很多喜歡唱歌的朋友，都會遇到這樣的疑問，為什麼在歌唱結尾歌手們都會以綿長悠揚的顫音來結束。因為顫音可以提高整首音樂的層次感和豐富度，讓歌曲需要較長髮音的地方不至於空洞和呆板。聽覺上來說，顫音的使用讓歌曲的可聽性和層次感都大大增強。
那麼問題來了，平常人怎麼可以掌握並熟練運用顫音呢，很多人以為顫音的發出，是依靠肚子的氣流和嗓子的顫動來形成的，其實不是，這樣形成的顫音不順暢，不通透，很難聽，更別提提高整首歌的層次感和豐富度了。而且錯誤的發音和過度透支嗓子會對嗓子造成巨大的傷害，得不償失。
那麼正確的發音方法應該是怎麼樣呢？請教一個學聲樂的朋友後，他告訴我顫音是氣息撞擊聲帶產生的一種共鳴的聲音，並不是特意為之，氣息夠足，有時甚至會自然流露，是長久以來的正確練習和呼吸方法練習而來的結果，切不可操之過急。
那我們應該怎麼樣學習並熟練運用顫音呢？我們可以以相差半度的兩個音階，用 [a]聲進行練習。例如C大調中E和F(即m和f)剛好相差半音，嘗試不斷髮出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能產生以m為中心的顫音。
總而言之，大量正確的規範練習才能熟練運用，親愛的朋友們，喜歡就練習起來吧！
很多喜歡唱歌的朋友，都會遇到這樣的疑問，為什麼在歌唱結尾歌手們都會以綿長悠揚的顫音來結束。因為顫音可以提高整首音樂的層次感和豐富度，讓歌曲需要較長髮音的地方不至於空洞和呆板。聽覺上來說，顫音的使用讓歌曲的可聽性和層次感都大大增強。
那麼問題來了，平常人怎麼可以掌握並熟練運用顫音呢，很多人以為顫音的發出，是依靠肚子的氣流和嗓子的顫動來形成的，其實不是，這樣形成的顫音不順暢，不通透，很難聽，更別提提高整首歌的層次感和豐富度了。而且錯誤的發音和過度透支嗓子會對嗓子造成巨大的傷害，得不償失。
那麼正確的發音方法應該是怎麼樣呢？請教一個學聲樂的朋友後，他告訴我顫音是氣息撞擊聲帶產生的一種共鳴的聲音，並不是特意為之，氣息夠足，有時甚至會自然流露，是長久以來的正確練習和呼吸方法練習而來的結果，切不可操之過急。
那我們應該怎麼樣學習並熟練運用顫音呢？我們可以以相差半度的兩個音階，用 [a]聲進行練習。例如C大調中E和F(即m和f)剛好相差半音，嘗試不斷髮出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能產生以m為中心的顫音。
總而言之，大量正確的規範練習才能熟練運用，親愛的朋友們，喜歡就練習起來吧！