我感到，余光中是以李白的詩歌風格在寫李白，如果我們忽略詩歌語言上的古今差異，僅就其內在神韻看，這簡直就是李太白作品的白話版。 余光中寫李白的詩一共有三首，除了《尋李白》，他還有《戲李白》《念李白》。 余光中的奇思妙想還表現在，他將歷史與現實結合起來寫，一方面是詩人李白的世界，另一方面是千年之後余光中心中的世界，二者圓融幻化，打破了時空的界限，任想像自由馳騁，任意揮灑，從而使作品具有了一種多層次的美。
李白，是中國詩史的曠代奇才，是中華民族的驕傲。余光中《》所尋尋覓覓的，如詩人自己所說的是一種“宛轉的懷鄉”，也是我們民族所普遍共有的一種歷史的情感。 詩，應該講究結構的美的經營，結構不具有美學價值的好詩，是不可思議的。
《尋李白》的外部結構自由而嚴謹，造句、建節與成篇都比較自由舒展，是所謂自由詩體，但是，第一節與第三節各為十四行，第二節與第四節各為十行，基本格式有如擴充套件了的古典詩歌中的隔句對，這樣，在參差錯落的自由之中就不乏整飭之趣了。從內部構造而言，這首詩以“迴旋”與“立體”構成它的間架的特色。詩以李白的“失蹤”始，在敘寫詩人的痛飲狂歌與坎坷遭遇之後，復以李白的乘風歸去終篇，反覆迴旋，始終圍繞“尋”字曲折成章，而避免作直線式的敘述。詩的開篇“至今還落在”的“至今”是超越時空的奇想，古今並舉，形成時空的立體感，其它如寫李白作品“千年後”的魅力，寫現代之謎的“霍霍的飛碟”，都是古今互證，易地移時的手法，形成了全詩內在的立體構架，這樣，全詩就不致停留在絕緣的古典的平面，而具有現代的浮雕式的美的效果。
《尋李白》的開篇轟然而起，破空而來，擬人的“傲慢”與“羞憤”出人意外地加諸“靴子”和“手”之上，“至今還落在”與“人卻不見了”似真似幻，不僅活畫出李白傲岸不群的神采，而且有廣闊的藝術時空供讀者神遊遐想。詩的第二節關於李白及其作品的感人力量的描寫，妙想奇情匪夷所思，在第三節“至今成謎是你的籍貫”，“不如歸去歸哪個故鄉”的渲染和跌宕之後，第四節詩人更忽發奇想：“樽中月影，或許那才是你的故鄉/常得你一生痴痴地仰望”民間盛傳李白在採石磯長江中捉月而死的傳說，而余光中的一闋“月光奏鳴曲”，為讀者奏響的竟是一個想像飛騰的奇妙尾聲。李白詩的想像如行空天馬，超逸絕然，而余光中詩作豐富而具有創作性的想像，確實也頗有“太白遺風”。
余光中認為：“我敢斷言，今曰許多以詩自命的三流散文，其淘汰率不會下於六十年代那些以詩為名的魔咒囈語。”《尋李白》的語言，密度高而彈性大，煉字煉句具有“新鮮”與“新奇”的美學效果。如“和滿地的難民和傷兵/把胡馬與羌馬交踐的節奏/留給杜二去細細苦吟”一句，虛實互轉，伸縮自如，凝鍊而繁富，它不僅生動地表現了杜詩的內容和風格的特色，與李白詩作了美的對照，同時又概括了安史之亂與以後的回紇入侵，時空闊大而包舉眾端。又如“怨長安城小而壺中天長”，不僅是“小”與“長”運用了西方詩歌中常用的矛盾修辭法，而且“長安城小”與“壺中天長”又是無理而妙的反向的變形，加之一“怨”，更覺文字向內緊凝而含意多面地向外延展，義有多解，令人咀嚼。如“酒入豪腸，七分釀成了月光/餘下的三分嘯成劍氣/繡口一吐就半個盛唐”，這是全詩最光彩照人的筆墨，“七分”，“三分”，“半個”等數量詞運用各呈其妙， 而“釀”，“嘯”，“吐”這幾個動詞更可以說詩中之眼，沒有這種雄奇駭俗之句，怎麼解為我們民族的詩的“謫仙”寫照傳神？
我感到，余光中是以李白的詩歌風格在寫李白，如果我們忽略詩歌語言上的古今差異，僅就其內在神韻看，這簡直就是李太白作品的白話版。 余光中寫李白的詩一共有三首，除了《尋李白》，他還有《戲李白》《念李白》。 余光中的奇思妙想還表現在，他將歷史與現實結合起來寫，一方面是詩人李白的世界，另一方面是千年之後余光中心中的世界，二者圓融幻化，打破了時空的界限，任想像自由馳騁，任意揮灑，從而使作品具有了一種多層次的美。
李白，是中國詩史的曠代奇才，是中華民族的驕傲。余光中《》所尋尋覓覓的，如詩人自己所說的是一種“宛轉的懷鄉”，也是我們民族所普遍共有的一種歷史的情感。 詩，應該講究結構的美的經營，結構不具有美學價值的好詩，是不可思議的。
《尋李白》的外部結構自由而嚴謹，造句、建節與成篇都比較自由舒展，是所謂自由詩體，但是，第一節與第三節各為十四行，第二節與第四節各為十行，基本格式有如擴充套件了的古典詩歌中的隔句對，這樣，在參差錯落的自由之中就不乏整飭之趣了。從內部構造而言，這首詩以“迴旋”與“立體”構成它的間架的特色。詩以李白的“失蹤”始，在敘寫詩人的痛飲狂歌與坎坷遭遇之後，復以李白的乘風歸去終篇，反覆迴旋，始終圍繞“尋”字曲折成章，而避免作直線式的敘述。詩的開篇“至今還落在”的“至今”是超越時空的奇想，古今並舉，形成時空的立體感，其它如寫李白作品“千年後”的魅力，寫現代之謎的“霍霍的飛碟”，都是古今互證，易地移時的手法，形成了全詩內在的立體構架，這樣，全詩就不致停留在絕緣的古典的平面，而具有現代的浮雕式的美的效果。
《尋李白》的開篇轟然而起，破空而來，擬人的“傲慢”與“羞憤”出人意外地加諸“靴子”和“手”之上，“至今還落在”與“人卻不見了”似真似幻，不僅活畫出李白傲岸不群的神采，而且有廣闊的藝術時空供讀者神遊遐想。詩的第二節關於李白及其作品的感人力量的描寫，妙想奇情匪夷所思，在第三節“至今成謎是你的籍貫”，“不如歸去歸哪個故鄉”的渲染和跌宕之後，第四節詩人更忽發奇想：“樽中月影，或許那才是你的故鄉/常得你一生痴痴地仰望”民間盛傳李白在採石磯長江中捉月而死的傳說，而余光中的一闋“月光奏鳴曲”，為讀者奏響的竟是一個想像飛騰的奇妙尾聲。李白詩的想像如行空天馬，超逸絕然，而余光中詩作豐富而具有創作性的想像，確實也頗有“太白遺風”。
余光中認為：“我敢斷言，今曰許多以詩自命的三流散文，其淘汰率不會下於六十年代那些以詩為名的魔咒囈語。”《尋李白》的語言，密度高而彈性大，煉字煉句具有“新鮮”與“新奇”的美學效果。如“和滿地的難民和傷兵/把胡馬與羌馬交踐的節奏/留給杜二去細細苦吟”一句，虛實互轉，伸縮自如，凝鍊而繁富，它不僅生動地表現了杜詩的內容和風格的特色，與李白詩作了美的對照，同時又概括了安史之亂與以後的回紇入侵，時空闊大而包舉眾端。又如“怨長安城小而壺中天長”，不僅是“小”與“長”運用了西方詩歌中常用的矛盾修辭法，而且“長安城小”與“壺中天長”又是無理而妙的反向的變形，加之一“怨”，更覺文字向內緊凝而含意多面地向外延展，義有多解，令人咀嚼。如“酒入豪腸，七分釀成了月光/餘下的三分嘯成劍氣/繡口一吐就半個盛唐”，這是全詩最光彩照人的筆墨，“七分”，“三分”，“半個”等數量詞運用各呈其妙， 而“釀”，“嘯”，“吐”這幾個動詞更可以說詩中之眼，沒有這種雄奇駭俗之句，怎麼解為我們民族的詩的“謫仙”寫照傳神？