板橋先生一生最愛畫竹子、石頭和蘭花。先生作品的特點是樸實無華，簡單數筆勾勒其形，墨色濃淡之間盡顯其神。先生喜竹石蘭這與他個人的人格、性情和操守分不開的，正所謂畫如其人。若非要分出一個最有成就，那當屬墨竹矣。這裡還想提醒的是，鄭板橋的字當稱一絕，所謂字畫其實是一整體，如果你細品其畫上揮毫的書法，其意境又大不一樣了。

鄭板橋為“揚州八怪”代表之一，他出生在江蘇興化，名燮，板橋是他的號，因為他常在所作的書畫下款都題:“板橋鄭燮”的字樣，後來人們就逐漸稱他為鄭板橋。

鄭板橋一生最傑出的成就，是在詩書畫方面獨樹一幟，號稱詩書畫三絕中獨樹一幟，他的詩大都來自於生活，言之有物，妙趣橫生，他的詩作不屑於使用俗語，而且多表達對勞動人民的同情。他最擅長畫竹子，他作竹不僅是寫神，而且是為竹寫生，因而他畫的竹體貌疏俊，風格勁峭，形神具備，意象孤高。

他的書法則用隸書融入行楷，創出所謂的:“六分半書，”寫字如畫蘭，形體多樣，瀟灑自如，自成一家。

他的畫也聞名於世，他特別喜歡畫蘭，竹，石，他認為“蘭花四時不謝，竹子百節長青，石頭石古不敗，是值得歌頌的。

鄭板橋在雍正十年，即公元1732年中了舉人，四年後也就是乾隆元年，即公元1736年又中了進士。五年之後被任命為山東範縣縣令，在範縣五年後又被調任山東濰縣任縣令。後來當地遇災荒，鄭板橋具實呈報，力請朝廷救濟百姓，還責令富戶輪流施粥供饑民餬口，他還帶頭捐出自己的俸祿。他刻了一方圖章明志:“恨不得填滿普天飢債”。在災情嚴重時，他毅然決定開官倉放糧救濟百姓，結果被罷了官。

臨行前，百姓們都來送行，鄭板橋僱了三頭毛驢，一頭自己騎，一頭讓人騎著在前面領路，一頭馱行李。做縣令長達十二年之久，卻清廉如此，送行的人們見了都很感動，百姓們依依不捨。鄭板橋向濰縣的百姓贈畫留念，畫上題詩一首:“烏紗擲去不為官，囊橐蕭蕭兩袖寒;寫取一枝清瘦竹，秋風江上作漁杆。”

從此，鄭板橋回鄉以畫竹為生，度過了他清貧而有氣節的一生。

胸有成竹，出自宋·蘇軾《文與可畫篔簹谷偃竹記》，晃補之寫了一首詩送給蘇東坡，其中有兩句：“與可畫竹，胸中有成竹。”

而鄭板橋畫竹的特色恰好不像現實中的竹子，屬於“藝術來源於生活而高於生活”的典型代表，可想而知這麼朋克的老頭怎麼可能只追求一個畫得像就好了呢！！！！！做不到！所以鄭板橋的原話是：“與可畫竹，胸有成竹；板橋畫竹，胸無成竹。”所以這個成語確實和鄭板橋有關，但說的可不是這個怪老頭！

鄭板橋一生最愛畫蘭、竹、石，自稱“四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人”。 官方說這些正好與他倔強不馴的性格相合。他的畫一般只有幾竿竹、一塊石、幾筆蘭，構圖很簡單，但構思佈局卻十分巧妙，用墨的濃淡襯出立體感。竹葉蘭葉都是一筆勾成，雖只有黑色一種，但能讓人感到蘭竹的勃勃生氣。

總之呢畫著畫著，怪老頭鄭板橋還為自己的畫竹總結出“眼中有竹、胸中有竹、胸中無竹。”的三個階段，竹子也是一種個人氣節的彰顯（顯得比較有個性不流俗），所以這一點應該也是他喜歡竹子的原因，對於竹子的長期研究也就促成了這位畫竹子的大師，對於其他的自然植物，鄭板橋雖有畫過，但是都不如竹子讓後人深記。 所以我們現在的人就會回答你：

鄭板橋畫什麼最有名？

當然是竹子啦寶貝！！！

另外，鄭板橋書法，用隸體摻人行楷，自稱“六分半書”，人稱“板橋體”。在中國書法史上是獨樹一幟的。

（一）清朝最暢銷書畫家

他畫畫最有成就的是畫竹，鄭板橋的竹子以造型疏朗、風格勁健的蘭竹最為著稱。他主張不泥古法，師法自然，極工而後能寫意”。他提出了眼中之竹”、 胸中之竹”、手中之竹”的繪畫三階段說，把深思熟慮的構思與熟練的筆墨技巧結合起來，板橋畫竹以草書之中堅長撇法運之”，收到了多而不亂，少 而不疏，脫盡時習，秀勁絕倫”的藝術效果。板橋所畫之竹氣韻生動，形神兼備。意在筆先”趣在法外”。板橋畫竹蘭，多為庭園奇石山野漫坡之竹蘭，以重墨草書之筆，盡寫竹 蘭之爛漫天性。板橋畫奇石，骨法用筆，先勾出石的外貌輪廓，乾擦幾筆，立璧成石，有時配以蘭竹，極為協調統一。鄭板橋的畫加上他創造的新字型，給當時清代畫壇帶來了一股清新的活力，給當時的文人畫以新的藝術開拓，板橋三十到四十歲的掦州賣畫時期，達官貴人，平民士紳都把他的蘭竹視為珍寶，不惜重金爭購，廣為流傳。在揚州八怪和江南畫家中他是作品最多 ，最暢銷的畫家之一。今流傳於民間和館藏的大部分板橋作品，大都是那個時期他的商品畫。

（二）鄭板橋的老師

板橋除了四萬五經六藝八股之外，畫畫沒拜過老師，他的老師就是前朝和同代的名家，究其淵源，主要來自兩個方面：一是師古人，主要宗法鄭思肖、徐渭、陳淳、石濤和高其佩，但不為陳法所拘，而是活學活用。他在《蘭竹石圖》中題記：“平生愛所南先生及陳古白畫蘭竹，既又見大滌子畫竹，或依法皴，或不依法皴，或整或碎，或完或不完，遂取其意，構成石勢，然後以蘭竹添縫其間。雖學出兩家，而筆墨則一氣也。…‘遂取其意”這就是他學古人的奧妙所在。他極力主張學畫．“師其意，不在跡象間”“學一半，撇一半”“不宗一家”。二是更多的是向大自然學習，他在《墨竹圖》中題記：“凡吾畫竹，無所師承，多得於紙窗、粉壁、日光、月影中耳。”他學習社會．宗法自然，揚州及江南的鄉野園林，四鄰堂前院後的竹植花草‘，都是他筆下的水墨寫真，都是他的教畫老師先生。板橋在上面這幅《墨竹圖》中說過：他家裡有茅屋兩間，南面種竹，新箏初放，綠蔭照人，置一榻其間甚涼適也，他說用竹子做窗欞子貼上紙，蒼蠅落在上面，和著一片竹光就是天然圖畫乎，凡我作畫，無所師承，板橋的院中即景就是他的水墨寫生畫樣扳，除了巷陌田園是他的老師，江南的秦淮煙雨和亭臺樓榭，梅蘭竹菊和小橋流水都是鄭板橋的老師。鄭板橋畫墨竹，多為寫意之作。一氣呵成．生活氣息十分濃厚，一枝一葉．不論枯竹新篁，叢竹單枝，還是風中之竹。雨中之竹．都極富變化之妙．如竹之高低錯落，濃淡枯榮．點染揮毫，無不精妙。畫風清勁秀美，超塵脫俗，給人一種與眾不同之感。

（三）鄭板橋的畫中的詩文

今人許多在看鄭板橋的大作中，有時‘’只見竹葉奇石俏，不聞畫中有文思，‘’板橋流傳於世的上千幅真品中，題詩的有六七，板橋的許多藝術思想和探索都沉浸其中，他自題《墨竹圖》詩曰：“在紙中者，有在紙外者。此番竹竿多於竹葉其搖風弄雨，含霜吐露者，皆隱躍於紙外平!他又說：“文與可畫竹，胸有成竹；鄭板橋畫竹，胸無成竹。與可之有成竹．所謂渭川千畝在胸中也；板橋之無成竹，如雷霆霹靂，草木怒生，有莫如其然而然者，蓋大化之流行．其 道如是，與可之有，板橋之無，是一是二解人會之。”實際上，板橋“胸無成竹”與文與可“胸有成竹”在根本上是不矛盾的，鄭板橋注意的是在創作之前，構思要與熟練的技巧相結臺， 但這種寫意畫與文與可高度寫實墨竹畫在技法上又是有區別的，即有寫意與寫實、抽象與具象、神似與形似的不同。板橋除了畫中詩文寫出對藝術的真知灼見，也經常詩云宦海沉浮感慨萬千，六十歲時在給科舉同年禹功的畫中寫道：宦海勞勞誤殺人，故鄉千里隔風塵。而今老種家園竹，並有餘蔭菴四鄰。他在唸念不忘古姓疾苦，甚至為災年賑事而丟官，板橋追求陶淵明的田園人生，喜歡那種釆菊南山下的瓊林生活，他在一幅《竹石圖》中寫道：‘’石畔青青竹數竿，傍添瑞草是幽蘭。老夫卅載瓊林客，只畫春風不畫寒。‘’我們今天欣賞千古流芳的板橋蘭竹時，千萬不忘他的蘭竹石畫中的詩款，他是清朝著名的詩詞和和楹聯大家，今天好多的錦聯名句都出於板橋的手筆。板橋能成大家的還有他創造的六分半書法，一種把楷碑隸揉雜一起的新書法，今天我只寫關於板橋竹，那天專門談鄭板橋的獨樹一幟的書法。