郭敬明導演說道：“很多人會把《爵跡》當做一個真人實拍的電影去對待，但從技術引數的角度來看，這其實是一部動畫。只要抱著這個觀念去電影院觀看，你一定會感到非常驚歎的。如果你要問我如何評價這部作品，我會說它就是目前中國產電影電影的最高水平！

自我感覺：《爵跡》中有很多突破，如拍攝手法很新穎，內容和質量也很不錯。但和《大聖歸來》等相比的話，只能說各有各的亮點。

我一向認為，電影技術只是展現電影的手段，電影好壞還是要靠電影自己的編劇，導演和演員。郭敬明似乎在拍完“小時代”系列之後感覺自己也能算個合格導演了，於是尋求新的突破，想透過炫技來更上一層樓，正如他作為小說作者擅長華麗詞藻包裹空洞內容一樣，他希望可以透過新的電影技術包裝自己的電影，達到變爛片為好片的目的。可惜的是，爛片就是爛片，觀眾不太買賬，票房和預計相差甚遠。

順便說一句，在好萊塢，電腦動畫的作用是展現無法實景拍攝的鏡頭，目標是給觀眾更好的視聽體驗，要求觀眾看不出來是電腦特技。到了郭這裡，則純粹變成了炒作手段，明明可以實景拍攝的，結果非要用電腦動畫，做出來一個一看就知道是電腦動畫的真人電影，讓人哭笑不得啊。

郭敬明稱《爵跡》的所有技術引數都是動畫片的技術引數。

郭敬明：我覺得它雖然聽起來很像一個冒險，但是我覺得這很值得，因為如果你成功了，你會有收穫很多不一樣的東西，其實CG電影講白了，如果你從所有的技術引數來講的話，它就是一個動畫片，它的所有技術引數都是動畫片的技術引數，但是它跟動畫片完全不一樣，因為它追求的視覺風格是無限地去接近真人，你不能說你完全把范冰冰改成了另外一個人，所以其實你還是要讓觀眾看出來，這就是范冰冰，那其實這是最難的，因為以前我們也看到過很多動作捕捉的電影，比如說《阿凡達》，比如說《魔獸》，它是人變成，比如說外星人的樣子，藍色的那個阿凡達，那個納美星人，那包括《魔獸》裡面，吳彥祖也是演了一個獸人，其實觀眾可能不會一眼看出它，因為獸人，你跟吳彥祖之間差的太遠了，對，但是我們范冰冰其實就是范冰冰的樣子，其實這個非常非常難，就是冰冰如果在現場，她表演演成了那個樣子，你就不能去用你的理解去發揮它，你就必須去還原冰冰在現場怎麼演，她的嘴唇是怎麼動的，她的說話的節奏，她的眼珠的移動，她的呼吸，她的韻律，你都要一個一個的還原回去，其實最難的是微表情，所以這個對動畫師來講就是最大的挑戰。

王江月：是，這也是在拍攝之初，要演員在進入掃描，對，然後他要做，據說有一百多種這種表情，是吧？

郭敬明：一百多組，每一組有，十月到三十個不同的細微表情，所以總體來講，他們的微表情已經上千套了，很多表情是我們平時絕對用都用不到的，像採潔她有一個表情，她就怎麼都做不出來。是什麼表情啊？是把氣鼓在人中這個地方，就是類似這樣，我也做不出來，那個是？先生，就是好萊塢很有名的一個3D繫結的一個動畫師，他會來負責採集所有演員的表情，他會告訴演員，你現在幫我做什麼，然後他們不斷地去採集，其中有一些表情根本就是你平時用都用不到的表情，但是他為了讓這個角色更豐富，他都會提前先採集下來。

王江月：我在想象中，當時你們資料採集的時候，每一個演員做成一百多組的那種表情，那是一個什麼樣的場面？

郭敬明：非常瘋狂，非常瘋狂。感覺像在做科學實驗一樣。