沙畫，是一種古老而傳統的藝術表現形式，最早可以溯及到人類語言文字出現之前，出於交流與記事需要而誕生的一種特殊圖畫符號。從歷史淵源來看，這種圖畫符號向著兩個方向發展，一是文字語言方向，形成我們今天的語言文字系統；一是繪畫藝術方向，形成目前多種多樣的繪畫藝術形式。在中國宋朝時期即有“沙書改字”與“沙書改畫”的典故記載，而在位於太平洋西南部美拉尼西亞群島的萬那杜共和國，至今仍保留著這種兼具儀式、冥想和交流等多種功能的藝術傳承。

沙畫藝術在21世紀蓬勃興起得益於匈牙利的著名沙畫大師Ferenc Cako，他將傳統的沙畫作畫區域從沙灘、沙地轉移到沙畫箱，從而突破傳統沙畫表現的場地與觀賞侷限，結合背景音樂、投影等現代科技手段，完美的將傳統沙畫與現代舞臺藝術相結合，另外在畫面切換中，更注重邏輯轉承與創意銜接，使得表演美倫美奐，渾然天成，帶給人們前所未有的視覺和聽覺的綜合體驗。與此同時，萬那杜共和國的傳統沙畫，也因具有極高的傳統與美學價值，2003年成功入選聯合國教科文組織第二批“人類口頭與非物質遺產代表作”名錄，成為其著名的國家名片和獨特的歷史文化之窗。從此，沙畫這一傳統而又現代的藝術表演形式，迅速在全世界範圍內得以快速傳播。

據傳是由北京民間老藝人張玉先老先生，從中國一門古老的藝術 “ 景泰藍” 中汲取其精華，經過多年的研究和反覆的試驗，創造出的工藝品，是近年來興起的民間手工藝術作品。中國內地目前有很多沙畫製作廠家，大多屬於小手工作坊型，其手法各異，原料亦有不同。多數的廠家都採用的原料是氧化鋁絲（鍍銅絲或鍍鋅鎳絲），因其顏色為金黃色，故稱金絲。除金絲外，彩沙也是必需的原料。

沙畫藝術在21世紀蓬勃興起得益於匈牙利的著名沙畫大師Ferenc Cako，他將傳統的沙畫作畫區域從沙灘、沙地轉移到沙畫箱，從而突破傳統沙畫表現的場地與觀賞侷限，結合背景音樂、投影等現代科技手段，完美的將傳統沙畫與現代舞臺藝術相結合，另外在畫面切換中，更注重邏輯轉承與創意銜接，使得表演美倫美奐，渾然天成，帶給人們前所未有的視覺和聽覺的綜合體驗。

沙畫的鼻祖：

沙畫的 創始人

沙畫，是一種古老而傳統的藝術表現形式，最早可以溯及到人類語言文字出現之前，出於交流與記事需要而誕生的一種特殊圖畫符號。從歷史淵源來看，這種圖畫符號向著兩個方向發展，一是文字語言方向，形成我們今天的語言文字系統；一是繪畫藝術方向，形成目前多種多樣的繪畫藝術形式。在中國宋朝時期即有“沙書改字”與“沙書改畫”的典故記載，而在位於太平洋西南部美拉尼西亞群島的萬那杜共和國，至今仍保留著這種兼具儀式、冥想和交流等多種功能的藝術傳承。

沙畫藝術在21世紀蓬勃興起得益於匈牙利的著名沙畫大師Ferenc Cako，他將傳統的沙畫作畫區域從沙灘、沙地轉移到沙畫箱，從而突破傳統沙畫表現的場地與觀賞侷限，結合背景音樂、投影等現代科技手段，完美的將傳統沙畫與現代舞臺藝術相結合，另外在畫面切換中，更注重邏輯轉承與創意銜接，使得表演美倫美奐，渾然天成，帶給人們前所未有的視覺和聽覺的綜合體驗。與此同時，萬那杜共和國的傳統沙畫，也因具有極高的傳統與美學價值，2003年成功入選聯合國教科文組織第二批“人類口頭與非物質遺產代表作”名錄，成為其著名的國家名片和獨特的歷史文化之窗。從此，沙畫這一傳統而又現代的藝術表演形式，迅速在全世界範圍內得以快速傳播。