提起粵語歌壇，許多人對於它的印象可能還停留在70年代至90年代初。那段黃金歲月裡，在香港這片彈丸之地，接連誕生了譚詠麟、張國榮、梅豔芳、黃家駒、四大天王、王菲等等樂壇巨星，造就了粵語歌壇的空前繁榮。
一轉眼幾十年過去，經典依舊，新的佳作卻寥寥無幾，香港樂壇的魅力光環逐漸褪去，陷入了只聞舊人聲，不見新人來的尷尬處境。
究其原因，一來是語言障礙，限制了粵語歌在兩廣地區以外的流行和傳播。
即便當年紅如張學友，為了打入大陸市場，幾乎是在每發行一張粵語專輯的同時還要製作一張國語專輯。國語歌只要宣傳得當，便可以很快流行，而粵語歌則要經過時間沉底和發酵才能被人熟知，比如說陳奕迅的《浮誇》收錄於2005年的專輯《U87》中，在當年獲得了年度金帆音樂獎最佳旋律及最佳歌詞獎，而直到2009年，這首歌才逐漸被大眾所知曉。
其次，粵語歌壇漸漸有了青黃不接之態，許多新生代歌手在香港很紅，在大陸卻無人知曉，比如麥浚龍、王菀之之輩，頒獎禮上也新人輩出，但並不被觀眾所熟知，總之再難重現八九十年代香港樂壇的雄風。這種後繼無力的境況，同樣顯露在香港詞壇上。千禧年後，隨著林振強和黃霑兩位詞壇傳奇的相繼去世，整個粵語詞壇成為了林夕和黃偉文的角鬥場，他們包攬了各大獎項，幾乎沒有新人可以繼承他們的衣缽。
而且，受臺灣地區和日韓地區的衝擊，粵語歌壇明顯力不從心，但這並不代表港樂近幾年沒有好的作品，只是需要我們自己去發掘罷了。
以前的香港可以說是壟斷式的音樂，因為那時候的香港樂壇真是人才輩出，群星璀璨，80.90年代是香港樂壇的頂峰鼎盛時期，就連李克勤這種級別的歌手，在那個時候還排不上名，李克勤也是在21世紀初四大天王相繼退出才有一席地位。
但是，由於近年來網路時代的到來，經濟的發展已經不再是香港一家獨大的局面了，21世紀初從周杰倫的時代到來，林俊杰，王力宏等人橫空出世，網路時代的到來，很多的網路歌手也開始湧現出來了，人們的生活水平高了，也開始享受音樂帶來的快樂，也有更多人走上了音樂的道路，國內的選秀節目也越來越多，國內也越來越重視人才的培養，音樂的發展，最重要的是，香港很多歌手已經向內地延伸了，因為內地的發展空間更大，有利條件更多，人口也更多，未來前景比香港好很多。相反，香港卻開始走下坡路了，從香港的四大天王之後，已經意味著香港樂壇逐漸沒落了，那時候只剩下陳奕迅，李克勤，容祖兒等人在勉強維持著，很明顯能感受出來的就是tvb的勁歌金曲頒獎典禮，一屆不如一屆，以前的頒獎典禮就好比國內的春晚，但是現在的頒獎典禮很多人乾脆都不出席了。時代的進步推動了內地樂壇，推翻了香港樂壇，，即使香港樂壇逐漸退下了歷史的舞臺，但是我認為，華語樂壇最頂峰的時期，就是香港樂壇最繁華的時期，那個時候有太多出色的歌手，太多經典的作品，留給我們很多美好的回憶，但是已經回不去了，除非，有一批新鮮的血液能支撐香港樂壇回到過去，這個很難覺得，起碼在短短時間內很難復興。
羅大佑曾說過，香港沒有真正的音樂人，除了黃家駒！現在香港那麼有錢，房價多高，幾乎個個都是財主了，不愁吃穿，誰還願意吃苦耐勞或花心血與腦子去做的事，原創音樂本來對他們而言就不太感興趣，也沒有那方面的能力。現在他們只會在家享福，在公司做輕鬆的白領就可以了！
之前輝煌也就是香港作為一箇中轉站，從外邊引進加上本地創作，一個先鋒前沿。現在沒有這個中轉站作用了，加上樂壇的詞曲者沒有接班人，傳唱的極少。同時網路的發展，讓我們接觸到更多的音樂，不在單純是香港的。
提起粵語歌壇，許多人對於它的印象可能還停留在70年代至90年代初。那段黃金歲月裡，在香港這片彈丸之地，接連誕生了譚詠麟、張國榮、梅豔芳、黃家駒、四大天王、王菲等等樂壇巨星，造就了粵語歌壇的空前繁榮。
一轉眼幾十年過去，經典依舊，新的佳作卻寥寥無幾，香港樂壇的魅力光環逐漸褪去，陷入了只聞舊人聲，不見新人來的尷尬處境。
究其原因，一來是語言障礙，限制了粵語歌在兩廣地區以外的流行和傳播。
即便當年紅如張學友，為了打入大陸市場，幾乎是在每發行一張粵語專輯的同時還要製作一張國語專輯。國語歌只要宣傳得當，便可以很快流行，而粵語歌則要經過時間沉底和發酵才能被人熟知，比如說陳奕迅的《浮誇》收錄於2005年的專輯《U87》中，在當年獲得了年度金帆音樂獎最佳旋律及最佳歌詞獎，而直到2009年，這首歌才逐漸被大眾所知曉。
其次，粵語歌壇漸漸有了青黃不接之態，許多新生代歌手在香港很紅，在大陸卻無人知曉，比如麥浚龍、王菀之之輩，頒獎禮上也新人輩出，但並不被觀眾所熟知，總之再難重現八九十年代香港樂壇的雄風。這種後繼無力的境況，同樣顯露在香港詞壇上。千禧年後，隨著林振強和黃霑兩位詞壇傳奇的相繼去世，整個粵語詞壇成為了林夕和黃偉文的角鬥場，他們包攬了各大獎項，幾乎沒有新人可以繼承他們的衣缽。
而且，受臺灣地區和日韓地區的衝擊，粵語歌壇明顯力不從心，但這並不代表港樂近幾年沒有好的作品，只是需要我們自己去發掘罷了。
以前的香港可以說是壟斷式的音樂，因為那時候的香港樂壇真是人才輩出，群星璀璨，80.90年代是香港樂壇的頂峰鼎盛時期，就連李克勤這種級別的歌手，在那個時候還排不上名，李克勤也是在21世紀初四大天王相繼退出才有一席地位。
但是，由於近年來網路時代的到來，經濟的發展已經不再是香港一家獨大的局面了，21世紀初從周杰倫的時代到來，林俊杰，王力宏等人橫空出世，網路時代的到來，很多的網路歌手也開始湧現出來了，人們的生活水平高了，也開始享受音樂帶來的快樂，也有更多人走上了音樂的道路，國內的選秀節目也越來越多，國內也越來越重視人才的培養，音樂的發展，最重要的是，香港很多歌手已經向內地延伸了，因為內地的發展空間更大，有利條件更多，人口也更多，未來前景比香港好很多。相反，香港卻開始走下坡路了，從香港的四大天王之後，已經意味著香港樂壇逐漸沒落了，那時候只剩下陳奕迅，李克勤，容祖兒等人在勉強維持著，很明顯能感受出來的就是tvb的勁歌金曲頒獎典禮，一屆不如一屆，以前的頒獎典禮就好比國內的春晚，但是現在的頒獎典禮很多人乾脆都不出席了。時代的進步推動了內地樂壇，推翻了香港樂壇，，即使香港樂壇逐漸退下了歷史的舞臺，但是我認為，華語樂壇最頂峰的時期，就是香港樂壇最繁華的時期，那個時候有太多出色的歌手，太多經典的作品，留給我們很多美好的回憶，但是已經回不去了，除非，有一批新鮮的血液能支撐香港樂壇回到過去，這個很難覺得，起碼在短短時間內很難復興。
羅大佑曾說過，香港沒有真正的音樂人，除了黃家駒！現在香港那麼有錢，房價多高，幾乎個個都是財主了，不愁吃穿，誰還願意吃苦耐勞或花心血與腦子去做的事，原創音樂本來對他們而言就不太感興趣，也沒有那方面的能力。現在他們只會在家享福，在公司做輕鬆的白領就可以了！
之前輝煌也就是香港作為一箇中轉站，從外邊引進加上本地創作，一個先鋒前沿。現在沒有這個中轉站作用了，加上樂壇的詞曲者沒有接班人，傳唱的極少。同時網路的發展，讓我們接觸到更多的音樂，不在單純是香港的。