1.伴隨資訊科技而來的新視覺藝術形式一數碼繪畫藝術，以其不可抗拒的視覺魅力在全世界呈現並得到迅速的發展。

2.數碼繪畫是隨著計算機網路的發展而產生的，但其在繪畫藝術作品中佔有相當重要的地位。

3.數碼藝術通常指的是數碼化的作品，一般服務於以下幾種行業：廣告、影視、動畫、漫畫和遊戲業。內容是純藝術創作到廣告設計，可以是二維三維、靜止或動畫。如平面印刷品的設計、網頁設計……

4.數碼藝術繪畫的前景及 其替代傳統繪畫手法比較光明:在建築、影視、動畫、廣告、遊戲行業得以大力發揮，在中國發展潛力巨大，勢不可擋。 另在教育界也已經大力推廣，各種學科應運而生。

5.需要指出的是藝術是一個統稱，可以包含繪畫、雕塑、設計等等，涵蓋的範圍很廣。簡單地理解，美術，就是美的方法。所以在此前提下說數碼藝術是繪畫。

一點拙見，不喜勿噴。

應該算是製作藝術而不是繪畫藝術，製作是要按著設計好的路線一步一去完成的，就如填表格一樣，規矩而死板。

而繪畫是很有隨意性的，得在胸有成竹的情況下的筆走龍蛇，墨染四方。

繪畫是大腦的高階活動，是情感的渲洩和表達。就如寫文章，那是有作者的意圖或言外之意在裡邊的，不能只從表面上去理解的。

而數碼藝術有再加工的嫌疑，是在複製的基礎上改制或改編，弄成什麼樣就是什兒樣，很少有想象的空間。

因此我認為那不是繪畫藝術。繪畫藝術是要有很深的天賦和造詣在裡邊的，不是人人都會的。而數碼藝術卻是幾歲的孩子都敢去做的。

數碼藝術屬於新時代的產物，是電子代替人工的製作。繪畫作品是純手工繪製，是大腦與手共同完成的過程，強調“用筆”的感覺。所以，數碼藝術是“畫”，但不屬於繪畫。

感謝誠邀！

我覺得透過數碼做出來的畫面，算繪畫。

但不是藝術，是技術。

所以，您的題目我首先就不認同。

每個人都有各自對於數碼繪畫的理解。

我更認為所有與數碼有關的創作，是科學技術層面，而不是藝術層面。因為，人腦在整個創作中比重的多少，決定它是藝術還是技術。

很顯然，在數碼繪畫過程中，計算機系統的參與度，佔據的比重，遠比單純的手工繪畫要多得多。這必然減弱人腦的干預度，即把藝術創作的能力分擔了一部分給計算機。那麼技術的介入就讓藝術被擠佔，總的評價體系就這麼大，一方加大，一方肯定減少。所以，我說數碼繪畫，是技術，不是藝術。

可能其他人認為數碼繪畫就是藝術！

那是他說，不是我說！

我很傳統和固執，別人說服不了我。

以上是我對於數碼繪畫的看法。

不妥之處，請見諒！

數碼藝術大致指的是透過計算機、數字技術等介質作為工具或輔助工具，與傳統藝術手段、藝術表現手法區分開來的新生的藝術門類。圖片處理、網頁設計、數碼攝影、數字音樂、網路電影、CG繪畫、CG電影……等等，都屬於數碼藝術，它們都具備現代化、網路化、技術化、電腦化、方便快捷、便於複製傳播的特點。

若是問這些形式算不算“繪畫”，那答案肯定是否定的，因為繪畫只是各種藝術形式的一種。

所以下面斗膽將題目理解為“數碼繪畫算繪畫嗎”來回答。

我的理解是：數碼繪畫是繪畫。

1、數碼繪畫也是繪畫，與傳統繪畫的差別就在於其作畫工具不同。傳統繪畫運用畫筆畫紙顏料等等，數碼繪畫利用電腦、數位板以及軟體（ps、painting、artrage、sai、Procreate）。但這些輔助工具都只有一個目的，用來模擬傳統的畫筆、畫紙、顏料等。在作畫的過程中其本質是一樣的，都是用“畫筆”繪畫。

2、數碼繪畫其藝術性同樣不容小覷，同樣可以帶給人們藝術享受與衝擊，這方面與傳統繪畫無異。像著名的CG畫師Craig Mullins，非常擅長使用簡單的塊面和色彩來表現豐富逼真的光影效果，作品和傳統繪畫接近，筆觸感強，顏色真實。看了他的作品，很難說這不是繪畫。還有中國的本傑明、林冉等，其作品我都很喜歡。

Craig Mullins作品。

本傑明作品。

3、數碼繪畫多應用在商業領域，比如：設計師（大多數是遊戲設計師，還有影視動漫工業建築等），插畫師（給雜誌書籍繪製插圖，或者繪製遊戲動漫宣傳畫，以及給CG電影繪畫等等），在這些領域，數碼繪畫較之傳統繪畫更快捷與方便，能完成傳統繪畫所不能完成的事。

什麼叫繪畫，個人理解繪畫就是透過一定的圖形色彩構圖表現美或自己的想法。大畫家鉅作是繪畫，小孩子的塗鴉同樣也算繪畫。傳統繪畫是繪畫，數碼繪畫也是繪畫的。時代在進步，各種新事物蜂擁而至，我們在傳承傳統的同時，也應該不拒絕新生事物。

先表明觀點，靜態展示的數碼藝術屬於繪畫，動態數碼藝術算是多媒體。

先說繪畫，繪畫是美術的四大門類之一，其他三大類是雕塑、設計和建築。繪畫屬於造型藝術的一種，指運用藝術語言，透過藝術手段，在二維空間裡塑造出靜態的視覺形象，表達作者審美感受。藝術語言是指線條、色彩和形體等；藝術手段是指造型、色彩和構圖等；二維空間就是平面。從工具材料看，繪畫形式多樣，可分為水墨畫、油畫、壁畫、版畫、水彩畫、水粉畫等。但都屬於繪畫，因此工具不同不代表不屬於繪畫。

再說數碼藝術，數碼藝術與傳統藝術的主要區別就是使用了數字技術等介質作為工具，本質上還是透過藝術語言和手段實現二維空間的視覺形象。最後，數碼藝術泛指透過電腦、繪圖板、ipad等數字技術實現的視覺形象，如果是靜態展示就屬於繪畫，動態類的數碼藝術則屬於多媒體。

油畫《最後的晚餐》

數字藝術Corel painter繪畫，模擬油畫效果

數字藝術Substance painter 三維貼圖效果。

隨著資訊科技的不斷髮展，數碼繪畫產品我們已經不陌生了，但與傳統繪畫相比，數碼繪畫採用的是完全不同的工具和材料，因此也就具有了非常不同的特徵。

數碼繪畫創作過程，無論是產品的造型，還是色彩，都是按電腦上的程式進行精確設計的。

寫實是傳統繪畫的一個重要目的，而這個目標在數碼繪畫上可以得到完美的詮釋，數碼繪畫可以做到更逼真的摹仿自然影像，使藝術再現的真實性達到一個新的高度。

隨著數碼藝術繪畫的普及，更多的人感受到了創作的美好，更是表達了自己強烈的主觀情感，也使藝術真正成為了大眾可以共同參與的藝術

做紋身師之前我做了8年的遊戲原畫設計，每天都要完成大量的數碼繪畫作品，在這裡我可以很負責任的告訴你數碼繪畫作品當然是繪畫藝術。首先所謂繪畫的形成不外乎幾個基本的外部條件，創作者，工具，承載品。數碼繪畫藝術也是由人畫的，只是工具由筆墨換成了電腦和數位板等電子產品。承載品由紙張，畫布，牆壁，換成了數碼資訊被儲存在電子裝置中，只要你願意這些數碼繪畫藝術作品能出現在你身邊的各種器物上。你看從這幾個創作的外部條件上看數碼繪畫和傳統繪畫又有什麼區別，要說區別只是數碼藝術的創作更方便，更快捷，更易儲存，更易傳播，成本更低這是繪畫藝術的進步，當然傳統繪畫也不會消失，因為它也有它的獨特魅力，和優勢，他最大的優勢就是傳統繪畫具有唯一性，不可複製更具有收藏價值。

我相信以後還會出現其他形式的繪畫，他們也都將有自己的應用空間和價值，但他們確有一個共同的名字-繪畫藝術。

下面是一些數碼繪畫作品欣賞