資本市場導致的唄，投資人拿著錢，拿著劇本，帶著千兒八百萬現金去找導演，然後說想拍這個本子，女主和男主用誰。。。導演也愛錢啊，女主床上功夫好，最後的結果就是我們現在看到的電影。。。

當然上面有調侃成份，單從藝術角度來說，哪有步步精品的導演，追求精神和純粹的藝術，就會失去票房市場。追求票房，那什麼樣的爛片都會產生，例如張藝謀拍的二人轉《三槍拍案驚奇》。。。

導演拍一步電影是需要投資方、贊助商的。任何一個投資者、贊助商之所以投資、贊助是有他的目的和要求的，作為商人當然是以較少的投入獲得最大的回報！有的投資者是有電影情結和表現欲的，一個億萬富翁年輕時做過明星演員夢，但由於各種原因、後來走入了商界並且成功了，掙了大錢，於是乎為了實現年輕時演員夢、那怕她是五.、六十歲了、腰身已不苗條、眼角有了魚尾紋，她仍然要在電影、電視中去扮演一個十八歲的小姐，導演在資金的壓力下、不得不屈服，看在錢的面子下、讓她出演。這樣一個片子出來爛不爛就可想而知了。一句話投資商決定了片子的好壞，開明的投資商會讓導演放開手腳去拍，而格局不大的投資商產生了爛片。另外出名的導演、不等於優秀的導演，一個好的、優秀的導演會把一個默默無聞的新手培養出大明星。導演很重要！！！

瀉藥。題主這問題有待商榷，並不是出名導演會拍出爛片，很多導演都拍過爛片。知名導演都是從不知名來的，總要有幾部爛電影墊底，來磨練自己。爛片有很多種，當然背後也有很多貓膩。這裡就不多說了。爛片有時候是商業上的運籌，有時候並非導演能左右。

有的電影，本身素材上就很爛，再加上經濟公司非要找X晗啊，X凡啊等這樣本身就沒太多演技的演員，導演能有什麼辦法。就說馮小剛導演吧，簽約華誼兄弟，馮小剛想拍好片子，前提是去接華誼的爛片子，然後才有機會拍自己想拍的好片子。

爛片的產生已經不僅僅是商業價值勾當了，它基本上全是。有的爛片不能怪導演，爛片背後利益太多了，經濟公司約束，導演話語權，商業利益，等等，這些造成了有的導演明明水平很高，缺也拍出了爛片。

因為不用心，故事情很最要，特技，象歷史，再拍結扃悲殘，再改編鳥盡弓。追逐利益，放逐心情，沒突破限制領域體裁少。

我覺得能拍出好片子，對於導演來說一定是水平的問題，而拍出爛片子不一定是水平造成的。

1.作為一部影片，它的內容一定是來源於生活的，而它的表現形式，一定是在平凡生活的基礎上，加以提煉、昇華，從而高於生活，這就是藝術魅力的所在。而出色的導演，就是能夠獨具慧眼的從平凡之中，捕捉到其精髓，從而拍出經典的作品。所以我說，能夠拍出好片子的導演一定是高水平的。

2.拍出爛片子的原因，就有很多了。比如為了票房紀錄、又比如為了迎合某些人的需要、又比如......等等。

所以說，出名的導演拍出爛片子是不足為奇的。

感謝邀請。近年電影市場越來越繁榮，無論國內國外都拍出了很多好看又賣座的電影。國外好電影如《火星救援 》、《敦刻爾克》、《小男孩》、《熔爐》等等。中國產好電影如《歸來》、、《一個勺子》、《烈日灼心》、《芳華》等等。讓人欣慰。但我們也看到了近年，很多名導也拍出了不盡人意的作品。比如陳凱歌拍出過《霸王別姬》那樣的經典佳片，也拍出過《無極》那種奇葩的讓人無語的作品。被人戲稱《一個饅頭引發的血案》。比如張藝謀拍出過題材厚重、探討人生命運的《活著》，也拍過情節過於簡單，而且漏洞百出的《長城》。馮小剛也一樣，拍出過反映人性的，催人淚下的《唐山大地震》和宏大歷史題材，讓人反思戰爭的《一九四二》，也拍過《私人訂製》這種瘙癢式的不夠高階的喜劇。國外的導演也一樣。法國著名導演呂克貝松拍過《這個殺手不太冷》等多部口碑佳作，但他拍的《昂山素季》就收到了很多差評，被批膚淺和臉譜化。例子有很多，不一一舉了。

我們一起分析一下為什麼名導演也會拍出爛片。我之前答過類似的問題。當時我就說過，電影是一種多人共同參與工作，集體智慧結晶的藝術。一部電影的產生，涉及很多藝術門類和諸多因素。首先，電影是文化產品，也是一種商品，所以投資出品人不能不考慮票房的問題。這就涉及到了拍什麼型別片，選擇什麼劇本，選哪些演員。電影市場跟風現象也是很重的。就像這個農民種大蒜賺了，全村於是第二年一窩風的都改種大蒜一樣。比如校園小清新型別的電影一火，當年從《那些年我們一起追過的女孩》，再到《致我們終將逝去的青春》、《同桌的你》等等，同類型的電影蜂擁而至，也良莠不齊。所以導演的工作本身也受到很多因素的影響，如市場導向和需求，投資出品人意見等等。其次，產生一部優秀電影的前提是得有一部個優秀的劇本。如果劇本不夠硬通，那麼導演功力再強，演員演技再好，也無法彌補先天的不足和硬傷。好電影必須得是編劇和導演十分默契，互相加分。編劇給導演一個滿分劇本，導演再二度創作錦上添花，演員演技線上、演技爆發再度為電影增色，這樣出來的東西再不是佳作，那鬼都不信。再次，選角也是一個重要因素和關鍵環節。《建軍大業》裡葉挺的飾演者歐豪就曾引起廣泛爭議。《長城》裡女主景甜也被影迷褒貶不一。《大唐玄奘》黃曉明飾演的玄奘也被很多影迷認為選角不夠成功，讓人齣戲。說到選角，我不由得想起《金星秀》某期節目，金星問裝扮成馬特·達蒙的沈南，為什麼會來中國出演電影，沈南迴答“信任”。問他會不會寫“信任”，沈南寫下了“金錢”二字。又問他選年輕的女主角的原因，沈南迴答“演技”，再問會不會寫“演技”，他寫下的是“人脈”。這向個詞的意思和關係，我相信大家都懂的，我就不詳細了。綜上，有票房、投資人意見、劇本和選角等因素會影響到導演水平的發揮。此外，攝影師鏡頭處理是否夠有創意，剪輯師是否取捨得當，配樂是否能昇華劇情，等等等等，這些因素也都是能否拍出經典藝術電影的一個關鍵。哪一個環節有失誤，都有可能造成電影的硬傷，影響電影的品質。最後，我想說導演是藝術工種，就像雕塑家、畫家、作家，構思一個作品的初始模樣和最終兌現的結果，本身技能水平的發揮也是不穩定的。因此，同一個導演拍出的電影水準卻參差不齊，很好理解。我就回答到這裡，希望你能滿意。

有失敗才會有成功啊。雖然爛片雲集，小心避雷就好，不過其實偶爾看幾部爛片也蠻不錯的，陶冶情操。

很好理解，因為佳片難求，爛片易得，不管是有名的導演，還是新人導演，在一部電影面前，他們面臨的挑戰是一樣的，有時候，新人導演反而銳氣十足。

很多導演往往在功成名就之後少了鬥志，且因為周圍總是充滿歌功頌德之聲，若不自省，時常會陷入自戀狀態中，明明劇本里處處是bug，但是周圍人卻像“皇帝的新衣”一樣，都視而不見，反到一片是讚歎之聲：“拍得太好了”、“太牛了”。弄得導演自己當局者迷，也有點飄飄然不知所以然，等到電影上映後，觀眾的眼睛如同照妖鏡，將電影的缺點全部放大出來，此時，拍了爛片的導演只能咬緊牙關使勁為自己的電影質量辨白，或者說觀眾無法欣賞他的苦心，無法審美這部電影。

另一方面，出名的導演往往難接地氣，他們不再與民同樂，不再把自己當做一位普通的導演，而是在資本和名聲的“捧殺”之下，忘了普通人的生活和喜怒哀樂，所以，他們開始拍古裝、魔幻、武俠等等大片，因為他們拍不了生活片，觀照寫實的生活，對他們而言已經有些陌生了。電影雖然是藝術，但終歸無法脫離人與社會，而失去對人與社會的敬畏之心，不管是什麼型別的電影，恐怕也難拍出佳作。

此外，很多導演心理素質不夠好，出名後背負很多包袱，拍電影時總想這個也表達，那個也表達，結果越想求新越動作變形，對於這類爛片，作為觀眾的我們，還是應該予以寬容態度，畢竟人家還是想拍部佳片，畢竟還是在追求著進步。而對於那種名導演純粹就是為了掙把錢就走而拍的爛片，觀眾只能是零容忍，因為他們以這樣的態度拍攝完成的電影，絕對只能是輕飄飄沒有靈魂的，甚至視為垃圾的爛片，就算是掙了錢，也失去了觀眾對他的尊重。