盛中國 （1941- ） 小提琴家。出生在音樂家庭中，自幼受中外音樂的薰陶和嚴格的藝術訓練。五歲開始學琴，七歲第一次公開演奏，九歲時武漢人民廣播電臺錄製了他的獨奏節目，向全國廣播。1954年入中央音樂學院附中，1960年赴蘇聯留學。1962年參加國際小提琴比賽獲獎。回國後，曾同中央樂團交響樂隊等合作，成功地演奏了中外著名小提琴協奏曲並去澳洲等國演出。演奏曲目較廣泛，對作品的理解和處理有獨到之處；演奏風格熱情而奔放，既粗獷又細膩，充滿了藝術的感染力。 磨難為琴聲插上翅膀 作為中國最負盛名的小提琴藝術家之一，盛中國的輝煌背後有著不為人知的坎坷遭遇。 1941年，盛中國出生於小提琴世家，5歲起跟隨身為小提琴教授的父親學琴，9歲便在電臺錄製了一個小時的獨奏節目，後跟隨德國及前蘇聯的小提琴專家學琴。“文革”開始後，年輕的盛中國被貶到了生活最底層，當農民，種大田，管果園，蓋房子，掏大糞…… 盛中國說：“在那樣一個年代，漂到最上面的往往是垃圾，而沉到最下面的往往是金子。然而，恰恰是經過‘文革’的磨難以後，我懂得了很多做人的道理。同時，我的音樂也發生了巨大變化。”他解釋道，以前人們總誇他拉提琴技巧非常好，音樂表現得非常華麗，但是不深刻。經過磨練，大家不再評說他的技巧了，而是覺得他的音樂變得非常深刻，真情隨音樂流露，充滿強烈的藝術感染力和生命力。 他說：“那是因為現在我演奏小提琴，是用心在演奏，而不是用手拉。我是普通的，但我的小提琴是不普通的，我時刻和小提琴對話，透過它將生活中的喜怒哀樂表現出來，向人間播撒對美的追求的種子。” 讓更多的人欣賞《梁祝》 作為當今中國最活躍的小提琴家，盛中國每年在國內外舉辦小提琴獨奏音樂會達百場之多，其中每場的保留曲目就是《梁祝》。 盛中國說：“如果不演奏《梁祝》，主辦方不能放過我，聽眾也放不過我。半個世紀過去了，《梁祝》如今仍顯現著巨大的生命力和吸引力，不愧為千古絕唱。” 小提琴協奏曲《梁祝》目前國內共有10個版本，其中盛中國演奏的有5個版本，他還將《梁祝》改編成了鋼琴伴奏。盛中國拉《梁祝》的初衷，是希望有更多的人欣賞它。 盛中國說，《梁祝》這部作品確實不簡單，是真正的經典。第一，它的旋律不是生編的，像擠牙膏擠出來的，它有根基，是根據粵劇戲曲移植過來的，也就是根據唱腔過來的。第二，它實現了交響音樂民族化，不僅在國內膾炙人口，而且也是為數不多的有國際影響的中國交響樂作品之一，國外聽眾稱它為“蝴蝶之戀”協奏曲。盛中國深有體會地說：“《梁祝》和我有一種潛在的，拉不開、扯不斷的關係，可謂‘不離不棄’。現在我已拉了近萬場次。” 投身公益 收穫快樂 盛中國積極投身於社會公益事業，建立了“盛中國資助貧困大學生基金”，幫助貧困大學生圓大學夢。他還經常為賑災義演，救助弱勢群體。據統計，他捐款捐物累計已達百萬元。鑑於他所作出的重大貢獻，人們在公共場合為他樹起了2.5米高的石像，中國集郵公司還發行了他的個性化郵票。 20世紀50年代，10多歲的盛中國在天津音樂學院附中上學。盛中國說：“我母親心地善良，富有同情心、慈愛之心。看到我的同學貧困，穿不起棉衣，母親就把我們的舊棉襖改改洗洗縫縫，送給他們穿。由於在這方面受母親影響非常大，所以當我走向社會以後，也就很自然地熱心參加各種公益活動，並把它當作我生活中很重要的一件事情來對待。投身公益，帶來的是內心的快樂，帶來的是人生的閃光，帶來的是藝術的和諧。” 他說，作為從事藝術工作的人，音樂要表達的是什麼？不就是表達的人嗎？！如果對人缺乏最起碼的同情心和愛心的話，藝術哪來的生命力呢？ 夫妻＋戰友＋情人 盛中國的夫人瀨田裕子是日本著名的青年鋼琴家。夫婦倆同臺演出，琴瑟和鳴，不僅是樂壇備受矚目的“黃金搭檔”，而且還是讓人羨慕的一對異國伉儷。 盛中國講：“什麼是好的婚姻呢？我理解就是婚前婚後一個樣。成功的夫妻關係，一個好的夫妻關係，應該賦予另外兩個關係，一個是戰友關係，另一個是情人關係。” 他解釋：“戰友關係就是我們有共同的理想和目標，都熱愛古典音樂，用古典音樂去播撒美的種子。什麼叫情人關係呢？人們常講婚姻就是一個浪漫的童話結束了，一個恐怖的故事將要開始了。如果拿夫妻兩人比作兩本書的話，要讓童話繼續下去，就要不斷地為對方寫出新的篇章，就要保持一個情人的關係。” 他說：“我夫人說，她嫁給我了，她不僅愛我，也愛我的國家——中國。” 盛中國還特意提到，在外國鋼琴家中，瀨田裕子是第一位在中國彈奏鋼琴協奏曲《黃河》的人。協奏曲是根據歌曲《黃河大合唱》改編的。 “《黃河大合唱》是歌頌抗日戰爭的。一個日本鋼琴家來彈這部曲子，意味著什麼？她用自己的雙手錶達了對中國的這份情感，用雙手彈奏這部曲子來聲討日本帝國主義，來表達日本人民和華人民都希望和平的心聲。”盛中國強調說：“這是個‘大政策’，如果兩人不一致的話，怎麼可能一起生活？反過來，我對日本的傳統文化也很尊重。我也喜歡吃生魚片，喜歡冬天洗日本溫泉。”
盛中國 （1941- ） 小提琴家。出生在音樂家庭中，自幼受中外音樂的薰陶和嚴格的藝術訓練。五歲開始學琴，七歲第一次公開演奏，九歲時武漢人民廣播電臺錄製了他的獨奏節目，向全國廣播。1954年入中央音樂學院附中，1960年赴蘇聯留學。1962年參加國際小提琴比賽獲獎。回國後，曾同中央樂團交響樂隊等合作，成功地演奏了中外著名小提琴協奏曲並去澳洲等國演出。演奏曲目較廣泛，對作品的理解和處理有獨到之處；演奏風格熱情而奔放，既粗獷又細膩，充滿了藝術的感染力。 磨難為琴聲插上翅膀 作為中國最負盛名的小提琴藝術家之一，盛中國的輝煌背後有著不為人知的坎坷遭遇。 1941年，盛中國出生於小提琴世家，5歲起跟隨身為小提琴教授的父親學琴，9歲便在電臺錄製了一個小時的獨奏節目，後跟隨德國及前蘇聯的小提琴專家學琴。“文革”開始後，年輕的盛中國被貶到了生活最底層，當農民，種大田，管果園，蓋房子，掏大糞…… 盛中國說：“在那樣一個年代，漂到最上面的往往是垃圾，而沉到最下面的往往是金子。然而，恰恰是經過‘文革’的磨難以後，我懂得了很多做人的道理。同時，我的音樂也發生了巨大變化。”他解釋道，以前人們總誇他拉提琴技巧非常好，音樂表現得非常華麗，但是不深刻。經過磨練，大家不再評說他的技巧了，而是覺得他的音樂變得非常深刻，真情隨音樂流露，充滿強烈的藝術感染力和生命力。 他說：“那是因為現在我演奏小提琴，是用心在演奏，而不是用手拉。我是普通的，但我的小提琴是不普通的，我時刻和小提琴對話，透過它將生活中的喜怒哀樂表現出來，向人間播撒對美的追求的種子。” 讓更多的人欣賞《梁祝》 作為當今中國最活躍的小提琴家，盛中國每年在國內外舉辦小提琴獨奏音樂會達百場之多，其中每場的保留曲目就是《梁祝》。 盛中國說：“如果不演奏《梁祝》，主辦方不能放過我，聽眾也放不過我。半個世紀過去了，《梁祝》如今仍顯現著巨大的生命力和吸引力，不愧為千古絕唱。” 小提琴協奏曲《梁祝》目前國內共有10個版本，其中盛中國演奏的有5個版本，他還將《梁祝》改編成了鋼琴伴奏。盛中國拉《梁祝》的初衷，是希望有更多的人欣賞它。 盛中國說，《梁祝》這部作品確實不簡單，是真正的經典。第一，它的旋律不是生編的，像擠牙膏擠出來的，它有根基，是根據粵劇戲曲移植過來的，也就是根據唱腔過來的。第二，它實現了交響音樂民族化，不僅在國內膾炙人口，而且也是為數不多的有國際影響的中國交響樂作品之一，國外聽眾稱它為“蝴蝶之戀”協奏曲。盛中國深有體會地說：“《梁祝》和我有一種潛在的，拉不開、扯不斷的關係，可謂‘不離不棄’。現在我已拉了近萬場次。” 投身公益 收穫快樂 盛中國積極投身於社會公益事業，建立了“盛中國資助貧困大學生基金”，幫助貧困大學生圓大學夢。他還經常為賑災義演，救助弱勢群體。據統計，他捐款捐物累計已達百萬元。鑑於他所作出的重大貢獻，人們在公共場合為他樹起了2.5米高的石像，中國集郵公司還發行了他的個性化郵票。 20世紀50年代，10多歲的盛中國在天津音樂學院附中上學。盛中國說：“我母親心地善良，富有同情心、慈愛之心。看到我的同學貧困，穿不起棉衣，母親就把我們的舊棉襖改改洗洗縫縫，送給他們穿。由於在這方面受母親影響非常大，所以當我走向社會以後，也就很自然地熱心參加各種公益活動，並把它當作我生活中很重要的一件事情來對待。投身公益，帶來的是內心的快樂，帶來的是人生的閃光，帶來的是藝術的和諧。” 他說，作為從事藝術工作的人，音樂要表達的是什麼？不就是表達的人嗎？！如果對人缺乏最起碼的同情心和愛心的話，藝術哪來的生命力呢？ 夫妻＋戰友＋情人 盛中國的夫人瀨田裕子是日本著名的青年鋼琴家。夫婦倆同臺演出，琴瑟和鳴，不僅是樂壇備受矚目的“黃金搭檔”，而且還是讓人羨慕的一對異國伉儷。 盛中國講：“什麼是好的婚姻呢？我理解就是婚前婚後一個樣。成功的夫妻關係，一個好的夫妻關係，應該賦予另外兩個關係，一個是戰友關係，另一個是情人關係。” 他解釋：“戰友關係就是我們有共同的理想和目標，都熱愛古典音樂，用古典音樂去播撒美的種子。什麼叫情人關係呢？人們常講婚姻就是一個浪漫的童話結束了，一個恐怖的故事將要開始了。如果拿夫妻兩人比作兩本書的話，要讓童話繼續下去，就要不斷地為對方寫出新的篇章，就要保持一個情人的關係。” 他說：“我夫人說，她嫁給我了，她不僅愛我，也愛我的國家——中國。” 盛中國還特意提到，在外國鋼琴家中，瀨田裕子是第一位在中國彈奏鋼琴協奏曲《黃河》的人。協奏曲是根據歌曲《黃河大合唱》改編的。 “《黃河大合唱》是歌頌抗日戰爭的。一個日本鋼琴家來彈這部曲子，意味著什麼？她用自己的雙手錶達了對中國的這份情感，用雙手彈奏這部曲子來聲討日本帝國主義，來表達日本人民和華人民都希望和平的心聲。”盛中國強調說：“這是個‘大政策’，如果兩人不一致的話，怎麼可能一起生活？反過來，我對日本的傳統文化也很尊重。我也喜歡吃生魚片，喜歡冬天洗日本溫泉。”