劉天華先生在中國的二胡音樂發展中作出了突出的貢獻，他讓二胡從一件普通的民間樂器走向世界舞臺。

他是“五四”時期著名的民族樂器演奏家、作曲家，一生創作了十首二胡獨奏曲和三首琵琶曲，以及幾十首二胡、琵琶練習曲、絲竹合奏曲等作品。其中以十首二胡曲流傳最廣，代表作：《良宵》、《病中吟》、《空山鳥語》等。

他在演奏技法、創作思維上借鑑了西方樂器和西方音樂創作手法的同時，還保留了二胡音樂的特色。

他的練習曲吸收了西方鋼琴和小提琴的教學方法，拋棄舊的民族樂器教學方法，將民族樂器的教學帶入了專業的軌道。

在教學方面，他還教出了許多二胡演奏名家，在中國形成了獨特的二胡學派。

他為了推廣二胡，還多次在音樂會上演奏二胡，並灌錄唱片。

在劉天華先生的多方面努力下，終於使歷來作為伴奏、合奏樂器的二胡，以高超的演奏技巧和豐富的藝術表現力成為現代民族器樂中重要的獨奏樂器。

劉天華先生由於同時涉足了民族音樂和西洋音樂(用現在的話說是“跨界”)，所以他在二胡藝術的發展史上有里程碑的意義。

他的《良宵》、《病中吟》、《空山鳥語》、《光明行》等都為大家所熟悉。