王鐸，明末清初的書畫家。

明代書法大格調是一種平靜的格調。從明初的館閣體到明中期的“吳門書派”是書法史上的沉滯期，書家大多是比較穩健的遵守傳統， 缺乏振作與突破的能力。但在這種穩健中也有異軍突起，比如打破傳統的反叛書風的楊維楨。楊維楨走的是一條險途，卻不具備一種普遍的規律的意義。書法史上這種長期的沉滯推動了反叛力量的崛起。明代書風出現了第一位反叛者的代表――徐渭。徐渭的書風狂放，亂頭粗服，完全看不到理性控制的痕跡，幾乎是徹底的宣洩與放鬆，點畫結構都很隨便。但在這種隨便中，我們看到他的技巧還是一流的。

在穩健的遵守傳統和反叛型兩種格調的背景下，王鐸則立足於書法本體，既不過分重視士大夫閒散心態，而在技巧上有意頓挫曲鬱以示強勁，同時也不一味表現而注重傳統。在筆法上的改革是誇張，章法上的改革是敧側與連貫，結構上的改革則是四面出勢，再加上善用漲墨法（漲墨法並無定法，處理得好會形成強烈鮮明的對比的塊面節奏），使其書法開創了老辣的風格。王鐸幾乎成為一個絕對“現代”又傳統的大家。他的成功為書法繼承與創新提供了一個不可多得的範例。

說影響應該是後來一大批書法家都求王鐸之法，比如傅山就是師承王鐸的。日本人玩兒的大筆 漲墨 ，王鐸應該是他們的祖師爺。

王鐸的字其實就像一種東南亞不知名的水果一樣，開始覺得怪怪的，但是你啃咬一口之後，就會慢慢覺得，很高階，很喜歡。

王鐸書臨白百帖，積澱林了深厚的傳統功夫，也為他不甘成為附庸積累了巨大的創新動力和能量。從唐以來形成的雋美之風已經產生很大的惰性。王鐸以不甘沉淪的勇氣，殺開一條血路，開創了新的書法面貌。漲墨法、連綿草、巨幅長軸開創了書法形式的先河。不但是對清代，而是對以後的影響都是深遠的。

鄙人認為中國的行草書法到了明末清初王鐸那裡發生了鉅變！但進入清之後由於書家開始崇尚碑學所以至今其實王鐸的書法並沒有產生什麼影響，事出有因，王鐸他的毛筆字是基本功紮實，力透紙背、無錘不朔無往不收、加上他在筆法上的創新，大筆一揮如龍騰虎躍，如驚蛇入草、如高山墜石，呼風喚雨，說實在的想學好王鐸的字？“難”因為你必須具備紮實的基本功！還的有王鐸的藝術想像力，在練字上沒有頭懸梁錐刺股的精神門都沒有！照葫蘆畫瓢也白扯！

由於王鐸供職於翰林院，能夠有機會看到內府收藏的各種珍貴的古代書畫墨跡，比如《淳化閣帖》，還能看到大量的宋代和元代的書畫真跡，同時他常年累月的學習研究，對於二王一路的書法可以說能否做到“如燈取影，不失分毫”的地步。後來他又以米芾書法為切入點，“一日臨帖，一日應請索”，最終在書法上有所成就。

他最引人矚目的是他的行草書，寫出了大量的巨幅的佳作，以抒發自己強烈的內心的個性，在章法上大膽的創新，善於書寫長條作品，字外空間動盪起伏，字形結構變化多端，出現了強烈的筆畫的粗細和字型大小的對比，具有強烈的自由和叛逆的色彩。

另外他在用墨上也大膽的創新，善意使用“漲墨法”，增強了整幅作品的塊面的對比，是書法作品的視覺衝擊力更加震撼。

由於他大膽瀟灑的用筆加上他又是一位高產的書法家，被人稱為“神筆王鐸”，其書法對於當今書法依然有著很大的影響。

欣賞一下他的大作：

王鐸的出現，對扭轉當時柔媚的書風狀況，至關重要。

他所處的年代，是趙孟頫、董其昌書風籠罩的時期，尤其是董派盛行，崇尚柔媚，而少奮發為雄的氣概。

以王鐸為代表的書法，力反時流，以激越振盪的才情，雄強豪邁的風格，標新立異，展開了復興書壇的運動。

他提倡取法高古，注重不僅要宗晉，還要上溯高古，參合篆隸筆法，強其筋骨，增其樸厚氣息，完全與當時的董派帖學分庭抗禮。

他主張不僅要學帖，還要學碑，兩者融合，才能高古。

此外，他用墨的多樣化，也為中國書法開闢了一條新的領域。其創造的漲墨化影響深遠。

以我看，王譯的書法對清朝書風沒產生什麼影響，理由很簡單，王是貳臣。朝野雖有欣賞其書法者，卻不敢不想去學他的書體。這就叫觀念。