《上帝也瘋狂》一共有2部，第一部中主要講奇哥為了丟掉給家族帶來麻煩的可樂瓶子，去找上帝。第二部中，主要講土著人的兩個孩子丟失了，奇哥又一次踏上了征途，去尋找自己的親人。個人覺得第二部更能打動我。

關於影片中的父愛我想說兩點：

1、影片中的父愛。

這部影片最讓我感動的是那份如山如海的父愛。當知道孩子走丟了，為了找回隨車帶走的孩子，長途奔波，焦急如焚。看後，讓人深受感動。除了父親對子女的愛，影片還有兄弟姐妹的愛，家人的愛。當然影片的結局是美好的，姐弟與父親終於重逢，那一刻也讓影片父愛的主題得到了昇華。表面上這是一部有點像星爺無厘頭的搞笑片，但是你細細品味，打動你內心的還是那份深深的父愛。

整部影片可以用居里夫人的一句話來概括：一家人能夠相互密切合作，才是世界上唯一的真正幸福。

2、影片外的父愛。

影片中男主尼蘇拍戲前，一直生活在落後的非洲。透過影片他有機會環遊世界，雖然羨慕國外的富裕和繁華，但他甘願同家人守在生他養他的非洲。不怕飢餓和貧窮，一直陪伴著家人。

尼蘇2003年離開了我們，但我相信天堂裡的上帝也會被他逗笑。感謝他給我們留下那麼多的快樂！

一部經典的喜劇電影，影片講述了生活在非洲卡拉哈里沙漠的布希族人，他們是原始社會的生活方式，與現代文明隔絕，彷佛是世外桃源。然而從一架飛機上扔下一個可樂瓶，布希族人發現這個可樂瓶有非常多的用處，可以擀蛇皮、搗樹根、敲打東西，每一天都能發現可樂瓶的新用處，喻示人們第一次有了不願意與人分享的感覺，甚至大打出手，凱於是想把這個“不祥之物”扔到世界的盡頭，歸還給上帝，途中遇到了史蒂和凱特的愛情故事，襲擊副總統府的布哈一夥，最後史蒂在凱的幫忙下，成功地制服了布哈一夥。

這部電影保證你能從頭到尾都能笑出來，它在情節的設定上符合喜劇作為一種藝術的樣式。喜劇能發笑，在於觀眾有一種從高而下的優越感，面對布希族人，我們有一種現代文明的“優越感”，當凱把汽車當成四隻腳的怪物，對人們穿衣服的不理解，從望遠鏡中看到很多人，很疑惑不地問“一個小小的瓶子怎麼能裝下那麼多人”，之如此類，我們作為現代文明中的人，居高臨下的感覺對這種文明的碰撞就會爆出笑料。

康德說，喜劇是“預期失望論”，它種種的不搭調、不和諧造出的效果，觀眾本來預期往一個方向發展，可是不搭調破壞了和諧，就有種種的喜劇效果了。比如布哈一夥搶劫加油站，一陣掃射，其他人都趴下，唯有一個人繼續著裁衣服，縫紉機的“嗒嗒”的聲音，與機槍的掃射聲的不搭調，再一看，原來那是一個聾啞人。如果這個地方設計成布哈把聾啞人射殺了，喜劇效果完全就沒有了。再比如，史蒂抱凱特小姐上岸，觀眾期待著史蒂出洋相，可是史蒂把凱特送到了岸上，觀眾的心本可以懸下，可就在這時史蒂把凱特摔在了水中，剛一救起又摔下。設想，如果在抱的途中就把凱特摔下了，那喜劇效果又大打折扣了。

再者，喜劇的笑料還在於一種重複，他常常使人變得有些“弱智”，時常陷於尷尬的境地。比如，史蒂開車過柵欄，可是汽車偏偏沒有剎車，史蒂過柵欄時，先把車停下，可偏偏有一個坡，不等他停下，車就往後倒，這樣，史蒂一方面要用石頭把車擋住，另一方面還得去開柵欄，完了，還得把柵欄重新關上，還要去趕跑遠了很久的車。本是一個很簡單地動作，可是這種重複增添了不少笑料，再比如，史蒂每次見到凱特小姐的緊張，也用動作的重複表現，那個不斷從桌子上掉下來的瓶子，一連串的搞笑動作，史蒂就一“倒黴樣”。

當然笑過之後，這裡還有更深層次的意思。這裡的人物沒有絕對的惡的，甚至連布哈襲擊總統府因為喜劇的處理，完全沒有暴力的味道。布哈讓學生唱歌，還答應凱特把每天走二十里改為十里，布哈的隊伍中有兩個超級愛玩牌的。他們沒有人流血，僅僅是被史蒂的麻醉槍麻醉了，好像是“睡著了一樣”。看到凱被人類射擊的時候，心理非常的痛恨。凱純樸、善良，可是以可樂瓶為代表的現代文明衝擊了他們的生活，於是布希族人開始有了“嫉妒”、“怨恨”，這何嘗不是人類自私的起源呢，現代文明不斷地衝擊著古老文明，而現代人則有著自私、虛偽。導演從根本上是讚揚人類的真善美的，而對現代文明則有著譴責。

看到我們近年的一些喜劇片，往往缺失了深層的含義，僅僅依靠對當代流行事物的拼貼，對經典的重複，笑過之後，完全就沒有意義。