Classic（古典爵士）

並不是所有的二十年代的爵士樂都可以被歸入新奧爾良爵士樂或是迪克西蘭爵士樂之中。二十年代是爵士樂的時代，爵士樂風格的舞廳樂隊為爵士樂的流行起了重要的作用。以獨奏為主的即興演奏也隨爵士樂本身的發展而受到越來越多的重視，日益增多的演奏銅管樂器的獨奏者以及在編曲方面的探索預示了搖擺樂時代的到來。在這個時代的大多數的爵士樂都可以被冠以古典爵士樂的名稱，許多現代的古典爵士樂的復興者從Fletcher Henderson，克拉倫斯·威廉斯和Bix Beiderbecke的音樂中獲取靈感，他們可以被視為這種開放性的音樂風格的繼承者。

代表人物

Kid Ory

Jelly Roll Morton

Louis Armstrong

冷爵士（Cool Jazz）

冷爵士出現於四十年代末，盛行於五十年代，是一種柔美的爵士樂風格。由於集中在美國西海岸，故又稱“西海岸爵士”（West Coast Jazz）。對於冷爵士可以用八個字來概括，即“溫馨、典雅、舒緩、放鬆”。從演奏形式上看，冷爵士有點類似於古典音樂中的室內樂，樂隊一般由3～6名樂手組成，其中最典型的是由鋼琴、貝司、鼓組成的爵士三重奏。薩克斯、小號、顫音琴等樂器也經常在冷爵士中作為主奏樂器出現。從音響上分辨，冷爵士總是給人一種鬆弛、悅耳的感覺，每種樂器互不干擾"點到為止"。冷爵士的另一特色體現在鼓的演奏技巧上，鼓手一般都用鋼絲製成的鼓刷進行演奏，對音色的控制極為細膩。因此，成千上萬的酒吧、咖啡廳裡至今仍然以冷爵士作為背景音樂洗盡塵世的喧囂，為人們提供著清新自然的"柔美之音"。

代表人物：

Miles Davis，1926～1991

Dave·Brubeck，1920～

Chet Baker，1929～1988

Gerry Mulligan，1927～1996

Gil Evans，1912～1988

新奧爾良爵士（New Orleans Jazz）

新奧爾良爵士是指三十年代（指二十世紀，下文中如未作註明均指二十世紀）以前的傳統爵士樂，興起於新奧爾良，盛行於芝加哥，是迪克西蘭爵士（Dixieland Jazz）和芝加哥爵士（Chicago Jazz）的總稱。我們所能聽到的最早的爵士樂就是新奧爾良爵士，它出現於1917年（第一張爵士樂唱片誕生於1917年）。從唱片的音質上辨認，這個時期的唱片大多數都是用留聲機播放的密

爵士樂由民歌發展而來，有多種源頭，不易仔細考證。19世紀期間音樂是美國南部種植園黑人奴隸們表達自我生活和情感的重要手段。從19世紀末開始，爵士樂以英美傳統音樂為基礎，混合了布魯斯、拉格泰姆及其它音樂型別，是一種“混血”的產物。

美洲的黑人音樂儲存了大量非洲特色，節奏特色明顯，而且保留了集體即興創作的特點。 這種傳統與新居住地的音樂——大部分是聲樂——結合起來，結果誕生的不僅僅是一種新的聲音而是一種全新的音樂表達形式。

　　最有名的非洲—美洲音樂是宗教性的。這些優美動人的歌曲白人也聽，不過比鄉村黑人教堂裡演唱的這類歌曲多一分上流社會的味道。今天人們所知道的福音音樂(gospel music)更準確地說是反映了早期非洲裔美洲人的情感力量及旋律感，而不是對二十世紀起初十年中著名的Fisk Jubilee Singers的音樂中宗教性的繼承。

　　其它早期的音樂形式包括可以追溯到蓄奴制時代的做工歌曲、兒歌及舞曲，這些都成為重要的音樂遺產，特別要考慮到在當時的制度下，音樂活動受到相當嚴格的限制。

一開始我覺得爵士樂是種很風格化的東西，但稍微聽點以後就發現完全不是這麼回事。爵士樂最大的風格恰恰在於自由，節奏的分割往往沒什麼規律，旋律也經常是隨感覺飄蕩。聽爵士樂的體驗絕不是安詳舒暢，而是比聽搖滾還要刺激和愉悅。搖滾和電子音樂透過強烈的節奏鼓點、吉他的變化技法來刺激耳朵，而爵士樂是透過旋律和節奏的突變。爵士樂因此而非常難以駕馭，這也是它短命的一個原因之一。

而且爵士樂的不同流派風格差異非常大，比如邁爾斯戴維斯及其以後的融合爵士、現代爵士跟傳統的新奧爾良爵士已經大相徑庭。拉丁爵士、波薩諾瓦等則已經表現出了很濃厚的民族風格，樂器的使用也有變化。

如果說要分辨爵士樂的話，其實現在標註爵士樂標籤的歌手大都是有些掛羊頭賣狗肉的，比如王若琳和諾拉瓊斯（算是人聲爵士，但Vocal相比艾拉·費茨傑拉德這樣的歌手風格太弱）。爵士樂還是純器樂作品多，比較突出的幾個大樂團領隊和作曲家風格明顯，聽多了很好辨認。

還有一個重要特點是爵士樂使用的樂器。主要是小號和薩克斯。

小號：從路易斯·阿姆斯壯開始，小號這種風格自由音色嘹亮清楚的樂器成了大樂隊中的主流。而到了四五十年代隨著爵士樂發展小號也慢慢的出現了類似於查特·貝克那樣的哀怨低吟的吹法。小號這種樂器規格很固定化，基本是因人而異。

薩克斯：隨著爵士樂的發展，大樂團的配合默契，小號這種過於突出的樂器開始顯得不合時宜。銅管薩克斯開始大量運用。薩克斯的優勢在於結合了金屬樂器和木樂器的優點，音色低沉渾厚，演奏技法靈活，其中又尤以次低音薩克斯為甚。比較著名的次低音薩克斯演奏家有加農炮安德雷、史坦蓋茲等等。

另外還有一件樂器，介於小號和薩克斯之間，就是單簧管。這件樂器因為音色特質非常短命，幾乎沒有引起流行。大樂團的大師班尼古德曼擅長這件樂器。伍迪·艾倫在他的樂隊中也使用這件樂器。