朱一龍的《小丑》，很有內涵，編唱演都極其到位的打動人，無聲處有真情。清唱，無詞，醜裝。。。所有外在都被拋棄，好演員只用真情實感打動了我，完美出色的演繹醜的玫瑰人生孤獨不失溫暖，堅韌不失溫柔，冷酷不失溫度。。。

看的出龍哥和工作人員的通力配合，和導演的相互成全。怪不得李誕說他們不服輸，活的慘淡心氣猶在，和其他人保守的編導演比，他們挑戰了舒適區外的自己，難拍的孩子，默劇和遮面，還能說什麼呢，努力我們都看到了。龍哥發燒出演，外帶不停跑位，現場聽不到音樂，他的清唱出錯，不穩定的心跳和沒跟上的拍子，讓電影般的呼吸感和舞臺感覺超級驚豔，慌忙失措的醜讓我心隨著亂了拍子，情理之外意料之中的增添緊張氣氛。。。錯錯錯，神來之筆。。。包括走錯場景開錯門，也帶著離開的猶豫和慌亂。純情生動一點沒錯了。忘詞和走錯門似乎一直沒克服，從花絮看得出來，所以尷尬的和導演擁抱應該是為了抱歉。看幕後的艱辛，我們才知道醜和其他作品的差距不光是在龍哥演技裡，還有導演幕後人的精益求精把控細節，完美的作品總有遺憾，而這遺憾更增添了很多一個醜本身應該具有的味道。一個好的演員能把穿幫鏡頭演成經典場景，這點我真是服氣。雖然唱的不多，但真心的融入劇情進入內心，期待他的舞臺劇，像雪狼湖那樣經典的。。。

龍哥的小丑不怪誕，很有感染力，而且短時間內的敘事能力和情緒傳達都很厲害，感謝危笑團隊和龍哥的配合，真的難忘。龍哥很適合舞臺劇，面對突發狀況也很會做反應，且細節做的一點也不必電視劇少，這劇幸虧多數是獨角戲，否則龍哥不可能發揮成這樣。。。如果劇本和團隊不好，只依靠他個人演技，再加一個棉花一樣的對手，估計出不來這效果，好比在大海想和敵人拼刺刀，夠不著的無力感，會像以前的濫劇一樣讓他想死。。。

以往只說龍哥盛世美顏的或者又老又醜的顏值粉，這次看來似乎太小看他的演技了。偶像實力派這詞，經過何炅和央視爸爸諸位記者的反覆印證，終於無奈坐實了，龍哥苦盡甘來。。獨特的他靈魂深處的安靜足以震撼人心，他的氣質演技，是凌駕於外形可單獨出道的。。。

李誕很荒誕的評價每個人，唯獨對龍哥感受到了他的不易，寧靜姐看著龍哥都直眼了好像哭了，而且嘴一直張著沒閉上。。大家久久沒有齣戲，都很肅然起敬，似乎都感受到了他得用心和誠意，他戳痛了每個人的心。。。龍哥加油。千言萬語，不如一句我們懂你，沉默寡言，何止是一往情深，哪有無故的內心強大，只不過是善於偽裝，戲裡演的是別人，哭的是自己，最終你還是用你的真情換了我們真心。。。

孤獨向上生長了十年，只用小丑對自己做註腳。雖然已走到臺前萬眾矚目，但依然保持匍匐前進的姿態尋找生命裡的崇高理想，祝你實現野心。濃縮了十年的心路歷程，十五分鐘很短，但裡面有很多是他個人意識的意識的集中提現，編劇導演對龍哥的惺惺相惜地寫出瞭如此出色的劇本，拋棄畏手畏腳，丟棄自卑，發現更好的自己，有人說小女孩是小丑的童年對映，有人說是小丑看見女孩尋回初心用愛收留彼此，也有人說小女孩不存在，只是小丑的獨自神傷自怨自艾，好的片子總有無數的解讀。好的劇本總是留有餘味，讓人回味無窮。。。

他在別人的劇本里演自己的人生，我在他的舞臺上看自己的無奈，不完美的生動純情不斷敲擊我的心，我只願意做個小女孩，總在曲終人散時陪伴孤獨的小丑和龍哥，為他灑落愛的花瓣，永遠守護喝彩。。。

近日危笑老師的續寫也很好，賣花女孩再度出現，撥動時間穿越過去未來，是想尋找遺失的愛。。。事實上，誰也不是誰的守護神，過去無法更改，將來不可預料，唯有活在當下，努力做最真的自己，才是每個人最終的選擇和結局，即使渺小也終將獨一無二。感謝這個圓滿的句號。

酸甜苦辣皆大歡喜。喜怒哀樂玫瑰人生@朱一龍。@朱一龍

《醜》

在別人的舞臺

我的角落

我是無角色的人

無名的我

醜

世界嘈雜

我只想沉默

竭盡全力演出

討好滑稽

呼喝夾雜混亂

一天裡偶有驚喜

與我無關

直到看見你手拿玫瑰

微笑分享

黑白世界有了顏色

你弱小無助眼神純潔

我細嗅餘香

微笑落淚

這世界太大

彷彿只有你看得見我

我溫暖起來

但仍沉默

只怕驚動到你

我們一起快樂有了期望

現實傷害了你

你流淚受傷

我掙扎著

給了現實一耳光

一切都不再重要

普通的我

從此和你一起度過

像個孩子

和你分享一切

玫瑰有了我的顏色

該打的仗我已經打過了，該跑的路我跑到了盡頭，老子信的道老子自己來守 ，背叛爭搶沒有底線，想把老子變成一隻動物，no沒戲，老子寧可做一輩子披荊斬刺的小丑，也絕不會變成你們這種人渣的樣子，遊戲是你們的，規則老子自己來定——鄭開司《動物世界》

真厲害啊，短短十五分鐘，朱一龍在《醜》中笑了二十七次，情緒轉化了十六次。

幻樂之城第九期的作品《醜》，全長15分32秒，唱演人朱一龍，合作演員張毓宜（九月），導演危笑。

從作品的完整性上看，十五分鐘，無剪輯，現場表演，難；從音樂節奏的起伏上看，情緒轉化、動作和表情承接分秒必爭，也難；從演員角度的挑戰上，小丑裝扮、面部表情被遮掩、對著空氣表演、寥寥幾句臺詞、現場演唱彈奏，更難。

在這樣的情況下，鏡頭裡三百六十度無死角的特寫根本做不到，所以，如果觀眾想要從基本上都是半身鏡以及全景的影像中，順利感知演員的情緒，就只能迴歸原始，靠演員——你來演，我來看。

於是，表演開始了，朱一龍飾演的小丑從歡笑中出場，音樂卻戛然而止，觀眾散去，一片荒誕的寂靜中，小觀眾小九月鼓著掌入場，小丑被吸引了目光，玫瑰花瓣讓黑白世界染上了顏色，從此，相逢是客；樂、樂、樂。

實際上，很多影視劇中塑造的小丑形象，都是乖張、惡意、神經質的，而朱一龍飾演的小丑，也帶著這些神經質的質感。但不太一樣的是，在小九月出現前，小丑身上還有一種深沉的寂寞和孤獨感，而這種形象的塑造，朱一龍全靠自己的肢體動作。

在這種基調下，整個故事的情感走向，從無視，到試探，再到熟識，最後才變成互為內心依仗。

真厲害，短短十五分鐘，朱一龍在《醜》中笑了二十七次，情緒轉化了十六次，從壓抑時的無聲，到高潮時的大開大合，中間過渡轉接堪稱完美。

論朱一龍對細節的把控，從片段就可見一斑。小丑拿著酒杯，撞到了地位崇高的觀眾，於是他鞠躬，但這本應表示歉意和謙卑的動作，此處卻很放蕩不羈；接著小丑遇見了一位優雅女性，他笑了笑，下意識直起身，單手掐腰，舉杯；然後是第三位女性，這時小丑的目光中已經帶著些許，你懂我懂的“調情感”。

這個24秒的鏡頭，也是箱子反覆看了數十遍，最喜歡的一個鏡頭。

在幻樂之城的花絮裡，朱一龍曾給小九月講戲，“你不能滴眼藥水，除非是一些特殊情況，需要真情實感流露的時候你肯定不能滴眼藥水。”

這也是朱一龍一貫的態度，既然喜歡錶演，從小對這個行業心裡要敬畏。演員表演給觀眾看，他自己都不相信的情感，怎麼能傳達給觀眾呢？也正是如此，這才有了另外一個經典片段：小觀眾真實情感的哭戲，小丑的爆發，以及最高潮情緒化的部分。

無論是正片的演繹，還是出現失誤時的處理，朱一龍都處理的非常自然流暢，而這種不慌不忙感，他已經沉澱了將近十年，在2018年前的十年裡，他的實力就像小丑隱藏在黑暗中的半張臉，根本看不見。

但事到如今，曾經的黑暗之路，變成了朱一龍在燈光下的全部底氣，於是，僅靠七句臺詞，僅靠大部分和空氣對話，朱一龍就將現場演活了。一部經典，從來都是好的劇本+導演+劇組+投資+演員+後期，偶爾可以缺一個，但演員卻無可或缺，有且僅有。

有些電視劇拍了幾十集，但竟然一句話就可以概括，而《醜》雖然只有十五分鐘，但心中筆尖鍵盤上湧出來的卻全是字……幻樂之城#朱一龍小丑#表演已經結束，但震撼還在心底。

猶回幕、伶仃顧、盡Phantom歡喜促碌；大夢鳴、何人語、總角而立，相逢是客；樂、樂、樂。

看居老師演戲是一種藝術薰陶，精緻動人，沁人心脾。點點滴滴透漏著龍哥精巧的心思和對錶演的認真！每個作品每個人都不完美，難得的是居老師永遠選擇直面缺陷並且身體力行去改變它，作為一個演員他一直孜孜不倦的追求演繹道路上的挑戰和潛心摸索著自己適合的演繹方式，雖然他從不鼓吹人設，但 他的正能量和鍥而不捨的精神從作品中表現得淋漓盡致，作為他的演技粉，感到非常驕傲！！