首先我不太懂，所以我也沒法說的太多或者那麼具體！但就提問的怎麼做好影視作品人，我就一句話，不管是為了藝術還是商業牟利，首先必須得觀眾喜歡！觀眾喜歡就行了！哪有那麼多好壞！

當然是堅持藝術高於一切的精神，如果是僅僅是為了錢去拍電影，就不能做到對每一個細節的極致追求，那出來的效果往往就千差萬別了。沒有這種極致追求往往就沒有耐心的去尋求更好的做法，就像周星馳，曾經一個鏡頭都拍了二三十遍，就為了看起來更逼真，這樣的精神誰能有？

1.製片要了解電影知識：製片人不是專門研究電影理論的，對於電影各種名詞和知識瞭解個大概就可以了，需要用的時候再查閱電影藝術詞典和有關書籍。

2. 製片要明白製片程式： 首先是劇本;其次是資金;再次是組織人員，第一要找的是導演和製片主任，這是影片創作和製片管理的兩個關鍵人物，然後是美工師和攝影師，再然後是照明組長、錄音師、剪接組長、副導演、劇務等，再其次配齊化妝、服裝、道具、置景、場記、煙火、核算員、演員、作曲及各組副手。

3.製片要掌握市場的行情：影響市場的因素很多，有政治的、經濟的、文化的、民族的、情緒的、宗教的，甚至一個突發事件也能改變市場行情。因此，製片人在捕捉市場資訊走向時，嗅覺一定要敏銳，超前意識一定要強。

4.製片要善於選擇好劇本：選擇劇本的條件，主題要鮮明、情節要真實和典型意義，構思要巧妙有新意，結構要嚴謹，節奏要有起伏，因為電影文學劇本是影片的基礎，最重要的還是掌握觀眾的心理，符合觀察的口味。

5.製片要懂得法律知識：製片人具有法人資格，所以重要的協議、合同都要製片人來籤。

6.製片要學會知人善任：作為製片人來說，不但要策劃影視作品的拍攝與製作，還要處理公司裡的日常事務，學習與開會的事實在不少，還交織著專業上的、業務上的人事與行政上的雜七雜八，所以學會知人善任才能解放自己。

有句話說的好：藝術源於生活，而又高於生活。

有人會說：影視題材不好找。那你就錯了！

要成為一個好的影視作品人，首先要細細品味生活的點滴，很多題材都不是空穴來風，總能找到它的痕跡。

一部好的影視作品肯定是有它生活基礎的，生活對自身有著最直接的感觸，最容易引起觀眾的共鳴。在它的基礎上進行更深層次的加工，使其在平凡的生活中凸顯不一樣的境界，後面加入自己理解的東西配以輔助效果，比如，燈光的明暗度，音樂的選擇，強烈的對比等等。

一部作品出來了，還要多考慮觀眾的理解，你如果盡是一些哲學層面的東西，觀眾看來只能是摸不著頭腦。我的見解是作品要儘量讓觀眾看懂，並給觀眾一個引導，讓觀眾看到普通而又不一樣的東西。

要做好一個好的影視作品人，花的心血不少，都值得尊重。

首先，你要真的喜歡影視作品，發自內心的喜歡。喜歡不能當飯吃，但不喜歡真的吃不下飯。只有你喜歡了，你才會不計時間、不計後果地做一件事情。這就是專注。大凡有大成就的人，大部分都很專注，深耕於某一個領域，單點突破，達到很多人無法企及的高度，這就成了專家。

其次，影視作品是一首交響樂，需要編劇、導演、演員、服化道、BGM等很多方面的配合，單兵作戰是不行的，沒有那麼多時間，也沒有那麼多精力，找準自己的位置，匯聚自己的聲音，融合到大家庭中，相信團隊的力量而不僅僅是個人的努力，才能成就一部好的影視作品。

再次，多看多觀摩。渠成水自到。影視作品看多了，你就明白那些技巧，那些套路，哪些是成功的，哪些是失敗的，如果是我，應該如何做。曾經有一位學生問教授，自己的論文怎麼都憋不出來。教授說：水喝多了，還能沒有尿嗎？所謂“熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟”，其實是一個道理。

最後，影視是一個系統工程，龐大工程。時間，金錢，臺前幕後等等，一個都不能少。如果做導演的話，要學會開車，把控方向，做好指揮。如果是編劇，要腦洞大開，講好故事。如果是主演，要深入生活，揣摩角色。好的影視作品，需要團隊配合，經得起時間檢驗。這裡，以影視作品的三重境界做結尾：見自己，文藝片（昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路）；見眾生，商業片（衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴）；見天地，思想片（眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處）。