繁忙的六月剛過去，
七月要留一些美好的回憶才好，
正好趕上畢加索—《一位天才的誕生》在北京開展，
展出的作品涵蓋畢加索三十年的創作歷程，共103件。
喜歡美術，喜歡看展，
喜歡名畫收藏的朋友一定不要錯過！
不過如果您去看展，那麼問題來了……
現在的展覽會堪比大型的Battle現場，您準備好了嗎？
#孩子的各種靈魂拷問，身旁家長的知識量Battle；
偶遇心上人卻不知用何知識點挑起對方的興趣#
為了解決大家的困惑，
幫助大家瞭解畢加索以及其背後的創作理念，
幫助大家在畢加索大展上一枝獨秀，做最秀的”秀兒“！
No1.畢加索
的時間
眾所周知，畢加索具有超長的藝術生命，
在美術教師父親的教導下，畢加索八歲就畫出鬥牛士，
直到生命的最後時間，九十二歲的他還在不斷創作。
印象主義、現實主義、表現主義、立體主義……
畫風之多變，涉略之廣，令人咋舌。
1、藍色時期（1900-1903）
從校園走出步入社會，十九歲的畢加索備受打擊。好友自殺，畫展失利，經濟緊張，住所簡陋，貧苦的畢加索用藍色的作品直面死亡和恐懼，展現了那時的心境和狀態。
2、玫瑰時期/粉色時期（1904-1906）
因結識熱情的費爾南德，畢加索的悲觀情緒得以緩解。他開始大量使用明快、樂觀的橘、粉紅色系，描繪馬戲團與兒童，人物造型堅實有力，張揚著溫暖的氣息，表現出畢加索對生命的珍重。
藍色時期經典作品，畢加索
3、黑人時期/非洲時期（1906-1910）
這一時期，殖民者們不斷從非洲大陸帶回珍貴的藝術品。受非洲藝術影響，質樸的黃褐色成了他畫作的主要色彩，他開始用幾何與稜角來描繪主題，這也是畢加索創造立體主義的前提。
4、立體主義時期（1910-1916）
社會工業化程度越來越高，藝術家們對工業文明迴避的態度催生了立體主義的誕生，畢加索就是立體主義的創始人之一。立體主義根據物像的各個視角，將物象分割成各個基本要素，再把它們重新組合起來，畫作變得既平面又立體，給人留下豐富的想象空間。
本次展出，黑人時期，畢加索—《三人樹下》
5、超現實時期（1925-1932）
如果你還對初中的美術課本有印象，那麼你一定記得那幅描繪法西斯暴行的《格爾尼卡》，它充分地展現了畢加索超現實主義以劇烈變形、扭曲的筆觸以及幾何彩塊堆積抽象來表現感情的特點。
6、其他時期
畢加索是位藝術生命長且繪畫風格跨度大的畫家，畢加索早期的習作、中年時期的新古典主義畫作和晚期的田園主義都有非常多出名的作品……
超現實主義時期代表作，畢加索《格爾尼卡》
2.畢加索
的陶藝
我們都對畢加索的畫耳熟能詳，
但很少人能記得畢加索晚期對彩繪陶藝的痴迷。
1946年，他在法國南部度假時結識了有名的陶藝工作者，
從此一發不可收拾地愛上了陶藝，
直至去世時，他創作了3000件陶藝作品。
他的陶瓷作品常見女人、禿鷹、公牛、
山羊、半人半馬怪等形象，
往往將彩塑、繪畫和拼貼的因素結合於陶藝創作中，
對於畢加索來說，彩繪陶瓷就是另一種繪畫。
畢加索的陶藝作品與他的繪畫保持高度一致
除了陶藝，畢加索在木雕上也頗有研究
3、畢加索
的時尚
畢加索喜歡海魂衫，全世界都知道，
畢竟每次出境畢加索幾乎都是一身條紋，
但很多人不知道畢加索對現代的時尚圈也影響頗深……
海魂衫之王—畢加索
畢加索的立體主義與超現實主義作品，
常被時尚界作為顏色和圖案的重要演繹形式，
為服裝營造不羈、自由、荒誕的別樣藝術視覺感受，
PRADA、LV、DIOR、YSL等一系列時尚大牌紛紛入局，
4、收藏畢
加索的家
雖然畢加索的時代已經離我們漸遠，
但畢加索的藝術是永遠年輕的，
他的立體主義把世界解構，
他的超現實主義又將解構的世界按照常人邏輯拼接起來，
他的作品從青年的爛漫轉化為成人對世界的探索，
所以不少收藏家們痴迷於畢加索，
把畢加索的作品擺放在家中，
每每觀賞，每次就像緩緩度過了充滿迷思的一生……
紐約甘茲夫婦部分收藏
紐約甘茲夫婦1930年代開始收集畢加索的真跡，
用24幅畫作，10幅素描，
5座雕塑以及上百幅版畫填滿家居空間。
現在，不少中國富豪也加入了收藏畢加索的大軍，
2013年萬達集團以1.72億元拍下《兩個小孩》，
2015年華誼集團以1.85億拍下《盤髮髻女子坐像》，
雖然不是所有人都有繪畫的天賦，
但每個人都有審美的需求！
這大概就是富豪們喜歡收藏名畫的原因吧！
繁忙的六月剛過去，
七月要留一些美好的回憶才好，
正好趕上畢加索—《一位天才的誕生》在北京開展，
展出的作品涵蓋畢加索三十年的創作歷程，共103件。
喜歡美術，喜歡看展，
喜歡名畫收藏的朋友一定不要錯過！
不過如果您去看展，那麼問題來了……
現在的展覽會堪比大型的Battle現場，您準備好了嗎？
#孩子的各種靈魂拷問，身旁家長的知識量Battle；
偶遇心上人卻不知用何知識點挑起對方的興趣#
為了解決大家的困惑，
幫助大家瞭解畢加索以及其背後的創作理念，
幫助大家在畢加索大展上一枝獨秀，做最秀的”秀兒“！
No1.畢加索
的時間
眾所周知，畢加索具有超長的藝術生命，
在美術教師父親的教導下，畢加索八歲就畫出鬥牛士，
直到生命的最後時間，九十二歲的他還在不斷創作。
印象主義、現實主義、表現主義、立體主義……
畫風之多變，涉略之廣，令人咋舌。
1、藍色時期（1900-1903）
從校園走出步入社會，十九歲的畢加索備受打擊。好友自殺，畫展失利，經濟緊張，住所簡陋，貧苦的畢加索用藍色的作品直面死亡和恐懼，展現了那時的心境和狀態。
2、玫瑰時期/粉色時期（1904-1906）
因結識熱情的費爾南德，畢加索的悲觀情緒得以緩解。他開始大量使用明快、樂觀的橘、粉紅色系，描繪馬戲團與兒童，人物造型堅實有力，張揚著溫暖的氣息，表現出畢加索對生命的珍重。
藍色時期經典作品，畢加索
3、黑人時期/非洲時期（1906-1910）
這一時期，殖民者們不斷從非洲大陸帶回珍貴的藝術品。受非洲藝術影響，質樸的黃褐色成了他畫作的主要色彩，他開始用幾何與稜角來描繪主題，這也是畢加索創造立體主義的前提。
4、立體主義時期（1910-1916）
社會工業化程度越來越高，藝術家們對工業文明迴避的態度催生了立體主義的誕生，畢加索就是立體主義的創始人之一。立體主義根據物像的各個視角，將物象分割成各個基本要素，再把它們重新組合起來，畫作變得既平面又立體，給人留下豐富的想象空間。
本次展出，黑人時期，畢加索—《三人樹下》
5、超現實時期（1925-1932）
如果你還對初中的美術課本有印象，那麼你一定記得那幅描繪法西斯暴行的《格爾尼卡》，它充分地展現了畢加索超現實主義以劇烈變形、扭曲的筆觸以及幾何彩塊堆積抽象來表現感情的特點。
6、其他時期
畢加索是位藝術生命長且繪畫風格跨度大的畫家，畢加索早期的習作、中年時期的新古典主義畫作和晚期的田園主義都有非常多出名的作品……
超現實主義時期代表作，畢加索《格爾尼卡》
2.畢加索
的陶藝
我們都對畢加索的畫耳熟能詳，
但很少人能記得畢加索晚期對彩繪陶藝的痴迷。
1946年，他在法國南部度假時結識了有名的陶藝工作者，
從此一發不可收拾地愛上了陶藝，
直至去世時，他創作了3000件陶藝作品。
他的陶瓷作品常見女人、禿鷹、公牛、
山羊、半人半馬怪等形象，
往往將彩塑、繪畫和拼貼的因素結合於陶藝創作中，
對於畢加索來說，彩繪陶瓷就是另一種繪畫。
畢加索的陶藝作品與他的繪畫保持高度一致
除了陶藝，畢加索在木雕上也頗有研究
3、畢加索
的時尚
畢加索喜歡海魂衫，全世界都知道，
畢竟每次出境畢加索幾乎都是一身條紋，
但很多人不知道畢加索對現代的時尚圈也影響頗深……
海魂衫之王—畢加索
畢加索的立體主義與超現實主義作品，
常被時尚界作為顏色和圖案的重要演繹形式，
為服裝營造不羈、自由、荒誕的別樣藝術視覺感受，
PRADA、LV、DIOR、YSL等一系列時尚大牌紛紛入局，
4、收藏畢
加索的家
雖然畢加索的時代已經離我們漸遠，
但畢加索的藝術是永遠年輕的，
他的立體主義把世界解構，
他的超現實主義又將解構的世界按照常人邏輯拼接起來，
他的作品從青年的爛漫轉化為成人對世界的探索，
所以不少收藏家們痴迷於畢加索，
把畢加索的作品擺放在家中，
每每觀賞，每次就像緩緩度過了充滿迷思的一生……
紐約甘茲夫婦部分收藏
紐約甘茲夫婦1930年代開始收集畢加索的真跡，
用24幅畫作，10幅素描，
5座雕塑以及上百幅版畫填滿家居空間。
現在，不少中國富豪也加入了收藏畢加索的大軍，
2013年萬達集團以1.72億元拍下《兩個小孩》，
2015年華誼集團以1.85億拍下《盤髮髻女子坐像》，
雖然不是所有人都有繪畫的天賦，
但每個人都有審美的需求！
這大概就是富豪們喜歡收藏名畫的原因吧！