一種可能是我們真老了，對現代體裁的文藝作品接受不了；另一方面，一些胡編濫造的宮廷劇、歷史劇、抗日神劇也確實倒人胃口。有一些還是很好看的，比如最近熱播的《跨過鴨綠江》、《覺醒年代》、《中流擊水》、《山海情》等。

一，受制於資本，劇本垮。

《破冰行動》好好一個題材，蛇精病整一條不倫不類的感情線，陳珂加戲加到觀眾想掄起大刀。

二，急功近利，只想擼錢，根本心思不在思想內涵上。

近幾年層出不窮的古裝偶像網劇，各種萌妃，王爺，劇情拖沓無聊沒有水準，看多了容易讓人腦殘，以傻白甜無辜瞪眼睛為可愛，腹黑高冷狠辣為帥。沒有現實意義。

三，劇種單一，創作貧乏。

以前《大明王朝》，《黑洞》，《重案六組》等等，偶像劇再不濟也有《少年包青天》《少年黃飛鴻》《還珠格格》等，目前貌似只有史詩級正劇和好幾年才打磨的一個好劇了，連宣傳機器的抗戰劇拍的也越來越水，《老虎隊》《雪地娘子軍》天天就是喊口號，我不如看建國初期的《地道戰》。

各大電視臺的劇作基本不管是什麼題材，創業的，戰爭的，家庭的，都在搞物件，不搞物件好像會死，以至於《都挺好》《小歡喜》出來成了一股清流。

四，導演編劇不走心。

小說《甄嬛傳》比劇版拖沓不少，最後成為經典，跟編劇導演有很大關係，至今看劇都能看出新見解，可見拍攝功底。

小說《士兵突擊》文字比較簡單，遠比不上以前《歷史的天空》《亮劍》等小說的文字功底，電視劇拍的卻非常不錯，簡直慶幸沒有加入多餘狗血劇情，哈利路亞。

現在的劇本都是啥，拍出來是啥，選角是選角的問題，邏輯是邏輯的問題，還有最重要的流量路線，甭管什麼劇本，老戲骨陪著一個毛頭跳舞孩子或者野路子主角演戲，別人情真意切到昏厥，主角毫無所動，甚至蜜汁笑場或者乾嚎。看到人想抽鞋底。

五，流量至上。

不管什麼路子，只要好看，都讓你演戲，傻白甜的演技，傻白甜的劇本，矯情無病呻吟，花紅柳綠，天天各種古裝飛來飛去，統一的配音腔，統一的鞋拔子臉，劍眉大白臉，統一的扣圖假背景，不是這個神山就是那個靈界，我們修不了仙，拜託，導演編劇，放過我們吧，整天拍這些修仙的有什麼用呢，難道沒工作可以靈山作妖嗎？沒房沒車娶不上老婆，找不上物件可以上天嗎？

高呼著媽媽愛你能讓日子變得好到不行嗎？說到底你們就是割孩子們韭菜。

六，演員演技太爛，根本沒有深入角色。

《還珠格格》，《情深深雨濛濛》，《流星花園》《王子變青蛙》等，雖然是偶像劇，但是演員們好歹理解角色，不在乎形象，把自己當做角色，一怒一笑都是自然不做作的，現在呢，哭不出來乾哭，哭得比笑的還難看，一張臉永遠像死魚臉一樣，唯一能證明演技的就是號啕大哭，越號啕越說明投入，拜託，不是歇斯底里就是演技好嗎？你哭的我毛線不感動，還想一巴掌呼過去讓你閉嘴你說你演技好？哀莫大於心死，哀莫大於心死，假裝自己很痛苦，只會讓觀眾呸。

七，冗長的劇情，沒完沒了。

以前都是20集搞定，一集沒有廢話，劇情節奏明快，細節不多餘，現在一整就是40開外，拖拖拉拉在那裡鬼扯沒完，尤其是類似於丑角的角色戲，多，爛到毫無卵用，只是讓人噁心地看著他們上竄下跳。

八，審美越來越網紅。

以前角色在於定位，在於一舉一動，流波送盼，現在清一色網紅大尖臉，一部劇下來誰是誰都分不清，更別提美了。

九，明星片酬捲走太多資金，動作背景太粗糙。

以前武打劇哪個不是武術動作讓人躍躍欲試的想上少林，現在全都是特技，一個蘭花指彈個水珠，樹葉，搞定，WTF？打起來都是電波，不知道的以為是人人都是天王星自帶蘑菇彈光環。

背景都是特效，哪哪兒的塑膠桃花，跟看遊戲似的，要麼為了追求大製作，環境太乾淨以至於脫離實際，2020年了農村還很土，古代下層百姓乾淨的纖塵不染是咋回事？除了演員身上的衣服能表明他的身份外，他的行為嚴重脫離實際，假。

十，不注重細節。

好的劇作，邏輯一定是還原當時的，且配角有配角的出彩處，看看86版《西遊記》，大妖怪小妖怪，每個都有人性化臺詞，即使一個演員演好幾個角色，都會讓人耳目一新，現在除了主角外，其他都是nobody，關鍵主角還讓我審美疲勞。

十一，怪異的造型。

不知道想把那個頭髮和衣服搞成什麼樣，醜到爆炸。

不想吐槽了，總之，差評。

就是因為有些[星]了、[腕]了、[咖]了，讓廣大人民大眾太傷心了，老百姓自然就不喜歡看他(她)們表演了。