在縣城上學，住校），其實不用期末考試挺開心的，當時回到家裡，中央8正在播【武林外傳】應該是第一集，雌雄雙殺出場哈哈哈哈，這幾位主角一下子就把我吸引住了，搞笑而不失內涵，完全戳中我的笑點！反正是是這部【武林外傳】陪我熬過了整個病假，因為心情大好，感覺水痘也不是那麼癢了哈哈哈
對於這部劇，我真喜歡的不行，到現看了幾遍我也記不清了，但是我清楚的記得每一集都笑的不行，最開始的雌雄雙煞；郭女俠的爹是大俠中的大俠所以叫郭巨俠；佟掌櫃的見錢眼開，連夫君的面都沒見到就變成了七俠鎮最年輕的寡婦，但是卻收留了一個超級不省油的小姑子—莫小貝；還有那個錢掌櫃夫人被武林人士打得滿天飛，半個時辰才掉下來；佟掌櫃的閨蜜娟兒來到同福客棧兩人互相攀比；十娘用銀子把氣勢洶洶的佟掌櫃給收買，聞了一下就知道這盤牛肉的牛是三個月零八天；小郭剛開始不愛幹活想盡辦法偷懶被白展堂點穴；李大嘴和那個女飛賊的橋段，和惠蘭的橋段；貧窮並且摳門的邢捕頭以及燕小六的照顧好我七舅姥爺；還有賽貂蟬和小翠，平谷一點紅......
這部劇簡直是太過經典，到現在每每心情不好的時候我還會重溫一下，根本沒有厭煩過，搞笑的同時還有諷刺，諷刺的同時教育我們正確的三觀！我愛武林外傳，我愛寧財神，我愛這部劇中的每一個角色！（雖然寫的不是太好，但是都是我的真實想法，希望對您有幫助）