網際網路+改變一切，雖然樂視、小米影業半死不活，騰訊和阿里都玩得風生水起，但並不能反證網際網路思維就適合電影產業。
比如網際網路膜拜的大資料，確實可以快速精準的鎖定受眾，根據他們的品味拍攝電影，但你拍出的會是什麼？不就是粉絲電影嗎？這種電影有穩定票房，賣得不好也可以玩玩鎖場戲法，但根本就是個惡性迴圈。
網際網路擅長的個性定製意義也不大，因為中國電影不分級，電影又是工業化流水線製作，在高票房時代，閤家歡永遠位元立獨行更有效。
真正充分實踐的網際網路思維是唯快不破。
由於熱點和檔期原因，留給主創團隊的製作時間大大縮短，慢工出細活兒的導演正被市場淘汰，勉強留下來的都面臨背鍋。樂視影業的《盜墓筆記》就被吐槽是五毛特效，導演李仁港也承認：“全片兩千多個特效鏡頭,只給了三個月時間。三個月就是三個月的結果,五個月就是五個月的效果”。
時任樂視影業CEO的張昭認為“系列片是產業構建的基石，能夠獲得持續的增長和收益，才有足夠的風險承受能力”。他當時還特意埋了個梗，“《小時代》系列、《開心麻花》系列是低投入高產出，讓企業有能力承受大投入、高風險的實驗性電影作品”，但樂視真的拍過這種電影嗎？
網際網路思維只是驗證了B級片之王Roger Corman的名言，“電影只有一種拍法，飛快的拍！”在商業模式成熟的好萊塢，製片人也允許林克萊特這樣的導演用12年時間追蹤一位少年從6到18歲的成長曆程，結果影片《少年時代》拿到了上屆奧斯卡的最佳影片提名，雖然最後敗給了《鳥人》。
網際網路與電影的最大區別在於：前者是產品至上，後者是內容為王。
網際網路+改變一切，雖然樂視、小米影業半死不活，騰訊和阿里都玩得風生水起，但並不能反證網際網路思維就適合電影產業。
比如網際網路膜拜的大資料，確實可以快速精準的鎖定受眾，根據他們的品味拍攝電影，但你拍出的會是什麼？不就是粉絲電影嗎？這種電影有穩定票房，賣得不好也可以玩玩鎖場戲法，但根本就是個惡性迴圈。
網際網路擅長的個性定製意義也不大，因為中國電影不分級，電影又是工業化流水線製作，在高票房時代，閤家歡永遠位元立獨行更有效。
真正充分實踐的網際網路思維是唯快不破。
由於熱點和檔期原因，留給主創團隊的製作時間大大縮短，慢工出細活兒的導演正被市場淘汰，勉強留下來的都面臨背鍋。樂視影業的《盜墓筆記》就被吐槽是五毛特效，導演李仁港也承認：“全片兩千多個特效鏡頭,只給了三個月時間。三個月就是三個月的結果,五個月就是五個月的效果”。
時任樂視影業CEO的張昭認為“系列片是產業構建的基石，能夠獲得持續的增長和收益，才有足夠的風險承受能力”。他當時還特意埋了個梗，“《小時代》系列、《開心麻花》系列是低投入高產出，讓企業有能力承受大投入、高風險的實驗性電影作品”，但樂視真的拍過這種電影嗎？
網際網路思維只是驗證了B級片之王Roger Corman的名言，“電影只有一種拍法，飛快的拍！”在商業模式成熟的好萊塢，製片人也允許林克萊特這樣的導演用12年時間追蹤一位少年從6到18歲的成長曆程，結果影片《少年時代》拿到了上屆奧斯卡的最佳影片提名，雖然最後敗給了《鳥人》。
網際網路與電影的最大區別在於：前者是產品至上，後者是內容為王。