我們要是學過美術就會大致明白了。我們看到一個山水，想把它畫下來，但一般不會如實把河邊電線杆也畫下來。那麼為什麼拍攝山水照時，就很可能不清掉這個電線杆呢。

相機拍攝的東西，一開始很少有完美的。

沒什麼場景誰會遷就你的藝術性，因此，把沒有修直的公路調直，服裝上不服帖的地方弄服帖，顏色斑駁的地方弄統一，畸變的地方地方弄正常，力道不足的構圖修一修，模特的贅肉修回去；該清理的就清理，該增補的就增補，前期能做到的就儘量前期做。

我們看到了一個場景，腦海提煉出的是一個新場景，因此，你該作畫一般去表達出你要的場景。相片和畫畫沒啥區別，只是先天有反應時代和細節的本領，除此之外，就至少該像畫畫那樣去提高完成度。

至於別的玄而又玄的，在我看來沒什麼用，不應當混淆。完成度是完成度，與作品思想的好壞線性無關。

題外話，所謂思想性，應當是一群照片互相驗證才有的，單張還承載不了（除非你強吹一波）。你強烈的傾訴欲，投射在每一個照片上，每張照片體現出你思想的一個側面，最終才拼湊出一個完整的思想性。普通人對著單張照片吹藝術家的思想多麼有價值，只能忽悠人。