因為觀眾覺得的“爛”在變化，也是一次次被重新整理了底線。一開始爛片最多隻被吐槽劇本，但現在爛片的好幾個方面都在不斷向下，從70分跟90分神作比，到40分跟60分及格線比，現在頗有點負分大戰的意思。自然現在的爛片不如以前的爛片了，主要還是以下幾個方面。

1、演技方面:

在膠片拍片的時代，演員如果拍戲不能過，需要再來一次的話，就會導致很多昂貴的膠片被浪費。還會被導演痛罵，所以演員都是在壓力下兢兢業業。

而現在劇組中導演不一定有那麼多話語權，而話語權被投資方和大咖演員分走。所以正當紅的小鮮肉們，忙著趕場賺錢，無心表演。導演也沒法管。

2、劇本方面:

還是上面提到的問題，不光導演權力被分，編劇在中國影視界更是毫無地位。鬧得比較大的是宋丹丹改劇本，但宋丹丹辯解稱是自己作為演員覺得劇本不合理。

更有小鮮肉、當紅明星傳出自帶編劇進劇組，好給自己加戲。

3、製作方面:

原來的電視、電影很注重服裝、妝容、道具等細節，像老版《紅樓夢》，就在正式開拍前有專門的禮儀、動作培訓。

而現在導演咖大就在海報上寫導演名字，比如周星馳。演員當紅就只宣傳演員，於是其他方面都懈怠下來了。而影視劇本來就是綜合的藝術，現在很多影視劇都徒有光鮮門面，而無內涵。

3、觀眾、市場方面:

這些爛片、爛劇我們觀眾不罵嗎？當然罵，但事實上罵還不夠，那些綜藝大電影明擺著圈錢，粗製濫造卻還是能輕鬆收穫數億。那些天價演員，還是能得到一部部戲約。人家頂著罵名數錢，還不是厚臉皮、美滋滋。

所以還是觀眾抵制的不夠。像現在電影票貴了，看爛片的人自然少了，同樣只有不看爛劇，才能讓爛演員、爛劇無地自容。