【要說傳統書法之草書，讓我們自然而然的想到的就是張旭、懷素，而黃庭堅之草書再一次突破了張旭、懷素之框框，寫下了自己在書法歷史上濃重的一筆】

書法之草書歷史

傳統書法草書“大王”張旭、懷素，他們倆將草書推向了頂峰，自唐代以後二百多年裡，再無其他的草書大家了。

但是，直到黃庭堅的現身，再一次振興了草書，可以這樣認為黃庭堅的草書繼承、發揚、創新了張旭、懷素草書固有的風格，在書法之草書改變了由張旭、懷素獨佔鱉頭書法草書歷史，這就是書法“宋四家”之一黃庭堅。

黃庭堅之草書

黃庭堅在所編寫的《山谷題跋》中自我評價道：“旭（張旭）素（懷素）之後二百多年無草書，至我這草書大興。”他說的沒錯，也沒有吹牛之水分。

一．黃庭堅之草書，通篇沒有一直線條。

二．黃庭堅之草書，其結字多為橫向取勢。

三．黃庭堅之草書，用筆提按靈動顯得非常之“活”。

四．黃庭堅之草書，用點可代替起筆與筆劃。

五．黃庭堅之草書，其筆鋒在紙上可以任意之翻轉。

六．黃庭堅之草書，每個字不布正局，“隨意性”強。

七．黃庭堅之草書，章法上-天頭不整齊、下部也是參差的，字與字、行與行有時密不透風，有時也有漏可跑馬等特點。

黃庭堅的書法，以草書為勝，其代表作有《李白憶舊遊詩卷》、《諸上座帖》等。其草書之所以能獨領宋代風騷，原因在於他在下面這些方面的創造性：

1、筆法上的創新。

他用筆欹側，橫畫傾傾橫大，豎畫虯曲不正，字的各部分以相背或相向的斜勢配合，獨具特色。

他用筆時摻以《瘞鶴銘》和隸書筆意，使轉中強調提按、向背、起倒，長筆波勢明顯，給人峻拔奇險的感覺，線條豐富而不凝重。

2、結體上的創新。

黃庭堅採取中宮緊結、長筆四展的“輻射式”結構，突破了晉唐方正而四面停勻的外形。

中宮緊縮，讓長筆畫四面展開，使疏處與密處形成強列對比，在跌宕中流露韻致。

3、筆勢上的創新。

他一改狂草歷來的字連行接、一貫到底的傳統，在筆勢上不追求連線，字字基本獨立，甚至一字之中也多處斷開。

他利用人們對楷書空間的想像能力，把各種誇張的長線和有意縮短為圓點的線，把空間切割成各種不同形狀的塊面。

在字的連線上，常採用傾倒的字勢，相互呼應，而不是筆連。

這樣的處理，讓作品活了起來。欣賞《李白憶舊遊詩卷》，如飲氣味悠長的醇酒；欣賞《諸上座帖》，則如嘗泉露釀就的瓊漿。故黃庭堅的草書，能在書法史上佔有重要的一席之地。

可以這樣說，在繼承經典的基礎上形成了獨居個性的書法風格。黃庭經的書法早期以《瘞鶴銘》和王羲之、顏真卿的書法為泛，寫得本來就用筆圓勁，恣縱淋漓，後一直在尋求突破前人藩籬，後於船伕蕩槳中悟得用筆之法，作品風格日漸成熟。

黃庭經的草書在繼承懷素的基礎上顯得更加點畫紮實，線條具有更強烈的形質感，結體多字，開合收放自如，疏密處理達到，不落臼巢。用筆大膽，縱橫得勢，獲得的書“意”的解放。在前人一貫嚴謹，規矩，內斂的風格中獨居特色的開闢出了一條略帶誇張但又不是嚴謹法度的一種具有新意的書法風格。我們看期《松風閣詩》和草書《李白憶舊遊詩》可以說就具有這個特色。

所以，沈周觀黃庭經的《李白憶舊遊帖》後大為稱讚：山谷書法晚年大得藏真三昧，此筆力恍惚，出神入化，謂之草聖宜焉。

黃庭經還有一件特別經典的作品，就是《花氣燻人帖》，作品雖然尺幅不大，但字字千金，通篇和諧，疏密有致，幾乎可以和趙佶的經典團扇作品《草書七言詩》媲美。

我是一人。黃庭堅近期在書法界經常被提及的最主要的原因，黃庭堅的《砥柱銘》於2010年初，拍賣出4.368億元。

黃庭堅的《砥柱銘》在2010年初，拍賣出4.368億元。目前仍然是拍賣價做高的書法帖子，早幾年吹捧黃庭堅更加厲害。

在2010年之後的一段時間，非常非常多的人在學黃庭堅的字。

黃庭堅（1045年8月9日—1105年5月24日），字魯直，號山谷道人、涪翁，洪州分寧（江西省九江市修水縣）人，北宋著名文學家、書法家、江西詩派開山之祖。

真正讓當代很多人特別

2010年春季拍賣會上拍得4.368億元，600多字平均每個字70多萬，引起國內收藏界和書法史界轟動。黃庭堅《砥柱銘》，紙本行楷，共六百餘字，書魏徵《砥柱銘》文字，捲上無年款。卷高32釐米，長824釐米，加上拖尾紙上歷代名家題跋，共卷長1500釐米左右。

上圖是《砥柱銘》區域性的放大，為什麼《砥柱銘》能夠拍賣4.368億元？

黃庭堅、張耒、晁補之、秦觀都遊學於蘇軾門下，合稱為“蘇門四學士”。生前與蘇軾齊名，世稱“蘇黃”。

在整個歷史上，“蘇黃”經常放在一起說，黃庭堅在各個領域都可以說是追趕蘇軾。包括在書法領域，蘇黃兩人互相調侃。

蘇軾形容黃庭堅的字“死蛇掛樹”，黃庭堅說蘇軾的字“石壓蛤蟆”。雖然是互相調侃，形容也非常的貼切。

一人有感

現在關於黃庭堅的字的故事，這些故事非常的奇怪，都是挑戰我們現存的書法審美。

現在很多人無限放大，黃庭堅說的大字無過《瘞鶴銘》。就是在挑戰王羲之和唐楷的書法體系。

要了解這幾十年的書法圈的一些事情，如果瞭解“藝術品拍賣”，《砥柱銘》拍得4億多是可以理解的。

為什麼沒有提黃庭堅的草書，黃庭堅歷史上評價最高的是他的行書。

不要再利用“黃庭堅”，在書法圈搞鬥爭了。

草聖誕生的前後

藝無止境。如果張旭、懷素、黃庭堅能活到現在，我相信，他們的草書會更驚豔！

然而，在草書史上，這三位先賢已經交給了我們一張張絕對酷斃的草書答卷，它們風格各異，精彩紛呈，堪稱中華文明燦爛的遺產，並且完成了中國書法藝術史草書史上一次次華麗的轉身！

草書始創於東漢的張芝，他把書法的實用性和藝術性提升到一個全新的高度，創造了今草。今草書寫快捿，流便，又有很強的抒情性。由其是它形勢上的表現，比如那變幻莫測的線條、跳宕的點畫、誇張的結字，一反之前篆隸相對規矩、板滯的常態，令人耳目一新，給人心靈自由、思想解放的遐想空間。今草的出現，驚到了張芝自己，粉到了書法圈，也驚豔了時光。習草書者，趨之若鶩。

（張芝《冠軍帖》草書 區域性）

張芝，生年不詳，約卒於漢獻帝初平三年（公元192年），字伯英，漢族，敦煌郡源泉縣（今屬甘肅酒泉市瓜州縣）人，東漢著名書法家，被譽為“草聖”、“草書之祖”。代表作有《八月帖》、《秋涼帖》、《今欲歸帖》、《終年帖》、《冠軍帖》。孫過庭（646年一691年）《書譜》載：“夫自古之善書者，漢魏有鍾張之絕，晉末稱二王之妙。”張即張芝，草書絕妙。他將古代當時字字區別、筆畫分離的章草草法，改為上下牽連，富於變化的新寫法，獨創一面。唐代張懷瓘（生卒年不詳）在《書斷》中評論張芝草書：“字之體勢，一筆而成，偶有不連，而血脈不斷，及其連者，氣候通其隔行…世稱一筆書，起自張伯英，即此也。”其後草書開始盛行。

（王羲之《蘭亭序》行書 區域性）

接下來，中國草書史翻到了最權威的一頁一一東晉。核心人物是王羲之。王羲之（303年—361年，一說321年—379年），字逸少，東晉大書法家，琅琊臨沂（今山東臨沂）人，後遷會稽山陰（今浙江紹興），晚年隱居剡縣金庭。歷任秘書郞、寧遠將軍、江州刺史，後為會稽內史，領右將軍。玉羲之不噬權貴，獨鍾書法，兼善隸、草、楷、行諸體，精研體勢，心摹手追，博採眾長，備精諸體，冶於一爐，擺脫了漢魏筆風，自成一家，影響深遠。風格平和自然，筆勢委婉含蓄。在書法史上，他與其第七子王獻之合稱為“二王”。王羲之創立妍美遒麗的行書，系統規範草書寫法，取得了無與倫比的成就。其自作並書的《蘭亭序》無人不知，無人不曉，贏得“天下第一行書”美譽。其草書代表作是著名的草書圭臬《十七帖》，其它有《初月帖》、《長風帖》、《賢士帖》等。其中十七帖為後世習草書者必修之課。王羲之的楷書也牛掰，書宗鍾繇，學於衛夫人而修成後人追隨的“晉韻”楷書。代表作《黃庭經》、《樂毅論》、《曹娥碑》。因他的綜合成就，被世後尊稱“書聖”。李志敏評：“王羲之的書法既表現以老莊哲學為基礎的簡淡玄遠，又表現以儒家的中庸之道為基礎的沖和。”

（王羲之《十七帖》草書 區域性）

（北魏《張猛龍碑》區域性

南北朝時期，是書法發展史上的一個重要時代，北碑南帖，剛柔互補，交相輝映。尤其是北碑，具有劃時代的意義。北碑書法朴茂雄強，點畫活潑，靜中有動，動中寓靜，剛柔相濟。正是這種氣勢開張的碑楷，為接下來的草書發展儲備了更渾厚、更狂放的元素。可以說，北碑不但給盛唐與後世的草書創作提供了借鑑，甚至直接影響其後草書的藝術氣質。在其它楷、行、篆、隸書體的創作上也提供了豐富的營養，為後世所重。

（張旭畫像）

來到盛唐，一聲驚天霹靂，誕生了中國草書史上一位最偉大的天才一一張旭。張旭，（675年-750年），字伯高，一字季明，漢族，出生於吳郡吳縣（今江蘇省蘇州市)，唐朝中期著名書法家，因開創狂草之先河，亦有“草聖”之稱。曾任常熟縣尉、金吾長史。 張旭善草書，嗜酒，常酒後呼號奔走，興來以頭濡墨而書，世稱張顛。值得強調的是，一位出色的書家，必有深厚的文化修養作為支撐，方能將自然物象造化於毫末筆端。旭亦工詩，尤以七絕見長，時與賀知章、張若虛、包融等詩壇大佬號稱“吳中四士”。他的詩別具一格，平和簡淡，帶有仙氣。有《桃花溪》錄入小學課本：“隱隱飛橋隔野煙，石磯西畔問漁船。桃花盡日隨流水，洞在清溪何處邊。”又與李白、賀知章等人共列飲中八仙。張旭草書，通篆隸，襲二王，取魏碑，法自然，融會貫通，自雲“吾始聞公孫娘舞劍，後見擔夫爭道，而悟筆法。”透露了張旭的筆法來源於自然妙造。

張旭天縱奇才，一支毛筆提按使轉，能寫出日月山河、飛龍舞鳳、驚雲墜石、鳥語花香。唐文宗曾下詔，敕李白詩歌、裴旻舞劍、張旭草書為“三絕”。傳世書跡有《肚痛帖》、《古詩四帖》、《草書心經》、《李青蓮序》、《草書千字文》等。張旭的草書什麼概念呢，歷代書家的書作幾乎都存在爭議，唯獨張旭無人詬病，就連詩仙李白、詩聖杜甫、文壇唐宋八大家之首的韓愈，都爭相發帖讚譽，習其草書，可謂鐵粉。其後的狂草大家懷素也一度對他的草書日夜揣摩。杜甫《飲中八仙歌》贊其書曰：“張旭三杯酒聖傳，脫帽禿頂王公前，揮毫落紙如雲煙。”韓愈《送高閒上人序》謂張旭“善草書，不治他伎。喜怒窘窮，憂悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、無聊、不平，有動於心，必於草書焉發之。觀於物，見山水崖谷，鳥獸蟲魚，草木之花實，日月列星，風雨水火，雷霆霹靂，歌舞戰鬥，天地事物之變，可喜可愕，一寓於書。故旭之書，變動猶鬼神，不可端倪，以此終其身而名後世。”在他看來，張旭的草書無可挑剔，是神助。其它的點評就不說了，基本上就是兩個字，“膜拜”！

（張旭《古詩四帖》草書 區域性）

綠天庵走出的宗師

下一位隆重出場的選手是剛才提過的“醉僧”懷素。懷素（737年-799年），俗姓錢，字藏真，永州零陵（今湖南零陵）人。懷素晚張旭62年，以狂繼顛，也以“狂草”名世，與張旭合稱“顛張狂素”。

（懷素習書圖）

懷素自敘帖雲：“懷素家長沙，幼而事佛，經禪之暇，頗好筆翰。然恨未能遠覩前人之奇蹟，所見甚淺。遂擔笈杖錫，西遊上國，謁見當代名公”。自述從小熱衷佛教，工作之餘，熱愛書法，只是條件不行，看不到前人書法的真跡，對書法一知半解，沒能領會，難於進步，才決定去西都長安學真本事。

懷素在十歲時，忽發出家之念，父母阻止不了，只能聽從天意，誰知他們生的，也是一代草書宗師！進入佛門後，改字藏真，史稱“零陵僧”、“釋長沙”。懷素家裡窮，沒錢買紙，於是在寺院的牆壁、衣服、器皿上練習書法。為了練字，他還製作了一塊漆盤，寫了擦，擦了寫，反覆習書。

更有趣的是，寺廟旁邊有塊空地，懷素在那裡植芭蕉樹萬株。先是摘芭蕉葉鋪於地上寫，終禁不住他苦練書藝，芭蕉葉也被摘光。你說懷素何等聰明，待新葉長出，他不再摘，而是直接於垂掛著的葉子上書寫，這大概也就是最早的3尺中堂。烈日曝曬，寒風入骨，也不曾消磨他的意志，春去秋來，練就了紮實的童子功。懷素雖為出家之人，生活卻有著詩和遠方，他把供他習書的萬株芭蕉地，賜名“綠天庵”，又把寫廢的毛筆逐一掩埋，堆筆成冢，取名“筆冢”，真是達情達性之人啦！

懷素起初學書，“不師古”，走的野路子，後輾轉各地，拜會名師，開闊了視野，並且見到張芝、王羲之父子、隋僧智永、大師張旭的手跡，豁然開悟，又勤於跟當時一些名流切磋，功夫日見進長。

乾元二年（759年），懷素22歲，正值弱冠之年，慕名前往詩仙李白處求詩，李白（701年-762年），時年58歲，雖年齡懸殊，但兩個人性情相近，李白愛其才，還為他寫下有名的《草書歌行》。

唐寶應元年（762年），懷素由零陵出發，作萬里之行，求師訪友，經衡陽、客潭州。

寶應二年（763年），懷素又開始北上嶽州（今湖南嶽陽）。

唐大曆元年（766年），懷素寫《秋興八首》。懷素此帖的書風，到這時還未發育成熟，而他的內心也處於彷徨階段。無論是起筆、行筆、收筆，遠還沒有邁進晉人的門檻。

唐大曆二年（767年），懷素南下到廣州向徐浩學筆法。時徐浩去廣州任刺史，此行目的並沒有達到。同年冬或三年春，張謂奉詔回京任太子左庶子，於是懷素隨同張謂一同進京。有幸見到王羲之、王獻之作品，也鑑賞到《曹娥碑》。 在長安，懷素前後大約滯留了5年的時間。

大曆三年（768年）春，懷素“遂擔笈杖錫，西遊上 國，謁見當代名公”，在衡陽與同舟北上的王邕等共遊山水。當時，恰逢貶來潭州（長沙）任刺史的張謂回朝復職，懷素便與之同伴入秦。入京後拜會張旭的弟子鄔彤，並引以為師。鄔彤把張芝臨池之妙、張旭的草書神鬼莫測，以及王獻之的書法，都一一講解給了懷素；離別之時，鄔彤又將作字之法，一個“悟”字教給懷素。

大曆六年，懷素母病甚重，遂於臘月初回鄉探視，以待湯藥。懷素覲親以後，即重返京師。

大曆七年（772年），九月左右，懷素返回故鄉，繞道東都洛陽南下，拜會顏真卿。顏真卿把“十二筆意”即“平謂橫、直謂縱、均謂間、密謂際”等傳授給了懷素，並告訴懷素，他二十多歲時，曾遊長安，師事張旭二年，略得筆法，自以為未穩。顏真卿併為懷素作《懷素上人草書歌序》。

到了這裡，不得不談一談顏真卿。顏真卿在中國書法史上是一個文化符號，代表渾穆和忠烈，書法亦然。顏真卿，（709年－784年），字清臣，小名羨門子，別號應方，京兆萬年（今陝西西安）人，祖籍琅玡臨沂（今山東臨沂）。唐朝名臣、書法家，秘書監顏師古五世從孫、司徒顏杲卿從弟。顏真卿書法瑰偉精妙，楷行皆善。初學褚遂良，後師從張旭，得其筆法。其正楷端莊雄偉，如關公坐堂，正氣凜然；行書飽滿雄渾，氣勢遒勁，創“顏體”楷書，影響萬世。與趙孟頫、柳公權、歐陽詢並稱為“楷書四大家”。又與柳公權並稱“顏柳”，被稱為“顏筋柳骨”。顏真卿行書爽朗犀利，開雄強行書之先河，唐以後書家包括宋代的大佬“蘇黃”，明代的文徵明、祝枝山，清代的王鐸、傅山，都是學顏而去“媚”的，地位重如泰山。其《祭侄文稿》被譽為“天下第二行書”。

（顏真卿《祭侄文稿》行書 區域性）

大曆十二年（777年）八月六日，創作《自敘帖》。帖中概括了他一生的主要事蹟，在《自敘帖》中，懷素對給予自己藝術有所教益的幾位重要人物都留下了篇幅。

唐貞元三年（787年），懷素與陸羽相識並相交。陸羽寫下了《僧懷素傳》，是研究懷素的第一手資料。

貞元十五（799年），懷素又回到了零陵，寫《小草千字文》。

晚年在四川成都寶園寺度過，唐貞元十五年（799年），患風痺病，圓寂。

（懷素《自敘帖》草書 區域性）

懷素畢生勤奮，得到了蒼天的眷顧，留下許多不朽的的草書作品，主要有《自敘帖》、《苦筍帖》、《食魚帖》、《聖母帖》、《論書帖》、《大草千字文》、《小草千字文》、《四十二章經》、《藏真帖》、《律公貼》、《七帖》、《北亭草筆》等。

《自敘帖》，紙本，縱28.3釐米，橫755釐米；126行，共698字。帖前有李東陽篆書引首“藏真自敘”四字。原跡如今在臺灣故宮博物院。《自敘帖》是懷素草書的代表作。最初的六行，據說是由此帖收藏者蘇舜欽（宋）所補寫，與第七行以下的相比，確有天壤之別，這在開啟全卷俯瞰時，更加讓人一目瞭然。通篇為狂草，筆筆中鋒，縱橫斜直無往不收；上下呼應，一氣貫之。

《小草千字文》，貞元十五（公元799年）書。懷素千字文有多種，而以“小字貞元本”為最佳，又稱《千金帖》絹本，84行，1045字。此本為懷素晚年所書，懷素晚年草書又從驟雨旋風轉到古雅平淡，字與字不相連屬，筆道更加蒼勁渾樸。當為絢爛之極而復歸平淡之作，故歷來為書林所重。

《苦筍帖》，縱25.1釐米，橫12釐米2行14字，即“苦筍及茗異常佳，乃可徑來。懷素上”。清吳其貞評：“書法秀健，結構舒暢，為素師超妙入神之書。”《苦筍帖》是可考的最早與茶有關的佛門書法。藏於上海博物館。

《論書帖》，草書墨跡，紙本，縱38.5釐米，橫40.5釐米，9行，共85字。一般說是繼承和發展了張旭的草書，所以有“以狂繼顛”的說法。董追《廣川書跋》雲：“懷素於書法，自言得筆法三昧。觀唐人評書，謂不減張旭，素雖馳騁繩墨外，而回旋進退莫不中節”，“今其書自謂真出鍾（鍾繇），草出張（張芝）。”但無論如何，懷素的草書以奔放縱逸為基本面目。而《論書帖》則與常見的懷素的草書大有不同，寫得“勻穩熟”，“出入規矩，絕狂怪之形”，是草書中有章草遺意的佳作。

韓偓《題懷素草書屏風》：“何處一屏風，分明懷素蹤。雖多塵色染，尤見墨痕濃。怪石奔秋澗，寒藤掛古松。若教臨水照，字字恐成龍。”

貫休《觀懷素草書歌》：“張顛顛後顛非顛，直至懷素之顛始是顛。師不譚經不說禪，筋力唯於草書妙。顛狂卻恐是神仙，有神助兮神莫及，鐵石畫兮墨須入。金尊竹葉數鬥餘，半飲半傾山衲溼。醉來把筆猛如虎，粉壁素屏不問主。”

明代安岐評《自敘帖》：墨氣紙色精彩動人，其中縱橫變化發於毫端，奧妙絕倫有不可形容之勢。

黃庭堅：“張旭妙於肥，藏真妙於瘦；此兩人者，一代草書之冠冕也。”

米芾《海嶽書評》：“懷素書如壯士拔劍，神彩動人，而回旋進退，莫不中節。”

《集古錄》：“藏真特以草書擅名當時，而尤見珍於今世。”

蔣之奇：“草書有妙理，唯懷素得之。”

明莫如中：“《小草千字文》懷素絹本千字文真跡，其點畫變態，意匠縱橫，初若漫不經思，而動遵型範，契合化工，有不可名言其妙者。”

岑宗旦《書評》：“懷素閒逸，故翩翩如真仙。”

沈右《書畫題跋記》：“懷素書所以妙者，雖率意顛逸，千變萬化，終不離魏晉法度故也。”

王世貞《弇州山人稿》：“懷素《千文帖》字字欲仙，筆筆欲飛。素師諸帖皆遒瘦而露骨，此書獨勻穩清熟，妙不可言。”

文彭《清淨經》：“筆法高古，精神煥發，真有驟風旋雨之勢。”

何紹基《跋板橋書道情詞》：“山谷草法源於懷素，懷素得法於張長史，其妙處在不見起止之痕。前張（張旭）後黃（黃庭堅），皆當讓素師獨步。”

唐呂總《讀書評》：“懷素草書，援毫掣電，隨手萬變。”

宋代朱長文《續書斷》：“如壯士拔劍，神采動人。”

李白《草書歌行》：“少年上人號懷素，草書天下稱獨步。墨池飛出北溟魚，筆鋒殺盡中山兔。吾師醉後倚繩床，須臾掃盡數千張。飄風驟雨驚颯颯，落花飛雪何茫茫。起來向壁不停手，一行數字大如鬥。怳怳如聞神鬼驚，時時只見龍蛇走。左盤右蹙如驚電，狀同楚漢相攻戰。”

懷素草書總的風格是瘦勁硬朗，放縱奇詭，風馳電掣。直至65歲時書小草《千字文》，藝術風格復歸平淡，盡顯得道高僧窺破世俗的淡定、從容。于右任評：“松風流水天然調，抱得琴來不用彈。”

（懷素晚年小草《千字文》區域性）

狂草第三座高峰

宋代的黃庭堅，當屬張旭懷素之後的又一狂草高峰。先看看他有多自負吧：“幾百年來，懂草書的也就張旭、懷素和我。”哈哈！果然是真書家的自白！

（黃庭堅畫像）

黃庭堅（1045年8月9日-1105年5月24日），字魯直，號山谷道人，晚號涪翁，洪州分寧(今江西省九江市修水縣)人。北宋著名文學家、書法家、江西詩派開山之祖。其與唐代的杜甫，本朝的陳師道、陳與義並稱“一祖三宗”；與張耒、晁補之、秦觀合稱“蘇門四學士”；生前與蘇軾齊名，世稱“蘇黃”。 黃庭堅把“點鐵成金”、“奪胎換骨”、“作詩要有詩眼”等詩學理論，應用於他的書法創新中，大獲成功，創作了宋代尚意式的狂草。

研究黃庭堅，首先要了解他文學上的才華。因為他是一個最能把事物說一個所以然的大文人，大書法家。其次，也要了解他的人生經歷。書如其人，一個有大學問的人，一定會在他的作品裡詮釋他的人生軌跡，詮釋他的精神世界。

黃庭堅幼年便聰穎過人，讀書數遍就能背誦。一次，他舅舅李常到他家，取架上的書問他，誰知對答如流。李常非常驚奇，認為他是千里之才。

宋皇祐三年（1051年），黃庭堅7歲，且看他的牧童詩：“騎牛遠遠過前村，吹笛風斜隔岸聞，多少長安名利客，機關用盡不如君”。小小少年寫出洞察世事的詩歌，沒有驚到你吧！

宋皇祐四年（1052年），黃庭堅8歲，作詩送人赴舉：“萬里雲程著祖鞭，送君歸去玉階前，若問舊時黃庭堅，謫在人間今八年。”8歲的孩子，仙風道骨。神童啊！

宋治平四年（1067年），黃庭堅22歲，順利考中進士，既任汝州葉縣縣尉。熙寧初參加四京學官的考試。由於應試的文章最優秀，擔任了國子監教授，留守文彥博認為他有才能，留他繼續任教。蘇軾有一次看到他的詩文，以為他的詩文超凡絕塵，卓然獨立於千萬詩文之中，世上好久已沒有這樣的鏗鏘之聲了！由此，他的名氣開始震動四方。黃庭堅擔任太和縣知縣，以平易治理該縣。當時課頒鹽焚，其他縣都爭著佔多數，太和縣獨不這樣，縣吏們不高興，可是該縣的老百姓都喜歡。

宋神宗元豐八年（1085年），以秘書省校書郎召入京師。五月黃相出生，後任神宗實錄檢討官，著作佐郎。

宋元祐元年（1086年），哲宗即位，召黃庭堅為校書郎、《神宗實錄》檢討官。

宋元祐二年（1087年），遷著作佐郎，加集賢校理。《神宗實錄》修成後，提拔為起居舍人。遭母喪。黃庭堅性情至孝，母親病了一年，他日夜察看顏色，衣不解帶，及死，築室於墓旁守孝，哀傷成疾幾乎喪命。喪服解除後，任秘書丞，提點明道官，兼國史編修官。

宋紹聖初，黃庭堅出任宣州知州，改知鄂州。章敦、蔡卞與其黨羽認為《神宗實錄》多誣陷不實之辭，使前修史官都分別居於京城附近各處以備盤問，摘錄了千餘條內容宣示他們，說這些沒有驗證。不久，經院受考察審閱，卻都有事實根據，所剩下的只有三十二件事。黃庭堅在《神宗實錄》中寫有“用鐵龍爪治河，有同兒戲”的話，於是首先盤問他。黃庭堅回答道：“庭堅當時在北都做官，曾親眼看到這件事，當時的確如同兒戲。”凡是有所查問，他都照實回答，毫無顧忌，聽到的人都稱讚他膽氣豪壯。黃庭堅因此被貶為涪州別駕、黔州安置，攻擊他的人還認為他去的是好地方，誣他枉法。後因避親屬之嫌，於是移至戎州。黃庭堅對此像沒事一樣，毫不以貶謫介意。四川計程車子都仰幕他，願意和他親近。他講學不倦，凡經他指點的文章都有可觀之處。

宋元符元年（1100年），徽宗即位，起任黃庭堅為監鄂州稅，籤書寧國軍判官、舒州知州，又以受部員外郎召用，他都推辭不就，請求為郡官，得任太平州知州，上任九天就被罷免，主管玉龍觀。黃庭堅在河北時與趙挺之有些不和，趙挺之執政，轉運判官陳舉秉承他的意向，呈上黃庭堅寫的《荊南承天院記》，指斥他對災禍慶幸，黃庭堅再一次被除名，送到宜州管制。

宋崇寧二年（1103年），以幸災謗國之罪除名羈管宜州。

崇寧四年（1105年）， 轉到永州，黃庭堅未聽宣佈命令就客死在宜州（廣西宜山縣）貶所，終年六十歲。

大觀三年（1109年）二月，門人蘇伯固、蔣湋護其喪歸葬雙井祖塋之西，建炎四年庚戌（1130年）高宗中興，贈直龍圖閣，德祐元年乙亥（1275年）太常寺議諡“文節”。

如此看來，黃庭堅縱然是天縱奇才，但他仕途多舛，命運是坎坷的。然而這一切都無損於他的人格光輝，光明磊落，襟懷坦蕩；人生立場，自律自潔。只可惜，高處不勝寒。以至於他的文章、書法也格外與眾不同，更多了一層曲折、豐富的內涵。在中國古代，文人士子入世、出世都不如理想中的樂觀，最後歸宿都小異大同，要麼像張旭那樣做一個酩酊醉客，呼號奔走；要麼像竹林七子那樣隱逸山林，無為而樂。其實諸如此等，也只是一個文化假象罷了。在他們的精神世界，實質上永遠裝著一個心靈的桃花源，只是它很遙遠…但是士大們樂此不疲地遊戲於筆墨之間，透過書法這一獨特的中國式的載體詮釋自己的世界現，傳遞出心嚮往之的念想。

（黃庭堅《花氣薰人帖》草書 區域性）

黃庭堅在文學方面成就卓越。山谷詞江西詩派，是北宋後期形成了一個以杜甫為祖，黃庭堅、陳師道、陳與義為宗（即“一祖三宗”）的詩歌流派。黃庭堅是江西詩派的開派宗師和領袖。這個流派崇尚黃庭堅“點鐵成金、奪胎換骨”的詩學理念。就是說學習前人的東西，一定要進得去，出得來，形成自己的面貌風格。詩派成員大多受黃庭堅的影響，作詩風格以吟詠書齋生活為主，重視文字的推敲。

黃庭堅的詩以唐詩的集大成者杜甫為學習物件，並把“點鐵成金”和“奪胎換骨”等詩學理論，作為江西詩派作詩的理論綱領和創作原則，對後世的文學創作產生了深遠的影響。

作為宋代大詩人之一，黃庭堅對宋詩的影響甚至超過了一代大文豪蘇軾。蘇軾作詩以氣運筆、縱橫馳騁、大開大闔、變化莫測、結構複雜，無跡可求，所以蘇詩成就雖高，師之者卻極少，未能形成流派；黃庭堅的創作思路有跡可尋，甚講法度，便於學習，所以追隨者眾多。

黃庭堅的詩，法度嚴謹，說理細密，代表了宋詩的特點。可以說，黃庭堅詩是最具宋詩藝術特色的，受黃庭堅影響形成的江西詩派，也影響了南宋一代詩風。

蘇軾做侍從官時，曾舉薦黃庭堅代替自己，推薦詞中說黃庭堅“瑰偉之文，妙絕當世；孝友之行，追配古人”，可見推舉之重。

黃庭堅作詩，一是注重用字。用字“要字字有來處”。時人評黃庭堅作詩“一字一句，必月鍛季煉，未嘗輕發”。黃庭堅還提出詩的 “句中眼” ，所謂“句中眼”即後人所說的“詩眼”，就是注重對關鍵字詞的錘鍊，如“春風又綠江南岸”之“綠”字，即是錘鍊而來，可謂“置一字如關門之鍵”。二是重視句法。黃庭堅《送顧子敦赴河東》詩：“無人知句法，秋月自澄江”。何謂“句法”，從這句詩裡可以看出，黃庭堅論詩的句法尚簡易。如秋月澄江，明晰可感。在 《與王觀復第二書》中說：“但熟觀杜子美到夔州後古律詩，便得句法簡易而大巧出焉。平淡而山高水深，似欲不可企及，文章成就，更無斧齒鑿痕，乃為佳耳。”三是講究章法。黃庭堅講章法命意言論甚多，如：“欲作楚辭，追配古人，直須熟讀《楚辭》，觀古人用意曲折處講學之，然後下筆。譬如巧女繡紗一世，若欲作錦，必得錦機乃能作錦。”把章法結構喻為“錦機”。又如“山谷文章必謹佈置，每見後學，多告以《原道》命意曲折。”又如：“作詩正如作雜劇，初時佈置，臨了須打渾，方是出場。”綜合起來看，黃庭堅所謂章法是講求詩的結構的曲折變化，而這些曲折變化是透過學習前人作品揣摩出來的。

黃庭堅雖講詩法，但他並不固守詩法，而是要求最終超越詩法，達到 “不煩繩削而自合”的境界。

大概詩、書相通吧。黃庭堅把“一字一句要有來處”、“寫詩要有詩眼”、“寫詩要有章法”的作詩理論一一應用於書法當中。不追本溯源，沒有來處的字不就是野路子嗎？詩歌裡面的詩眼還不就是書法裡面的字眼，字眼還不就是書作裡面搶眼之筆、獨特之筆、驚人之筆！通篇的效果不好，作品又有什麼價值呢？所以，無論行書、草書、楷書，他都是自己的味道，章法也好，且自成一家。

黃庭堅學書推崇王羲之《蘭亭序》，但也擺脫《蘭亭序》的“媚”。他有一首讚頌楊凝式學《蘭亭序》態度的詩：“世人盡學蘭亭面，欲換凡骨無金丹。誰知洛陽楊風子，下筆便到烏絲欄。”

黃庭堅學書博採眾長，上溯晉唐、遠至魏碑、隸篆，在學習前人經典書法時，對近在咫尺的蘇軾表示拜服。蘇軾《黃州寒食帖》稱“天下行書第三”，黃庭堅“蹲熱點”，題跋：“東坡此詩似李太自，猶恐太白有未到處。此書兼顏魯公、楊少師、李西臺筆意。試使東坡復為之，未必及此。它日東坡或見此書，應笑我於無佛處稱尊也。”

（蘇軾《黃州寒食帖》）

可以說，黃庭堅的手札小行書在很大程度上是學蘇軾的。黃庭堅作為“蘇門四學士”之一，近距離接受了蘇軾書風的薰陶。

在黃庭堅書論中，評東坡書頗多，且多為推崇備至者。蘇東坡不僅是黃庭堅文學上的導師和提攜者，而且也是其書法學習的榜樣。在黃庭堅題跋中，即反映出黃庭堅從蘇軾處學習書法的一些訊息，如“予與東坡俱學顏平原。然予手拙，終不近業”，又如“東坡此帖，甚似虞世南公主墓銘。餘嘗評東坡善書乃其天性。往嘗於東坡見手澤二囊，中有似柳公權、褚遂良者數紙，絕勝平時所作徐浩體字。又嘗為餘臨一卷魯公帖，凡二十紙，皆得六七，殆非學所能到”。

黃庭堅與蘇軾相差八歲。二人交誼師友之間。從黃庭堅流傳至今的行書手札墨跡看，其撇捺開張、字形扁闊、字勢向右上揚等，都明顯表現出蘇軾書法的特徵，甚至有些誇張強調，唯嫌生澀，未有蘇書圓熟也。

黃庭堅以禪悟書，與蘇軾互為影響的。如蘇軾《禱雨帖》，筆意又極似黃庭堅，特別是末尾數字，從容嫻雅，行筆鬆緩，彷彿黃庭堅代筆。

黃庭堅雖學蘇軾，但他的行書結體和用筆不計工拙且更多變化，韻味似乎更足，體現了他曠達的胸懷與超脫的人生境界。

黃庭堅行楷大字書風的形成當為其於京口見斷崖《瘞鶴銘》之後並不斷師法孳乳而自成家法的。黃庭堅師《瘞鶴銘》有一個誤會，即他把《瘞鶴銘》看做右軍所書，且深信不疑，故而傾力揣摩師習。不過也算是歪打正著，這倒促進了黃庭堅長槍大戟、綿勁遲澀書風的形成。從客觀上看，黃庭堅與蘇東坡是中國書法史上早於清代八百年超越唐代書風的籠罩而遠溯先唐碑版或者說進行碑帖結合的書家。對於蘇軾書風形成的淵源，只要把其代表作《寒食詩帖》與洛陽《龍門二十品》做一比較，即可得出明確答案。黃庭堅則明確標榜師法《瘞鶴銘》。

（《瘞鶴銘》殘壁 大字）

於行書而言，黃庭堅確實做到了博採眾長，再結合自身的審美、對自然物象的參悟，熔於一爐而最終形成了自己“無一字無來人處”，“無一字非我面”的個人風貌，令人稱歎。在北京2010年的保利春季拍賣會上，一幅黃庭堅大字行楷《砥柱銘》（魏徵文）長卷（8.24米）以4.368億元成交，還真是有人識貨。

（黃庭堅《砥柱銘》區域性）

在草書上，黃庭堅同樣取得了非凡成就，他的草書作品完全可以和張旭、懷素分庭抗禮，甚或過之。黃庭堅的草書是學時人周越的。蘇軾以周越書為“險劣”，米芾則評周越書為“氣勢雄健而鋒刃交加”。黃庭堅後來在一則論書語中道出了其書法及書學思想成熟後對周越書法的看法：“王著臨《蘭亭》《樂毅論》，補永禪師、周散騎《千文》，皆妙絕，同時極善用筆。若使胸中有書數千卷，不隨世碌碌，則書不病韻，自勝李西臺、林和靖矣。蓋美而病韻者，王著；勁而病韻者，周越——皆渠儂胸次之罪，非學者不力也。”

無疑，黃庭堅對草書筆法的深刻認識和掌握，當是“得張長史、僧懷素、高閒墨跡，乃窺筆法之妙”的。他在《一跋此君軒詩》中寫道：“近時士大夫罕得古法，但弄筆左右纏繞，遂號為草書可，不知蝌蚪、篆、隸同法同意。數百年來，唯張長史、永州狂僧懷素及餘三人悟此法可。蘇才翁有悟處而不能盡其宗趣，其餘碌碌耳。”

黃庭堅草書的成熟還得益於其書外功的參悟。除其上述“於燹道舟中，觀長年蕩槳，群丁拔棹，乃覺少進，喜之所得，輒得用筆”外，他還有一段自道可說明因緣：“餘寓居開元寺夕怡思堂．坐見江山。每於此中作草，似得江山之助。然顛長史、狂僧皆倚而通神入妙。餘不飲酒，忽五十年，雖欲善其事，而器不利，行筆處，時時蹇蹶，計遂不得復如醉時書也。”張旭、懷素作草皆以醉酒進入非理性忘我迷狂狀態，縱籠揮灑，往往變幻莫測、出神入化。而黃庭堅不飲酒，其作草全在心悟，以心會意，以意使筆。然其參禪妙悟，雖多理性使筆，也能大開大合，聚散收放，進入揮灑之境。故其用筆，相形之下更顯從容嫻雅，雖縱橫跌宕，亦能行處皆留，留處皆行。黃庭堅所作《諸上座帖》等佛家經語諸草書帖，乃真得其妙理者。也正由此，黃庭堅開創出了中國草書的又一新境。

（黃庭堅《諸上座帖》草書 區域性）

黃庭堅在繼承傳統、學習前輩書法的基礎上，大膽創新，從而獨樹一幟，形成了自己的風格。

在結字上。一是中宮斂結，大膽使用誇張長筆，他的橫、豎、撒、捺都是帶有曲線的筆劃，一波三折，精神抖擻。這種“破體”的“輻射式”的字形結構，突破了晉、唐以來流行的那種方方正正、四面停勻的外形，而以其點畫的借讓，既把握重心，又誇張某些筆畫，使他的書法表現出渾融蕭逸的雅韻和骨力道勁的氣魄。

二是欹側變化，不受羈束

黃庭堅的書法的第二個特點是字形的結構筆畫欹側，不受羈束。他寫出的橫畫傾斜不平，豎畫虯曲不正，每個字的各部分常以相乖或相應的歪斜之形作配合，一反前人橫平豎直的平淡、呆板的結構，使他的字顯得風神瀟灑，瑰瑋跌宕。蘇東坡很欣賞黃書欹側的特點，曾說：“魯直以平等觀作欹側字，以真實相出遊戲法，以磊落人書細碎事，可謂‘三反’。 （《東坡續集》卷四《跋魯直為王晉卿小書爾雅》）。

三、點不挑起，一代奇書

黃書的第三個特點是寫三點水偏旁時，最下一點多不作挑起，如《範滂傳》中的“範”、“滂”、“汝”等字，《諸上座帖後記》中的“淨”字，《松風閣詩》中的“濤”、“洗”、“灑”、。潺，、“沈”等字，特別如行書《經伏波神祠詩卷》，全篇有十七個三點水偏旁的字，除“澤”、“得”二字外，其他十五個字的最下一點全不作挑起。宋代袁文評黃庭堅的書法時說：“字之從水者，篆文作此“水”字，蓋水字也。至隸書不作“水”字，乃更為三點，亦是水字，然三點之中，最下一點挑起，本無義，乃字之體耳；若挑起，則似不美觀。本朝獨黃太史三點多不作挑起，其體更遒麗，信一代奇書也。”（《甕牖間評》卷四）。

四、撇改為點，蹙寫上收

黃書大多以大撇大捺、長筆四展見功夫，這是黃書的明顯特點，但黃書也有時將一些字的筆畫故意縮短和上收，其中最突出的如《王純中墓誌銘》、《詩送四十九侄帖》，《松風閣詩》等中的“修”字和“參”字，黃庭堅都將字中的三撇蹙寫和上收為三點，這種異乎尋常的處理，使字型結構中的“展”與“蹙”形成對比，長筆短畫，多姿多型，使這些字的筆畫多變化和不重複。這是黃書的又一特點。

五、動靜結合，和諧統一

黃庭堅對一些下面帶有四點的字，寫時都將筆畫連續，成一道波浪形，如《黃州寒食詩卷跋》中的“兼”字，《花氣詩帖》中的“薰”字，《經伏波神祠詩卷》中的“馬”字，《致景道十七使君尺牘》、《王純中墓誌銘》中的“無”字等。這樣處理，使字的上半部較為端正、平穩，表現為“靜”，而下面的四點寫作波浪形，連續一筆而成，則顯得瀟灑飄逸，表現為“動”，這樣便使字型結構動靜結合，和諧統一。

六、不泥古法，得筆外意

黃庭堅的草書如龍飛風舞，超軼絕塵，為世人所稱讚。他雖師承張旭、懷素，但他不泥古法，力求創新。金代詩人施宜生稱讚黃庭堅的草書時說：“行行當行止當止，錯亂中間有條理。意溢毫搖手不知，心自書空不書紙。”（《中州集》卷二“跋山谷草書”）趙秉文在《題涪翁草書文選書後》說：“涪翁參黃龍禪，有倒用如來印手段，故其書得筆外意，如莊周之談大方，不可端倪。”黃庭堅草書的有些字形雖與張旭、懷素所寫的字有些相似，但他善於用筆，深得此中三昧，所以黃書的線條千姿萬態，變化多端。旭、素的許多筆畫雖豪逸放肆，但多是一筆簡單而過，而黃書則一波三折，或籜龍坼石，或輕梢遏雲，妙兼數體，圓轉卓絕。蘇東坡說過：“退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神。”黃庭堅是大學問家，從生活閱歷、文章學問等方面來講，確實比旭、素豐富和淵博。故他的草術也全面詮釋了他的哲學審美觀念。

黃庭堅主要書法作品有《蘇軾黃州寒食詩卷跋》（行書）《伏波神祠字卷》（行書）《松風閣詩帖》（行書《花氣薰人帖》（草書）《諸上座帖》（草書）《廉頗藺相如傳》（草書）《李白憶舊遊詩》（草書）

（黃庭堅《李白憶舊遊詩》區域性）

沈周在詩卷中題跋："山谷書法，晚年大得藏真（懷素）三昧，此筆力恍惚，出神入鬼，謂之 "草聖"宜焉！"

總的來說，黃庭堅書法和詩歌藝術風格的形成，是一致的，那就是“尚意”。就詩歌而言，不僅僅是個人抒情的需要，也有在詩歌的發展過程中作出新的創造的考慮。宋詩到黃庭堅時，已有許多新的發展。但在前輩和同代的 著名詩人中，像梅堯臣、歐陽修的或是平淡流貫或是極端散文化的風格，實際上黃庭堅是不喜歡的；蘇軾的詩以才氣為勝、不主一格，又非一般人所能模仿。而且以 前各家，沒有人在詩歌的形式和語言技巧方面提出一套可供效行的方法。黃庭堅一直苦心研詩，對杜甫尤為推崇。透過汲取杜詩在藝術表現方面的一些長處，並在自 己的立場上總結前人的得失，逐漸形成了他的詩歌風格。而且，他還提出了一整套的“詩法”，使得許多詩人翕然相從。 黃庭堅主張以豐富的書本知識作為寫詩的基礎，他認為杜詩韓文，“無一字無來處”（《答洪駒父書》），又說“詞意高勝，要從學問中來爾”（《論作詩文》）， 並認為王觀復的詩“未能從容”的主要原因是“讀書未破萬卷”（《跋書柳子厚詩》）。多讀書的目的，是積累古人的“佳句善字”，以備檢用。對此他提出了著名 的“點鐵成金”與“奪胎換骨”論。 這大致有兩方面的涵意：一是指借用前人詩文中的詞語、典故，加以陶冶點化，化陳為新，使之在自己的詩中起到精妙的修辭作用；二是指師承前人的構思與意境，使之煥然一新，成為自己的構思與意境。

藝術是相通的。詩歌如此，書法亦然。

一味承襲而不創新，那是書奴，不符合事物發展的辯證規律。黃庭堅這等文豪級別的書家，深諳創新的重要性，最好的，就在“我”這裡！張旭、懷素兩座高峰赫然擺在前面，難以逾越，怎麼辦？必須找到一個突破口啊，後得蕩漿之法，用“我”之法，書“我”之書，並獲得成功。他的草書中，誇張明顯，點畫線條多了一些曲折感，喜用帶曲線的長直線，比如“木”字旁的一豎，字裡面的長橫，始看如盪漾的波紋，細一品味，又何嘗不是森林裡的萬歲枯藤，何嘗不是漫漫人生的起起落落？蒼涼蕭森處，也是春來時。給人以既亙古，又恆久的生命美感。

（黃庭堅《廉頗藺相如傳》區域性）

我們從草書的哲學辯正關係分析黃庭堅的草書，其書作的欹正、錯落、映帶、呼應、顧盼、字型大小的視覺反差、墨法、整體篇幅的章法與氣勢，都是活生生的自然物象的存在，都是活生生的人生起落浮沉，給人無窮聯想的藝術感染力。以上草書史上的人傑，他們的成功，都不是偶然，一是他們都有紮實的文學修養，胸中自有丘壑雲煙，二是他們勤奮的後天努力作為鋪墊，三是他們對草書藝術的摯愛以及對書寫工具如何表現的心領神會所造就。

研究草書，我們本質上是研究中華漢字形勢上的，帶著中華獨特文明的獨特審美，這種美是高古的、意象的、韻律的、節奏的、空靈變幻的，表現了中國文人階層衝破傳統約束，尋求思想解放的念想。

書法，雖然不是推動社會生產力發展的工具，但卻是建立人類高階精神家園的一門藝術，一種文化，一類國粹。

以上三人書法，同樣是狂草。如果說顛張醉素的狂是追求自由性情上的狂，那麼山谷道人的狂，是他的文學藝術修養對人生自然大徹大悟的狂；張旭的草書，渾厚中帶有舒張進退之美；懷素的草書，凌厲中帶有摧枯拉朽之美；而山谷的草書，蒼涼中帶有從容談笑之美。

（山谷晚年行書《範滂傳》）

所以，可以毫無懸念地說，繼張旭、懷素之後，黃庭堅又是一座草書高峰！

圖片：網路

參考文獻：網路

2019年11月16日