《攻殼機動隊》是由士郎正宗於1989年起在《週刊Young Magazine》海賊版連載的漫畫。一開始由於其灰暗的作品基調，與當時流行氣氛格格不入，並不為編輯和部分資深讀者所看好，但是隨著劇情的展開，依靠士郎正宗的編劇能力與畫功，那一大堆的欄外補充文字和寓意深刻的劇情震撼了讀者的心，很快就成為了當時漫畫界最熱門的話題。1995年該作品由動畫界“怪才”押井守負責執導搬上了電影螢幕，獲得了空前的成功。之後又被改編為TV動畫等。

TV動畫已整理。（很多作品寓意沒有直接透過臺詞體現，感興趣的朋友可以去看看完整作品）

第一季

第一話：

對世間不滿的話，就先改變自己，不願意的話，就封住耳目，閉上嘴巴當個孤家寡人。

第三話：

悲傷是沒有意義的，悲傷與無二者擇一的話，我選擇無。（非原出處）

第六話：

所謂戲劇，觀眾自己也是演出的一部分。

第七話：

比起沒有作用，徒具虛名的英雄，能將夢想繼續下去的人偶還比較好啊。

第十話：

既然過去無法改變，那乾脆直接帶進墳墓裡好了。

第十二話：

基本上無論什麼娛樂都只是暫時性的，而且也理應如此，沒有開始也沒有結束只是一味迷住觀眾使其無法離開的電影，不管它是對了不起的東西，也只是有害無益。

正是因為要在現實生活中拼搏，夢想才有意義，只是把自己投射到夢想裡的話，跟死又有什麼兩樣。

第十五話：

不算活著，所以也死不了。

不管在什麼時代，刻畫與異文化的交流都是娛樂的基本主題。

生命這個詞的定義本身就是在不斷變化的。

第十七話：

和葡萄酒一樣，有些人際關係也需要時間來醞釀。

第二十五話：

只有粘在高於他人的立場上時，低頭才有效果。

第二十六話：

為什麼一定要想成是絕望的呢，至少還有去死這條道路不是嗎？

原型的不存在，創造出了沒有原型的複製品。

我發現了在情報同步化的盡頭找回個體性的一個個可能性，大概是——好奇心。

第二季

第十四話：

就算一直輸也不要怪到別人頭上。

第十九話：

這些武器不是為了戰爭而買的，而是為了擁有不打仗也可以解決問題的力量。

人不可能徹底地相互瞭解。

第二十話：

在這個世界太殷勤會使人厭煩的。

第二十二話：

強迫別人接受自己個人的思想，終究無法打動人心，不管思想裡面是善意還是而已都沒關係，只要沒有某種像是堅定信念的東西，就不可能被稱為天才或者英雄。

“運”這種東西也是不可或缺的，天才或英雄這種東西的存在，簡而言之，絕大部分來自第三者的主觀，為了讓英雄有英雄的樣子，首先需要旁觀者的反應，而且這些反應的內容，可以將英雄捧的高高的，也可以將英雄摔到地上，這方面只能靠運氣了。

第二十三話：

人本來就是一種需要他人介入，才有可能生存的生物。

把自己的義務和權利放在天平上比較，只要不在權利上先新增砝碼，就算遵從社會上的規則，也不會迷失自己。

水往低處流，人心也會往低處走，就像有了力量就會想誇耀，拿到武器就想用一次看看

比起理想應該優先處理現實問題。

I thought what I"d do was,I"d pretend I was one of those deaf-mutes

我認為自己應當偽裝成一個聾子、瞎子和啞巴

《攻殼機動隊：無罪》，故事曲折，畫面華美詭秘，臺詞更是深邃。現在來看，電影艱澀不合時宜，一些臺詞猶如名著中言語，言語和本真相距很近。

1、生死去來，棚頭傀儡；一線斷時，落落磊磊。

貫穿全篇的一句話，當時人類的科技發展到極致，身體的一切皆可強化，理應再也無懼命途詭譎。但電影中的任何人，主角、配角一直到群眾演員，都似乎被輔助手腳動彈不得。啊，一線斷時，落落磊磊，期待那一天。

巴特艱難維持生活，正如行屍走肉，與罪惡抗衡也許只是一個活下去的藉口。

一句厭世而有詩意的臺詞。

2、“悲於鳥血，而不悲於魚血，有聲者幸矣。”

被巴特救下的小女孩說“我不想變成人偶” 極大的震動了巴特。此時素子說 “‘悲於鳥血 而不悲於魚血，有聲者幸矣’ ” 。如果人偶也有自己的聲音 ，大概也會說出‘我不想變成人類’這樣的話吧。”

故事中的小孩子們是悲慘的，他們的Ghost被注入機器人，啊棚頭傀儡。

但是唯有他們是可憐的麼，機器人也被不斷研究如何接近人類而如何完全服從人類。 在《銀翼殺手》的世界裡，只有四年壽命的機器人難道不可憐麼。所以素子的話看似無情，其實含有巨大的悲憫。

3、“若吾起舞時，麗人亦沉醉。若吾起舞時，皓月亦鳴響。神降合婚夜，破曉虎鶇啼，遠神惠賜。”

傀儡謠。帶有祭祀色彩的主題曲，似從時間深處傳來的故事。科幻時代的怪力亂神，已經不是什麼靈異事件，是境遇本身的荒謬。

4、“人類不過是，用以編織名為生命之夢的素材而已。”

無從解釋，只能拜服。