水粉畫顏色有較強覆蓋能力，但也不能毫無顧及地隨便亂塗，它有自己一定的著色方法和步驟。從著色順序方面有如下幾種：1、從整體到區域性　　水粉畫是色彩畫的一種，它同水彩、油畫一樣，都是從畫大色塊入手。整體著眼和從大體入手是我們的作畫原則，大色塊和大片色，對畫面色調起決定性作用，應首先畫準組成畫面的主要色塊的色彩關係，然後再進行區域性的塑造和細節刻劃。2、從深重色到明亮色　　明亮色多是厚塗，一遍遍薄塗亮不起來。先畫深重色，容易被明亮色覆蓋;相反，一般是先畫面積較大的深重色(包括暗部和明部和重色)，予以確定畫面色彩的骨架。逐步向中間色和明亮色推移。以明亮色為主的畫面，還是要先塗明亮的大色塊，顏色稍薄一點，區域性小面積的深重色後加上去。如果中間色為主，作畫時先塗中間色，運用並置的方法，分別向面積較小的暗色的明亮色畫過去。方法不是死的，要根據情況靈活掌握。3、從薄塗到厚畫　　薄塗即用水稀釋顏料，如同畫水彩畫，根據總的色彩感覺，迅速地薄塗一遍，造成畫面整體的色彩環境，爾後逐漸加厚，深入表現。薄塗比較正確的地方要善於保留，使畫面色彩有厚有薄，以增加色彩有層次和厚重的效果。　　水粉畫顏料不象油畫、丙烯顏料附著力強，可隨意畫厚。水粉畫的厚塗要厚的適當，過厚容易龜裂脫落，所以較厚而不準的顏色應洗掉再畫。　　具體著色的技法應掌握下列幾種：　　(1)幹畫法和溼畫法　　在水粉畫中，幹畫法一般是指厚塗重疊的方法。此法可以反覆地畫，一遍不行再畫一遍，表現物件比較充分、深刻，也宜於初學者掌握。這種厚畫的畫面，類似油畫的效果，有渾厚之感。溼畫法是以薄畫為主，發揮水色滲化的效果，著色遍數不宜多，甚至白色部分可以空出白紙，具有水彩畫溼潤流動的意趣。當然，一些區域性加厚也是可以的，乾溼結合會增強表現力。　　(2)並置和重置　　並置是筆觸在畫紙上並列擺置，著色遍數較少，開始用色即厚一些。如強調二度空間的畫面。先用毛粗暴色線勾一下輪廓及結構，添色時用並置的方法把顏色擺上去，壓出色線。　　重置是一種疊色的方法，以色點、色線、色塊進行重疊著色。作畫大都是重置與並置結合運用，以利充分地表現物件。　　(3)乾溼變化的掌握　　顏色乾溼變化是水粉顏料的特性之一。將顏色塗在畫紙上，溼時感覺比較恰當，幹後才會發現變淡變灰一些。不瞭解這一特性往往給著色帶來被動。掌握這一特性，事先預計幹後的效果，可避免後加之色成為不協調的“補釘”。　　作畫時，應從薄到厚進行著色。先厚畫再薄塗乾溼變化大;先薄畫，逐步減少用水畫厚，乾溼變化不明顯，較易掌握。修改畫面時也適合厚塗。也可在要修改的周圍塗一點清水，修改的部分幹後就會自然統一。　　(4)色彩的銜接　　畫面需兩塊顏色銜接要自然，從明到暗要過渡圓潤，色彩要銜接恰當。方法有三：　　a、利用溼畫，使明色與暗色、此色與彼色，由於水的作用互動滲化，這樣效果會自然而柔潤。一遍不行，可照此方法再畫一遍。b、在兩色之間用中間明度的顏色畫上去，雖有明顯筆痕，遠看過渡自然。c、兩色銜接生硬之處，可用其中一色在鄰接處幹掃幾下，增加過渡的色階。也可用筆蘸少量清水在生硬之處輕掃幾下，使兩色銜接處從明度或色彩方面揉出過渡層次，轉折即會自然。　　(5)用筆　　筆色在紙面上運動，出現筆痕，即謂筆觸。一般透過畫面中的筆觸可以看出畫家大致的作畫順序和怎樣用筆來塑造物件的，用筆不是目的，是一種表現手段，許多畫家的筆法是有所區別的，有的大筆縱橫，有的小筆點繪。哪一種筆法好呢?怎樣用筆才對?應該從表現物件的目的著眼，根據不同物象的不同結構、不同質感和作者的不同感受，立足於表現。要從表現物件出發，為表現形體結構和色彩，靈活運用塗、擺、點、勾、堆、掃等各種筆法進行描繪。

想要掌握水粉上色的技巧，首先要多看範畫，注意大手法的畫， 水粉不是水彩，不須要很細緻，要注意環境色， 一幅水粉畫好不好，關鍵是環境色的運用， 而且要注意畫面用色不可以生（就是不可以用純色，比如單純的大紅，桔黃，翠綠） 注意大的色調，如果你的畫面灰，你就要整體的灰下去， 讓參觀者知道這是一幅灰色調的畫，大的色調偏向也很影響畫面分， 如果是考試就要選亮色調，這樣才能從眾多畫中脫穎而出。 最後就是要大膽的嘗試色彩，就是不要僅僅在一個侷限裡， 比如一個綠蘋果放在一個紅色襯布上就可以在這個綠蘋果上有紅色的反光， 兩個放在一起看似一樣的紅蘋果，都是一樣的紅， 可以用不同的紅去表現將他們用色彩區分開， 可以一個用大紅作主色，一個用玫瑰紅作主色，這樣就可以分開，並且可以讓畫面更生動。