利用其節目IP矩陣，透過極致的對比，儘可能豐滿地刻畫人物群像，將演員這一職業、角色這一類別以及人物個性本身三位一體合力展現在觀眾面前，包括作為演員業務能力的考核，又涵蓋了個人的真實性格，聚焦在明星的光環之外，還原了一個個最真實的人。

首期節目中，《演員請就位》參加的50位演員根據戲齡劃分依次出場：0到5年戲齡的是以祝緒丹、董力、沈夢辰、彭小苒等年輕無懼的青年演員為主；6到10年戲齡的是以宋芸樺、周奇、陳小紜、鄂靖文等具有代表作並渴望挑戰自我的品質演員為主；11到15年以上戲齡的是以明道、炎亞綸、鍾欣潼等被大眾熟知但想打破標籤的成熟演員為主。

戲齡有劃分，競爭無邊界。目前，節目依然處在演員甄別階段，透過與同組演員或助演嘉賓合作影視劇的經典片段來一決高下，最終，“是去是留”這一選擇權在四位導演手中。

迴歸綜藝層面，所有的內容最終服務於人的塑造、情緒的梳理和故事的構建。而《演員請就位》如何在一季的節目中，將眾多演員與導演們的人物形象立定、人物角色理清，從而形成一個完整的、矩陣化的內容閉環，是考驗導演組刻畫人物、整合內容與串聯故事的功力以及平臺方打造IP的能力。

1

選擇的與被選擇的

演員自主選擇導演，導演反選演員進組，這是節目初期的基本賽制。從節目的綜藝效果來看，每一次演員與導演的“抉擇之前”均是當期節目的一大高潮點。

節目第一期的開始，五十位演員擁有自主選擇權，依次出場選擇導演，每一位演員的選擇都牽動著場上人的心，形成了趙薇組多長腿美女、郭敬明組以男生為主等多元化的格局，而一切只是剛剛開始。

在每一段表演結束之後，導演們點評完畢進行選擇階段，對應的導演“多選一”，而其他導演則可以“橫插一腳”來選心儀的演員。導演們大都果斷，直接選擇心中更偏移的一方，但面對二者皆優秀之時，反倒是陷入糾結狀態。

在選擇期間，優秀的演員們還得到他組導演的青睞，比如，對於原選了趙薇組的鄂靖文，在表演結束後，郭敬明丟擲橄欖枝，直言，“選趙薇導演，你是三分之一的機會，選擇我是百分百的機會”；對於原是李少紅組的張哲瀚，趙薇更是直白表示，“我的組裡缺男人”。面對其他組導演的邀請，演員們的再次抉擇又是一大看點。

當演員在面對“被選擇”時，有人選擇順勢而為，有人堅守初心，最終有人如願以償，有人遺憾退場，而在節目裡，演員在選擇與被選擇之間無非就是這幾種結果，而過程卻有千百種反轉和變化，但最終憑著導演們個人的專業判斷，並無套路可言。

每一個表演片段是一顆顆獨立的珠子，透過“選擇”與“被選擇”兩大元素將其串聯成為完成的故事線，便是節目前期的內容邏輯，這樣反覆互換主體、進行選擇的內容片段對於綜藝節目而言，是節目整期故事線起伏的助推器，在一次次捉摸不定的反轉當中，帶動節目高潮迭起。

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叫座的與笑場的

《演員請就位》每期節目將近三個小時，一般都只有4-5個表演片段，其中大量的篇幅都在於演出前導演與演員之間的磨合，以及演出後導演的點評與抉擇，囊括了大量關於表演的專業知識以及導演的個人見地，可以說是一堂面向大眾的線上表演點評課程。

在演員戲齡不一、演技參差不齊這一既定事實面前，《演員請就位》是一面不帶任何濾鏡的鏡子，真實呈現每一位演員的狀態，真實反應了演員的業務水平。

幾期節目下來，叫座的與笑場的作品已然涇渭分明，演員實力亦是高下立見，既讓我們看到了趙文浩、薇薇這樣年輕一代95後演員的潛力，也揭露了董力、袁奇峰等跨界演員所存在的不足，以及明道、李濱這樣有著豐富表演經驗的中生代男演員也面臨著新一輪的危機。

“如坐針氈、如芒刺背、如鯁在喉。”這是李誠儒對於《悲傷逆流成河》和《仙劍奇俠傳》這兩個作品的綜合評價。尤其是在《仙劍奇俠傳》這一表演片段過程中，讓觀眾齣戲發笑。節目播出之後，網友對於演員的表演和導演們的點評再一次進行討論與解讀，引發了極高的關注，而事後祝緒丹、董力等演員也在微博上發表了相關的個人感悟。

其間也有一些作品的細節處理存在爭議，演員與導演們在現場進行了探討，比如郭月在演戲過程中出現美瞳掉落的情況，陳小紜和張雲龍的作品《情深深雨濛濛》中關於書桓一角是否為渣男等等，這些都是考察演員包括對於角色的理解在內的基本素養，亦是整個影視行業的縮影，所反映出的問題值得引發行業思考。

當然，也出現了不少好的作品。沈夢辰和邢菲的作品《粉紅女郎》讓一向嚴厲的李成儒罕見給與好評；阿嬌在作品《阮玲玉》中將阮玲玉這一角色刻畫得入木三分，引得全場稱讚，牛駿峰和郎月婷合作的《海洋天堂》亦是讓導演們讚歎不已，最終選人時也讓陳凱歌導演萬分糾結，甚至萌生打破“二選一”節目規則的想法。

臺上一分鐘，臺下十年功。演員們所有的努力與經驗的積累全部在舞臺上呈現，無論作品是叫座還是笑場，都是演員自身實力的展現，所收穫的掌聲與批評亦是演藝生涯路上一次寶貴的財富。

在《演員請就位》的舞臺上，回鍋肉與小鮮肉對決，跨界者與初學者探索，沒有人不想贏，可是總得有人輸，而在輸贏之間，有著甘心與不甘。

3

佛系的與狼系的

《演員請就位》中共有50位演員來參與，真人秀與電視劇本質區別在於，電視劇僅僅能夠讓觀眾記住了演員演繹的角色，但真人秀將臺前幕後的內容一一呈現，提供更多讓大眾瞭解演員的空間，逐步讓觀眾瞭解、喜歡甚至被記住演員本身。

節目已播出四期，初期甄別也進入到了後半場，也有不少演員因其個人真性情而被記住，比如，因表演了《天下無賊》裡劉若英飾演的王麗一角而得到肯定的包文婧哭著說：“薇姐，你不選我沒關係，因為我今天能夠在臺上演完她，我就覺得自己特別特別棒，我一定要讓我女兒看這個節目。”

每個演員來到《演員請就位》這個舞臺，都帶著各自的目的，在表達方式上的差異被賦予了不一樣的標籤與符號。

演員的心態大概分為兩種：

一面狼系，將個人的“野心”公開在大眾面前。“我沒學過表演，我不是過來學習的，但我來這兒就是為了拿冠軍。”“段博文在節目首期這一自信言論讓不少人印象深刻，潛意識地被貼上了鮮明的性格標籤。儘管段博文在一眾演員中知名度並不高，但就因為這一句“我來這兒就是為了拿冠軍”，直到第四期他出場時，場下的演員都還記得這個梗。不管最終能否得冠軍，但立的這個flag足夠讓他在一眾演員中被記住。

角色之內全新塑造人物，角色之外做回真實自己，極致有稜角的人物性格容易在真人秀中出彩，也容易引發爭議。在第三期節目中，于小彤與黃堯、趙文浩共同演繹了《紅塵》，三人合演相對二人PK，個人戲份減少的確是不爭的事實。

在對於戲份分配的溝透過程中，陳凱歌用“不滿足”來評價于小彤，而在之後于小彤也是直言自己的不滿，對著鏡頭說出來很多演員不敢說的話，比賽就是為了贏，什麼輸贏不重要就是來學習的，你信嗎？這樣的人物衝突亦成為了當期節目的一大話題。

在一個演員相對集中的公共載體裡，《演員請就位》利用其節目IP矩陣，透過極致的對比，儘可能豐滿地刻畫人物群像，將演員這一職業、角色這一類別以及人物個性本身三位一體合力展現在觀眾面前，包括作為演員業務能力的考核，又涵蓋了個人的真實性格，聚焦在明星的光環之外，還原了一個個最真實的人。

具體怎麼說呢，每個人的認知都是不一樣的。好比楚留香，可能一百個人的眼裡有一百楚留香。重口難調。其實我認為只要演員刻畫出了覺色的精髓就是一個好演員。

演員請就位 與其說是給演員展示了追求專業化的一個舞臺，不如說是淋漓盡致的刻畫出了名利追逐途中的眾生態相：

張雲龍 先是被被陳凱歌搶入自己的戰隊，最後卻又因為明道的挑戰被淘汰。

被淘汰的演員最後都會錄製一個短影片“演員xxx已經殺青”。

很多演員都會故作笑容的離開，反而張雲龍卻直觀的展現了他的落寞，名利追逐旅途中的遇見坎坷的落寞。

同樣的表情，也出現在了段博文身上，這個俊朗卻很少被人記住的演員，一出場就表示要拿冠軍，但最後還是很遺憾的離開。

還有毛曉慧，這個還有四五部戲壓著沒有播出的新一代小龍女，憑藉著自己的高挑的外型獲得一些類似劉亦菲的角色，原諒我只說高挑，因為但我個人真感受不到劉亦菲般的仙氣，而且從她眼睛裡看不到清澈的透亮。

最初的她的想法可能是“IP劇與綜藝流量齊飛”為後續的“爆紅”坐下鋪墊，但這次提前止步，也落寞出了尷尬的神態。

還有打了醬油的遊樂王子，最終在趙薇組挑戰西虹市首富 獨白的時候，都沒有信心上去，真讓我感覺他是帶著夢想卻發現打了個醬油，他的夢想也許是能從此進入娛樂圈，一展身手，（畢竟明顯看出他整了美白的牙齒——演員的標配啊）。

袁宥明，以前叫袁明，初次注意到，是電影80後的男主角，後來注意到是 微博裡“相同IP地址透明化，小號分身透明化”惹出的笑話，因為他用小號給自己大號留言“好想舔你的舌頭”..哎，說不下去了..他一上場也說是“來了要拿冠軍”，沒被趙薇選擇以後，有說“”來這裡是學習的”。

演員請就位

假的是——截止到目前的25的戲劇片段裡角色的眾生相，

真的是——這一波演員在專業道路或者說名利道路上的追求時成功與失敗時的眾生相。