首先我覺得唱歌擁有好的協調性是非常關鍵的，它直接影響著學習者的歌唱效果，抓住這一問題的解決關鍵，對歌唱學習有極大的幫助，對提高歌唱者的水平有重要的現實意義。 心理狀態 教學方法 科學訓練 在歌唱藝術的這門學科中，歌唱者不僅只有一副好的嗓子就可以了的，他要具備很多的因素和條件，如好的心理素質、思想狀態、學習方法等，想成為一名優秀的歌唱者是非常不容易的，任何一名歌唱者都想把自己最美妙的歌聲展現給人們，給人們帶來美的精神享受，這就需要我們的學習者在學習當中把握好自己的協調性，控制好歌唱方法中的各個方面，要運用得恰到好處。 一、緊張與放鬆 緊張與放鬆的問題是歌唱學習者時刻都要注意和解決的問題，每一條發聲練習每一首歌曲作品都會遇到緊張與放鬆的問題，不同的發聲不同的母音練習，不同的歌曲不同的歌詞不同的旋律不同的語言，這些不是在學校裡學習幾年，畢業了就解決了的問題，在大多數的歌唱者中這一點是始終沒有解決好的，我們將如何歌唱，用身體的什麼部位去歌唱，歌唱中應注意什麼，哪些需要緊張哪些需要放鬆，緊要緊到什麼程度，松要松到什麼程度，什麼樣才算用到恰到好處，我們將如何磨合，這就要看我們掌握的方法了。 我們在歌唱學習中始終要有個清醒的頭腦，我們都知道在歌唱時氣息的運用是最關鍵的，它就像一部發動機，它控制著整個歌唱的效果，在歌唱中氣息始終得集中緊張的工作著，而歌唱者的身體狀態和心態卻是放鬆的，但緊張與放鬆都是有限度的，身體太放鬆將失去重心，心態太放鬆思想就會不集中；而緊張過度也是不行的，氣息太緊張聲音聽起來就會僵硬，這樣就很難唱的連貫完整。身體的放鬆是為了保證一個好的歌唱狀態，讓氣息在身體裡能夠自如的運用；氣息的緊張是為了能夠集中起來運用，找到氣息的重心點，所以任何方面都沒有絕對的緊張和放鬆，我們在學習中一定要把握好這個尺度。我們要清楚該用的要用不該用的不用，用與不用要達到什麼樣的程度。唱是一種運動，我們要運動的健康，要恰當，正確的歌唱狀態是放鬆、自如、舒服的。 二、用與不用 在歌唱中方法的運用是否得當是最關鍵的，我們要知道什麼是該用的什麼是不該用的，先談談什麼是該用的，呼吸是歌唱中一定得用到的，不但用還要用好，歌唱中要做到深呼吸，要想讓呼吸用得深我們身體的肌肉一定要保持放鬆狀態，如果說歌唱是唱聲音的話，還不如說歌唱是唱的一口氣，聲音是靠氣息傳播出來的，所以氣息一定要用，不但要用
首先我覺得唱歌擁有好的協調性是非常關鍵的，它直接影響著學習者的歌唱效果，抓住這一問題的解決關鍵，對歌唱學習有極大的幫助，對提高歌唱者的水平有重要的現實意義。 心理狀態 教學方法 科學訓練 在歌唱藝術的這門學科中，歌唱者不僅只有一副好的嗓子就可以了的，他要具備很多的因素和條件，如好的心理素質、思想狀態、學習方法等，想成為一名優秀的歌唱者是非常不容易的，任何一名歌唱者都想把自己最美妙的歌聲展現給人們，給人們帶來美的精神享受，這就需要我們的學習者在學習當中把握好自己的協調性，控制好歌唱方法中的各個方面，要運用得恰到好處。 一、緊張與放鬆 緊張與放鬆的問題是歌唱學習者時刻都要注意和解決的問題，每一條發聲練習每一首歌曲作品都會遇到緊張與放鬆的問題，不同的發聲不同的母音練習，不同的歌曲不同的歌詞不同的旋律不同的語言，這些不是在學校裡學習幾年，畢業了就解決了的問題，在大多數的歌唱者中這一點是始終沒有解決好的，我們將如何歌唱，用身體的什麼部位去歌唱，歌唱中應注意什麼，哪些需要緊張哪些需要放鬆，緊要緊到什麼程度，松要松到什麼程度，什麼樣才算用到恰到好處，我們將如何磨合，這就要看我們掌握的方法了。 我們在歌唱學習中始終要有個清醒的頭腦，我們都知道在歌唱時氣息的運用是最關鍵的，它就像一部發動機，它控制著整個歌唱的效果，在歌唱中氣息始終得集中緊張的工作著，而歌唱者的身體狀態和心態卻是放鬆的，但緊張與放鬆都是有限度的，身體太放鬆將失去重心，心態太放鬆思想就會不集中；而緊張過度也是不行的，氣息太緊張聲音聽起來就會僵硬，這樣就很難唱的連貫完整。身體的放鬆是為了保證一個好的歌唱狀態，讓氣息在身體裡能夠自如的運用；氣息的緊張是為了能夠集中起來運用，找到氣息的重心點，所以任何方面都沒有絕對的緊張和放鬆，我們在學習中一定要把握好這個尺度。我們要清楚該用的要用不該用的不用，用與不用要達到什麼樣的程度。唱是一種運動，我們要運動的健康，要恰當，正確的歌唱狀態是放鬆、自如、舒服的。 二、用與不用 在歌唱中方法的運用是否得當是最關鍵的，我們要知道什麼是該用的什麼是不該用的，先談談什麼是該用的，呼吸是歌唱中一定得用到的，不但用還要用好，歌唱中要做到深呼吸，要想讓呼吸用得深我們身體的肌肉一定要保持放鬆狀態，如果說歌唱是唱聲音的話，還不如說歌唱是唱的一口氣，聲音是靠氣息傳播出來的，所以氣息一定要用，不但要用