許多人對於文藝片的定位是“小清新”或者是“看不懂”，其實還有一種文藝片是可以對應現實，來揭露真實世界的某些精神。比方說香港非常著名的文藝片導演：陳果的迴歸三部曲。
最有名的就是她97年之前的那部《香港製造》！
“世界變換的太快了，當你還來不及改變的時候，這個世界已經完全不同了。”香港這座城市太年輕，還沒來得及成熟成大人，就被時代孤立，如同影片中一直強調的年齡感一樣，實際上16、17歲的主人公們心理年齡早就逾越了這個階段，即使他們的心中已是27、28歲，他們害怕的卻是30歲的到來，被時代拋棄的疏離感在整個香港愈發沉重。
於是最後中秋選擇了死亡，“原來死不是需要什麼勇氣的”，當你無路可走的時候，死亡是最好的終結。對比可以胡亂死去的中秋而言，香港顯然沒有那麼多選擇，經歷過成長背後的隱隱陣痛，香港、香港人還是要活下去。
影片末尾學校裡用普通話播放著毛澤東語錄：“世界是你們的，也是我們的，但歸根結底是你們的”，充滿了強烈的諷刺意味。如果說97的香港是個臨時被換親的未成年，那麼大陸是否就是那個急著教育孩子成長的大人。
許多人對於文藝片的定位是“小清新”或者是“看不懂”，其實還有一種文藝片是可以對應現實，來揭露真實世界的某些精神。比方說香港非常著名的文藝片導演：陳果的迴歸三部曲。
最有名的就是她97年之前的那部《香港製造》！
“世界變換的太快了，當你還來不及改變的時候，這個世界已經完全不同了。”香港這座城市太年輕，還沒來得及成熟成大人，就被時代孤立，如同影片中一直強調的年齡感一樣，實際上16、17歲的主人公們心理年齡早就逾越了這個階段，即使他們的心中已是27、28歲，他們害怕的卻是30歲的到來，被時代拋棄的疏離感在整個香港愈發沉重。
於是最後中秋選擇了死亡，“原來死不是需要什麼勇氣的”，當你無路可走的時候，死亡是最好的終結。對比可以胡亂死去的中秋而言，香港顯然沒有那麼多選擇，經歷過成長背後的隱隱陣痛，香港、香港人還是要活下去。
影片末尾學校裡用普通話播放著毛澤東語錄：“世界是你們的，也是我們的，但歸根結底是你們的”，充滿了強烈的諷刺意味。如果說97的香港是個臨時被換親的未成年，那麼大陸是否就是那個急著教育孩子成長的大人。