《生死場》是蕭紅早期創作的一個巔峰。這部作品奠定了蕭紅作為抗日作家的地位，使她成為三十年代最引人注目的作家之一。特別是魯迅為之作序，胡風為其寫後記，都使《生死場》成為一個時代民族精神的經典文字。　《生死場》是蕭紅一部傳世的經典名篇，寫於1934年9月。是魯迅所編“奴隸叢書”之一。它對人性、人的生存這一古老的問題進行了透徹而深邃的詮釋。這種對人生的生存死亡的思索，超出了同時代的絕大部分作家。不過，它在藝術表現上也存在著不足之處，有人稱之為文字的斷裂。換言之，小說的後半部，是由人的生存死亡問題而轉向了革命前途問題。魯迅在為《生死場》作的序中，稱它是“北方人民的對於生的堅強，對於死的掙扎”的一幅“力透紙背”的圖畫。《生死場》描寫了“九·一八”事變前後，哈爾濱近郊的一個偏僻村莊發生的恩恩怨怨以及村民抗日的故事，字裡行間描摹著華人於生的堅強與死的掙扎。 　　為《生死場》創作的封面，蕭紅設計了半黑與半紅的圖案。在經典的男性批評家看來，觸目的紅色是人民的鮮血。而在女性批評家看來，那是女人生產時流的血。 　　在解讀《生死場》的近七十年曆史中，民族大義的話語佔到了長期的主導。