楚辭中的神話色彩摘要：文化與文學一脈相承，楚辭的產生是楚地文化發展的產物。千百年來，在對楚辭的解讀中不難發現楚文化的烙印，尤其是對巫術文化的傳承與發展，更為楚辭的創作注入了神性的精髓。關鍵詞：楚辭神話色彩楚文化巫術文化楚辭是在楚國民歌的基礎上經過加工、提煉而發展起來的，有著“書楚語、作楚聲、紀楚地、名楚物”的地方特色。而這種濃郁的地方特色中，神話色彩盡顯其中。楚國有悠久的歷史，而楚地巫風盛行，楚人以歌舞娛神，使大量神話得以儲存。受此影響，使得楚辭的創作具有濃厚的巫文化色彩。可以說，楚辭的產生是和楚地文化傳統的薰陶分不開的,它是春秋戰國時代充滿浪漫激情的楚文化的結晶。一、楚辭中神話色彩的來源及其在作品中的體現楚辭中的神話色彩是來源於楚地的原始神話和與巫覡工祝有關的宗教活動。楚文化源於黃河以北豫北冀南的中原地區

【歷史典故】

屈原《楚辭》

屈原投江，屈原名平，楚國王室貴族，中國偉大的詩人，政治家、思想家，愛華人士，因遭讒言被流放，後因不忍看到國家（楚國）淪亡，抱石自投汨（mi）羅江，百姓乘舟尋屍不遇，為防魚兒蠶食，用竹筒盛米倒入江中，後演化為賽龍舟、包粽子。屈原著有《離騷》、《天問》、《九章》等愛國詩篇，被後人整理為《楚辭》流傳至今。

《楚辭》是最早的浪漫主義詩歌總集及浪漫主義文學源頭。“楚辭”之名首見於《史記·酷吏列傳》。可見至遲在漢代前期已有這一名稱。其本義，當是泛指楚地的歌辭，以後才成為專稱，指以戰國時楚國屈原的創作為代表的新詩體。西漢末年，劉向將屈原、宋玉的作品以及漢代淮南小山、東方朔、王褒、劉向等人承襲模仿屈原、宋玉的作品彙編成集，計十六篇，定名為《楚辭》。是為總集之祖。后王逸增入己作《九思》，成十七篇。分別是：《離騷》《九歌》《天問》《九章》《遠遊》《卜居》《漁父》《九辯》《招魂》《大招》《惜誓》《招隱士》《七諫》《哀時命》《九懷》《九嘆》《九思》。這個十七篇的篇章結構，遂成為後世通行本。