不知道題主說的是唱歌,還是樂器練習哈!
這裡就預設題主說的是樂器練曲子怎麼練好。 首先我們應該明白的一件事是 文無第一 這件事。即藝術領域沒有誰第一誰第二這種說法,音樂當然屬於藝術領域,它肯定也不能以普通的方式來判定。
想練到極致,第一件事當然是把它彈流暢(這是前提),才能去追求更高的層次。流暢之後最重要的環節來了:你需要給你的曲子賦予情感和意義!
可能聽過很多遍這句話了,但是這的確是區別開來你和其他人的關鍵。 這裡說的情感和意義,不一定要和原作者的情感一樣,因為沒有誰能跟原作者感同身受。你要追求你自己的情緒,讓它注入到你的作品裡面。
這個環節表現在技術層面就是:節拍的自主性和音符的時值自主性! 意思是曲子的強弱拍演繹應該順從你的情感和情緒,你會發覺可能跟原曲不一樣,但那才是真正的你! 音符的時值也是同理。舉個例子:世界上鋼琴彈得厲害的人很多,為什麼偉大的鋼琴家(注意是鋼琴演奏家 不是作曲家)彈跟其他人一樣的曲子,他就是比別人好呢? 因為這些大師真正懂這首曲子和懂得自己怎麼演繹它! 這就是極致!你也能擁有屬於你的極致!
不知道題主說的是唱歌,還是樂器練習哈!
這裡就預設題主說的是樂器練曲子怎麼練好。 首先我們應該明白的一件事是 文無第一 這件事。即藝術領域沒有誰第一誰第二這種說法,音樂當然屬於藝術領域,它肯定也不能以普通的方式來判定。
想練到極致,第一件事當然是把它彈流暢(這是前提),才能去追求更高的層次。流暢之後最重要的環節來了:你需要給你的曲子賦予情感和意義!
可能聽過很多遍這句話了,但是這的確是區別開來你和其他人的關鍵。 這裡說的情感和意義,不一定要和原作者的情感一樣,因為沒有誰能跟原作者感同身受。你要追求你自己的情緒,讓它注入到你的作品裡面。
這個環節表現在技術層面就是:節拍的自主性和音符的時值自主性! 意思是曲子的強弱拍演繹應該順從你的情感和情緒,你會發覺可能跟原曲不一樣,但那才是真正的你! 音符的時值也是同理。舉個例子:世界上鋼琴彈得厲害的人很多,為什麼偉大的鋼琴家(注意是鋼琴演奏家 不是作曲家)彈跟其他人一樣的曲子,他就是比別人好呢? 因為這些大師真正懂這首曲子和懂得自己怎麼演繹它! 這就是極致!你也能擁有屬於你的極致!