說法是對的，藝術審美本來在中國就是一個非常薄弱環節，幾千年封建社會，中國審美教育缺失，尤其缺乏對原創藝術的評判與推崇，關於美與善歷來都是意會而非言傳，出於統治階級的需要，製造出的病態審美，灌輸給大眾，造成中國歷史上沒有完整科學的審美體系等等諸多原因造成美盲，包括很多所謂的批評家、理論家，而這些理論家批評家大多數本來就對藝術不甚瞭解，出於慾望為了錢而有失公允，昧著良心說話，更是誤導大眾，汙濁社會風氣。美學教育的缺失，導致很多人對於美與醜的理解與認知非常偏頗，破壞了人文語境中的寬容環境，使得原創藝術沒有成長的土壤；客觀的說在歐洲和美國給予原創藝術的環境並不比國內好多少，真正好的藝術也是很難獲得認可，只是由於社會的寬容度、大眾對藝術家的尊重，原創藝術相對處境好一些而已，原創藝術最重要的衡量標準是: 技術不重要但必須是一流，思想不重要但必須最前沿，形式不重要但必須是原創，而這三條導致很多人理解不了藝術的本意。這從藝術家塞尚、梵高、高更、奧爾巴赫等藝術家的生存狀態可以看到。

這裡還應該釐清觀念: 商品畫、行畫、繪畫、藝術品是完全不同的，主要是作者知識層面、認知層面、審美層面甚至工作狀態都是完全不同的。前三種形式大多出於知識層面造成的，目的是取悅觀眾，以獲取利潤為目的的光鮮美麗的畫面，愉悅的情調，這是畫家本人的選擇。藝術則是完全不同的創作思路，是以自由意志主導，獨立思考形成的由抽象思考到具象表現過程，其主題是對人性的思考，對藝術未來的展望。藝術的評判世界範圍內是以是否原創為依據的，而在中國則對藝術的評判和評價歷來是師法古人，加上封建觀念的官本位理念，使得很多人以官位來衡量藝術價值。目前國內畫家中很多人抄襲國外的作品，評論家批評家的評價標準又基本以朋友圈或者錢、利益鏈等諸多因素為依據，而非獨立意志主導下的公正評價，造成藝術領域汙水橫流，大師名頭、帽子亂飛，道德倫理及審美缺失，金錢高於一切之下，普通大眾或茫然，或跟風起鬨，賣價高就是藝術價值高成為主流認知觀念。使商品畫、行畫、普通繪畫與藝術品的區分更加模糊，加上一些精英如馬雲等人對藝術文化的無知造成對審美、藝術認知的踐踏，使得藝術環境遭到巨大傷害。

其實普通大眾喜愛商品畫、白領階層喜愛行畫、知識階層喜愛普通繪畫都沒有錯，他們的認知層面與他們的知識層面相吻合。至於藝術需要具有批判性思維的更年輕的一代去認知和理解，用他們的智慧去延續藝術是最合適的啦。

作品:梵高、塞尚、高更、巴塞利茲、奧爾巴赫、呂佩爾茲、蒙克、波洛克、古斯頓