1.

花頭用極淡的墨色，細筆遊絲描勾勒，用線要婉轉靈動，要綿裡藏針，中鋒行筆為主，避免鬆軟。花房及反葉、荷杆等以中墨勾勒。正葉因為色澤較深，用重墨勾勒，葉筋根部用筆稍粗，行筆筆速稍快，葉筋的線條要挺拔流暢，荷葉邊緣的起伏用線要順滑自然。

2.

背景先整體刷一層極淡的米黃色（藤黃加朱磦加少許墨）底色，然後空出花頭部分再將四周整體平塗淡赭墨色，最後再空出所有物體，將背景平塗一層中等濃度的赭墨色。幹後，花頭平塗淡白粉，正葉平塗老綠色（草綠加少許胭脂），反葉和荷杆及正葉葉筋、蓮蓬平塗汁綠色（酞青藍加藤黃加少許朱磦）。荷葉的四周用淡墨褐色少許烘染。

3.

花頭用淡曙由尖端往根部多次分染，用色要薄，不要急於一次求成。初期統染面積要大，隨後逐次縮小並且每一次用色要比上一次稍重一些。染色時一定要注意乾淨，花瓣邊緣的刻畫要乾脆利落。反瓣的分染遍數比正瓣多一兩遍，色彩要深一些。花房、反葉、荷杆、蓮蓬等用赭墨色分染，染色時，需要注意到葉片對荷杆的遮掩關係。反葉和荷杆均採用“染低法”處理，凸起的部分留亮，反葉葉筋左右留水線。花絲，用淡朱磦由上往下分染。正葉以花青色多次分染，葉筋的左右要強化對比關係，採用類似勒染的筆法處理，到了葉片邊緣的時候，逐漸虛化。荷葉四周的背景，繼續用淡墨褐色烘染，模擬古舊絹本朽蝕的視覺效果，葉片下方的背景用色要重一些。

4.

花瓣根部提染薄白粉，正瓣要更亮一些。接著，花瓣的尖端小面積提染胭脂，反瓣依然要更重一些。正葉葉面上用粗筆蘸淡花青勾勒魚鱗狀脈紋，隨後整體罩染兩三遍頭綠色。蓮蓬的亮部罩染薄四綠色，蓮子用濃四綠從中間往兩邊分染提亮。反葉和荷杆也用薄四綠罩染亮部。 色彩分染結束後，將畫面整體刷清水，未乾時，再整體刷一層極淡的清墨，降低畫面的色彩純度。趁著墨色溼潤時，用餐巾紙將花頭部分的墨色吸除，保持花頭的色彩純度。幹後，再次將紙張用清水打溼，然後用底紋筆洗去畫面表層的浮色。正葉上可以多洗刷幾次，外緣部分，甚至可以少許的洗刷出紙白，增加畫面的古樸感，也能更好的烘托出花頭的水靈嬌豔。 洗完浮色並等待畫面乾透後，用中墨區域性復勾正葉葉筋模糊處，反葉墨線模糊處可以用淡墨細心的復勾。正葉的根部和靠近花頭的周邊，可用中等濃度的墨青色（花青加墨）區域性的、有選擇的醒染，強化明暗對比關係。花瓣的尖端中等濃度曙紅復勾，淡曙紅勾勒花脈，花脈要一筆圓弧一筆波浪形按順序排列。花絲用濃桔黃色（藤黃加朱磦）復勾後，水分非常飽和的淡白粉點蕊。蓮蓬尖端用濃胭脂點，荷杆上的刺用中墨逆鋒筆法稀疏的點出