在印刷體高度發展今天，楷書更應該向寫意這一方向開拓！藝術一定要與科技拉開距離，科技能解決的事，藝術家再怎麼拚命也無意義，更無價值，藝術的意義再於不可複製性，只有具有惟一性藝術才有價值。

對於不懂書法的人來說，會把楷書當成‘’命根子‘’。對於瞭解書法史的人來說，楷書只是篆隸行草楷（按順序排）其中的一分子，並且還是最後才‘’完善‘’的字型。而各種經典早已建立，這個歷史事實是迴避不了的。

從現實意義上來講，當下社會中的楷書能應用在哪裡呢？楷書形式基本上已經被電腦庫存印刷體所取代，設計師們只要輕鬆的在電腦上這麼一點……所以，設計師們找書法家寫的字絕不可能是“楷書”的原因所在。

*（反對印刷體正是為了保護書法的發展啊）

當下社會確實有使用毛筆字的地方，而且每天書寫的工作量還很大，辦過‘’紅白‘’喜事的人應該明白了吧，各種花藍與花圈上的字基本上採用毛筆（行書）書寫。此時，手寫除了表達情感因素外，這種特殊性、隨機性、變化性只能靠手寫才能完成了……耶……

謝邀！任何想法只要付出行動就不是空想——“幸福都是奮鬥出來的”。古往今來的華人一直積極在楷書上下功夫，且楷書與行書等其他書體並非割裂開的，如果還有楷書與其他書體相對獨立的這種想法，怕也只是用功不多，認識不深而已。另，我的理解是，書法同其他藝術形式一樣——藝術即人生，人生即藝術，具體到楷書上也一樣。其功用相輔相成，別無二致。與大家共勉，握手。

兒時在父親的引導下開始寫字，十四歲在全國書法比賽獲獎。近幾年忙於工作，沒怎麼用功，荒廢許多年。每每寫作品時，越發覺得楷書不過關，但在單位虛名已有，越寫心裡越沒底，遂扔下了不寫又覺可惜，所以近段時間耐住寂寞從頭又把自己的字規範了下，每天晚上保證五個小時的臨帖，也算自樂其中。平日鴉塗，多有不足，請大家多批評指正。

振興楷書是一個空想，還是有一定的現實意義？

醜書現象說明浮躁，而非創新。書法其根本意義就是在於美化漢字，而非醜化漢字。

看中華五千年文明史，書法的演變過程，每一種書體的產生都有深厚的文化背景，然書體形態卻是共通的，就是自然和諧，符合人類對美的追求。

學好楷書起碼對漢字結構，筆畫都有了正確運用打下了堅實的基礎。很多練習書法的朋友經常問的問題是，是不是寫不好楷書其他書體就寫不好呢？

首先得說，能把楷書寫好，未必就能把其它書體都能寫好，這個未必。因為，其它書體例如行書吧，用筆和結體與楷書是兩種截然不同的，行書的筆走龍蛇，牽絲縈帶是楷書所完全不同的。

這些特點是怎麼完成的呢？行書的書寫是筆畫之間一組一組按照節奏組合而成的，如果按照楷書的方法來進行書寫則為錯。其風格不一樣，用筆及結體都不一樣。

例如行書的“永”字，在書寫中是一筆完成的，也可以理解為一個組合（見例字）。

而楷書的“永”字，一筆一畫結構嚴謹（見例字）。

楷行書字型的對比，打算說明一個什麼問題呢？

任何一種書體都有其法則要求，必須沉下心來學習，才能深得其中奧妙。

古往今來，大浪淘沙，能留存下來的法帖非珍既妙我輩只有敬畏之心，才能靜下心來揣摩研習，從中汲取養分。

楷書近些年的升溫，和當今幾位歐體楷書書家不無關係，他們起到了推波助瀾的作用，如孟繁禧，盧中南和田蘊章兄弟等。

當然其他書體的書法家還有，這裡就不一一贅述了。

楷書的學習是相對比較枯燥乏味的，很多喜歡書法的人難以坐的住冷板凳，很難堅持下來。

近些年硬筆楷書發展的比較迅猛，這和硬筆書寫的便捷和用筆較高把控有直接關係。學習硬筆楷書相對比較容易。習字者只要準確把握住字型結構，那麼，筆畫練習不同於毛筆難以把控。所以提高比較快，尤其中性筆的出現，透過提按訓練，寫出開得字型虛實結合，變化萬千，同樣美輪美奐，讓人陶醉。

無論毛筆字還是硬筆字，只要好好寫字，在傳統的基礎上寫出自己的風格都會收到大家的讚許。糊塗亂摸，寫得讓人看了極不舒服，說得再深不可測群眾也不會喜歡。

所以說走一條正道把字寫好就是最好的現實意義。

中國書法不是表演，也不是譁眾取寵，不是深不可測而是先把字寫好。

楷書的興起也好振興也罷，說明美好的東西大家都喜歡。

醜書的孝子賢孫看了一定不爽吧！