在大眾理解意義上，任何網紅式的文字，影片，語音，平面作品都可以稱作為IP。

影視化的改編就是將原本文字的，靜態的，或者只有聲音沒有動態影象的作品改編成影視作品。

最普遍的是文學作品改編，例如傳統小說，四大名著等，網路小說如擇天記等，還有傳統曲藝說書作品，如薛仁貴，楊家將等作品。

現代隨著動漫作品興起，動漫的影視化改編也成為常態，像死亡筆記，殺戮都市等電影作品都是漫改的。

小說影視化盛行的當下，更注重智慧財產權的保護

IP就是智慧財產權，可以是一首歌，一部網路小說、一部廣播劇、一臺話劇，或是某個經

好問題！IP這個詞到底有沒有明確的範疇？小說漫畫改編是IP，電影翻拍算不算？問題中的聊天記錄算不算？西遊記系列算不算？《同桌的你》只是一首歌，這也能算IP？

我的答案是，都算。只要你把一個題材放到市場上，能夠吸引到一群粉絲的關注追隨，那這個題材本身就是IP。IP原指智慧財產權，有一定粉絲基礎，可開發成電影的熱門小說、歌曲、網劇等等。在這個意義上，一首歌，一部漫畫都算。《失戀三十天》這部電影的前身是什麼？鮑鯨鯨在豆瓣發表的一篇熱文，內容是她的失戀日記。改編成電影得到了觀眾的認可，其實這也是一種IP。

題外話，為什麼IP會突然熱起來？原創劇本不也挺好的嗎？因為社會化營銷時代，IP是一種非常行之有效的抓手，自帶粉絲流量對於影視劇營銷宣發來說是非常便利省力氣的。尤其對於沒有生產實力內容積澱的影視公司來說，抓IP和流量是可以量化的一種操作方式。這也導致了不管真IP還是假IP,大IP還是小IP，統統被當成好菜端上了桌子。

實際上，只有真正讓觀眾買單的IP，才是真IP。那些看上去很唬人，動不動起點熱文、幾百萬閱讀、全網過億點選的作品，很多資料只是忽悠的本錢，當他們真正投入到市場中去檢驗的時候，會發現IP沒有想象地那麼值錢。沒有內容的輸出，純IP就是一張紙。

IP作為近兩年影視產業的熱詞，關於IP影視化的研究和實踐也越來越多。IP影視化主要是指基於網路文學的IP創意源，進行創意孵化和影視改編，並且進行系列化的版權運營、並持續推動影視、遊戲、衍生品等泛娛樂產業的融合發展。 因此，IP（Intellectual property）本意是關於智慧財產權的一個法律概念，但影視IP運營不僅是法律概念，而是融合創作層面的影視改編、產業層面的版權運營、市場層面的品牌營銷和粉絲消費多重內涵，是依託產業鏈對IP價值的多元化、持續化開發。也就是說，IP影視化是一個對IP價值進行開發、運營和實現IP價值增值的過程。

IP影視化，第一步是對一個創意源的挖掘和孵化。IP的創意源，可以是一個具體的故事如迪士尼的童話故事，或者人物形象如漫威宇宙的英雄形象，也可以是一個抽象概念或者精神符號如極客精神，還可以是現實生活的某個娛樂明星。富有想象力是IP創意源的基礎。現在的影視劇有近一半是改編自網路文學小說，也充分體現了網路寫手們的想象力水平。第二步是影視改編或稱之為IP轉化。將IP源的故事內容或形象創意，加上藝術化加工和商業化包裝，加工轉化成為電影、電視劇、節目等影視劇產品。第三步是影視劇產品的擴窗發行和版權運營，同一個影視劇產品可以依託不同的媒介傳播平臺進行再加工和多視窗發行，再基於版權運營開發成遊戲產品，或者透過品牌授權開發成玩具、時尚消費品等衍生品。因此，IP影視化的未來是IP的泛娛樂化。

首先，IP這個概念的覆蓋面越來越廣，可能是一個人，可能是一個小影片更可能是個小遊戲。

其次，IP影視化涉及到IP放大的概念，簡單的例子，如天蠶土豆的網路小說《鬥破蒼穹》改編成電視劇，就是一個IP放大或者IP影視化的例子。IP影視化中的IP來源主要包括：1、網路小說或者文學作品改編；2、遊戲；3、話劇、小品等形式；4、自媒體內容。

進一步講，ip影視化的方式就是故事內容改編，目的：1、放大IP（可理解為宣傳或推廣）；2、賺錢（改編成電影或者電視劇網路劇甚至遊戲，登上主流渠道，這是商業變現的最常見方式）；3、帶動衍生IP（某個IP在放大的過程中又可以衍生多個小IP，值得孵化的IP，則會進行二次開發）。

現在，院線電影幾乎成為所有IP影視化的終極目標，因為能夠同時帶來雙重效應（人氣和經濟），所以，你會看到《極限挑戰》改編院線電影，《奔跑吧》改編院線電影，甚至各種遊戲改編院線電影（例如《魔獸》）。當然，這個過程很大程度是在賭博，就像屌絲男士改編的《煎餅俠》當年大賺，但樂視今年十一期間改編自網劇《那一場呼嘯而過的青春》僅上映兩天就慘遭下架。

“IP影視化”實際上是泛內容創業的一部分：

1、IP內容創業本質上是對“故事”這一商品的各形態產品商業價值的深度挖掘。所有的行為都是基於“故事”。這些故事分為現實主義和浪漫主義。 中國現實主義題材很多，故事很多，但由於國情複雜，政策侷限，因此這一塊多圍繞都市情感，如婆媳關係，離婚出軌，而對民生、犯罪、政治、社會等題材反映很少。浪漫主義則主要是幻想文學，受傳統神怪、現代武俠、西方奇幻、網路遊戲等影響，湧現了一大批爆款，如《三生三世十里桃花》、《鬥破蒼穹》、《無心法師》、《花千骨》等作品。

3、“IP”的購買、輸出和投資成為目前很多企業的通行做法。從時間上看，分為永久買斷和年限購買。從體量上看，分為全文購買和部分購買（只購買人設、世界觀或某種體系）。

4、目前中國的IP消費中，遊戲業的主力是男性。影視和圖書業的主力是女性。

5、《紅海行動》和《戰狼》的火爆預示著男性在影視業IP消費下的巨大潛力。估計將有一大批類似作品湧現。

所謂的ip可不是題主說的那種聊天記錄啊自己講個故事啊改編成影視了就是ip影視化了。

其實ip影視化是一個雙贏的過程：

影視公司拍攝影視作品每一次都是或大或小的賭博，如果觀眾不滿意，電影票房或者電視劇的收視率太低了，都會使得拍攝成本無法回本，業界聲望也會下降。

而影視公司去改編那些已經有粉絲基礎的漫畫、小說，明顯會更加降低風險程度，因為原作的粉絲也會作為改編出的影視作品的潛在使用者，使得影視公司宣傳更方便，投資方也更愛投資，因為風險會偏小——有粉絲量的作品都是經受得住考驗的作品。

這樣的雙贏在業內比比皆是——有很多人在誇讚《歡樂頌》《琅琊榜》的時候說《青雲志》《武動乾坤》《擇天記》等毀原作，其實說是說了，但是看的人卻不會減少，有的人是衝著明星去的，有的人衝著原作，就算真的改編得很爛——還有人就是想看有多爛去的呢......

什麼IP電影？

首先，IP的意思是Intellectualproperty（智慧財產權）。出版物，商標，版權等都可以稱為IP。而I電影則是指，由智慧財產權而改編的電影，這就是IP電影的字面意思。通俗來說，就是我們平常所閱讀的著名小說，熱點事件，名人軼事等都可以稱為IP。由這些而改編成電影都叫做IP電影。IP電影並不是一個新鮮的事物，在電影創作走向藝術化道路上的時候，IP電影就相運而生。有些導演用已經成名的小說來改編成為電影，在電影史上透過改編著名小說而成為經典的電影數不勝數。比如離我們相近時代，被稱為華語電影最高點的《霸王別姬》，就是透過改編香港作家李碧華的同名小說。

同時，現在也出現了網路IP電影，網路IP劇，這些這都是IP電影在不斷髮展中所產生的。現在的網路IP電影和網路IP劇，不同於以往IP電影的是，這些IP都是來源於網路熱門的小說。在網際網路盛行和電影不斷市場化的今天，這兩者逐漸走在了一起。相比於傳統的IP這些網路IP也有更大的受眾基礎，更年輕化的受眾人群。IP也代表有品牌的意思，在IP電影的發展中，有些影視作品逐漸形成了自己的品牌文化，比如《盜墓筆記》等一些影視作品，不僅拍出了電影，而且也形成了周邊衍生品。

所以說IP電影的產生，也是有消費者的消費意圖和消費熱點所決定的。 IP電影的現狀 IP電影，現在在電影的創作中無疑是一個熱點。越來越多的IP電影走向市場，各大影視製作公司開始把眼光轉向了一個個優質的IP，同時在這一過程中無數我們所熟知的IP走向了市場。比如《小時代》《何以笙簫默》《鬼吹燈》等一系列熱門的IP走向了大熒幕。由IP改編的電影也逐漸開始佔領市場。在中國產票房過億的電影排行榜中，IP電影的票房已經佔到了三分之一的比重。同時這一比重還在不斷地上漲中。

其實，國內的電影的IP趨勢才剛剛開始。反觀美國好萊塢電影，已經形成了相當成熟的IP電影模式。我們所熟知的美國電影中有絕大多數都是來源於大IP。這些IP來自於美國好萊塢電影廠商獨特的生產模式。在IP的發展過程中，好萊塢電影已經開始逐漸形成了“四大電影宇宙”，比如漫威的“漫威電影宇宙”環球電影的“環球暗黑宇宙”等等。在好萊塢的電影廠商，已經開始把IP聯絡在一起。

IP的本意是Intellectual Property，也就是智慧財產權，也就是人對於自己的智力創作所享有的財產權利，但是在現在的娛樂圈或者說影視圈中，IP應該特指的是小說、動漫、遊戲等創作內容，還包括事件、人物等等，而所謂的大IP則是人氣高的小說，受關注較大的人物或者是事件，很多人都狹隘的認為IP只是原著小說，其實不是，例如之前陳可辛要拍攝《李娜傳》，李娜作為著名運動員也是一個大IP，比如一個震驚世界的奇案或者事件，那麼這些也是IP的一部分。因為這些因素在改編成影視作品之前已經自帶關注度了，那麼相比於原創劇本來說，既有優勢，也有劣勢。

優勢很明顯，本來就有知名度的IP在影視化過程中不需要大規模的宣傳營銷就已經吸引了人的眼球，而這將給作品節省一大筆宣傳營銷費用，特別是如果IP原本是自帶粉絲的原創作品（比如小說、遊戲、動漫），或者是文體明星，那麼這些作品或人的粉絲自然的成為了觀影群體，而且他們也將會透過群體力量來為這個影視化作品進行更大規模的宣傳，有一定的目標受眾會令作品更加順利的推出（包括髮行渠道，贊助商等便利），而劣勢就是這樣的影視化難免不被人拿出來和原作或者是現實相對比，如果原作的質量足夠優秀，或者現實足夠離奇曲折，能夠超越性的進行再創作的空間並不是很大，那麼對於一開始吸引過來的目標受眾來說，又會有所指摘，那麼此時這些IP自帶的粉絲卻反過來成為了損害影視化作品口碑的利刃，會讓口碑迅速下降。

IP影視化

1、字面意義上來看呢，他就是“智慧財產權”的意思，它可以是一個故事，一種形象或一種流行文化。只要有一定的粉絲基礎，可以投拍成電影或電視劇，都可以稱為IP。

2、IP，即Intellectual Property，直譯是智慧財產權，但放在目前的語境中，更多的是指適合二次或多次改編開發的影視文學、遊戲動漫等。一時間，文學圈、遊戲圈、影視圈無不覬覦“大IP”，唯恐慢了一步，失去的就不僅僅是IP這個主題，而是站在IP背後成千上萬的狂熱粉絲和他們不容小覷的消費能力。

拓展資料：

IP的熱潮，實際上是催生出了“文學—影視—音樂—遊戲”的完整產業鏈，以及對周邊產品的重視與開發。以往業界依靠某一款單獨的作品或產品去贏得市場，而如今業界思考更多的是如何可持續的利用已有成就的作品，如何與市場發生更多的化學反應，如何實現品牌化。