油畫是西方最重要的畫種，從早期文藝復興到今天，已經有500多年的歷史。作為舶來畫種，油畫在中國也有百年曆史，幾代藝術家創作出了大量的優秀藝術作品。那麼怎樣才算好的油畫，好的油畫又有什麼特徵呢？

西方繪畫與東方不同，西方繪畫強調再現與寫實，東方繪畫重視表現與意境。作為西方繪畫的代表畫種，傳統油畫具有理性的研究精神，講究空間、體積、造型、色彩。這裡借用著名藝術家李貴君老師的話：“造型的敏銳與張力，色彩的飽滿與優雅”，是判斷它的核心價值與審美標準。

有些朋友看畫時經常會說“畫的太像了，跟照片一樣”。其實這正是藝術家最怕聽到的“溢美之詞”。因為判斷一張油畫的高低不只是看畫家畫的和物件有多麼接近，僅僅是“畫的像”也只能算是“能品”。真正的好畫第一是看畫面表達的精神內涵，其次是畫面本身的繪畫性，形式美，以及油畫這種獨特的語言所帶來的特殊肌理與美感。其實這就需要我們不斷的提高審美修養，提高眼力與判斷力。最好的辦法就是多看大師的作品，最好是博物館原作。如果能經常參觀盧浮宮這樣的藝術聖殿，不一定是科班出身也會有一定的審美修養。

當然，還有很多技術上的因素這裡就不展開說了，比如合格的內框與外框，優質的畫布，耐久的顏料以及正確的上光保護等等。這些只是外在的因素，真正的核心還是畫面本身。

作為一個油畫藝術愛好者，我以為，讓人稱心如意的油畫藝術作品至少應該具備以下幾個特徵之一：

直白講就是說這幅油畫很“養眼”。油畫是以圖象呈現的視覺藝術，是首先通過對欣賞者的視覺感官產生吸引力和感染力進而發生影響作用的。人們看油畫的第一眼就像是男女相親第一次的見面，“第一印象”非常關健。一幅油畫能不能“養眼”，能不能給人帶來視覺感官上的美感，牽涉到整個畫面的表現，包括構圖、造型、色彩、光影明暗等等，實際上是油畫家繪畫技法和風格審美眼光和修養的綜合體現。許多經典的油畫作品都是因首先給人帶來視覺美感而“先聲奪人”“先入為主”的。

油畫分當代油畫、古典油畫兩大類；

當代油畫：主要描繪當代生活環境、藝術思想、藝術創作、情感創作等等；色彩濃烈、清晰各種畫風都有、百鳥爭鳴；

古典油畫：都是以技法、色彩主要表達情感為主，風景也站大多數、但是畫面中個人情感色彩濃累。

終歸到底、還是看自己喜歡什麼色彩

構圖巧妙，色彩和諧，造型美觀，用筆老辣！內容充滿正能量，給人以美的遐想，給觀者新的視角看待這個世界，好的油畫是可以療傷，讓人幸福快樂，激動，併產生情感上的共鳴！

作為視覺藝術的油畫，其語言的表現技巧是豐富多彩的。構圖、造型、表情、光線、線條、筆觸、肌膚等的運用。稱心如意的油畫藝術至少有如下特徵：一、構圖應有一個強大的焦點，不管焦點是如何創造出來，其目的是吸引觀眾，也是畫作的動力所在。二、色彩是關鍵，色彩的選擇以及色彩之間如何建立通道可使一幅畫平靜或充滿活力。三、筆觸的變化，許多偉大的繪畫中，畫面是真實的，筆觸清晰可見，如芃高，費欽等藝術大師的作品。（圖片來自網路）

繪畫創作應該是表達作者當時一種想法和審美觀點,一般繪畫創作在創作過程中總會在作品中充分表達心中的想法。 好作品立意清楚，主題明確，令人印象深刻。沒有模仿的痕跡，有自己獨特視角。畫技嫻熟，對明暗、色彩、色調處理得當。

每個人對油畫的欣賞感官和視覺角度不一樣，甚至每個人的生活閱歷和追求的層次不一樣，也許會對不同油畫作品所產生的認同感不同，但是不管如何，每個稱心如意的油畫作品一定是有某個方面的思想表達。

稱心如意本身就說明了問題，既然稱心那就說明你與作品之間已經走了溝通或者說是共鳴。具體的說來，首先時代特徵，每個人都會經歷自己必須要經歷的時代，有些畫面或者是印象是深深鐫刻在意識深處的，某一幅作品重合，定然會打動人心。其次就是畫面的構成，也許平淡也許特殊，如果眼前一亮，必然會是與作品的交流。再次就是色調，主題，構成，色調，高度完全融合，這就是行成稱心如意的要素。

油畫作品和其他藝術作品一樣，都是需要從繪畫的題材，表現手法和作者的思想情感的投入，一幅好的油畫作品必須是有這三個要素，個人認為感情投入是最重要的，和音樂藝術一樣，畫面能激發你的感情，並且將你帶入到畫面中的，讓你有感動的衝動，這也許就是稱心如意吧！

油畫作品有什麼特徵，對於當下來說取決於自己的審美觀念和品味，可以打動你並且讓你有買的衝動。如果是居家生活品質那麼就買一些和自己裝修風格統一，如果是收藏那麼你要看作者的知名度和他的作品你是否喜歡還有你的價格自己是否接受。對於當下來說油畫不僅僅是在畫逼真的人物或景物他有可以是作者自己幻想和自己的情緒壓力的釋放，我認為（他）的特徵就是沒有特徵取決於畫家的角度和想法。