國內外有很多文藝作品都塑造過個性鮮明的人物形象，但留給我最深刻印象的，還是魯迅先生的小說《阿Q正傳》中的阿Q形象。

阿Q貧窮而且瘦弱，無德、無才、無產、無家室，但他有一個法寶：精神勝利法。有了這個法寶，多強的敵人，多大的挫折，在阿Q看來都是浮雲，不值一提。所以，阿Q在每次失敗之後，經過短暫的心理修復，能迅速地從失敗、沮喪的情緒中走出來，信心滿滿、得意洋洋地繼續自己的生活方式－－在打短工的空閒時間去喝酒、吹牛、賭博、看戲。

阿Q總是在快樂和滿足中生活，偶爾有一些小小的遺憾，比如在審判書上畫的圏不夠圓，或者還有在被槍決前沒有唱上幾句，甚至連“二十年後還是一條好漢”也沒喊出來⋯⋯，但這些終歸是次要問題，因為在阿Q看來，即使是遊街示眾、被槍斃這些悲催的事，在人生當中也是大約未免要經歷一回的。

阿Q這個角色被創造出來以後，引起了強烈的反響和極大的認同，似乎人人都能從自己身上找到阿Q的影子．阿Q的那句名言:“現在的世道真不象話，兒子打老子”，是弱者在受到挫敗之後安慰自己的最具代表性的名言，並且人們可以或多或少地從自己身上找到阿Q那膽怯而又理直氣壯、懦弱而又殘忍、卑劣而又自命不凡的矛盾性格的影子⋯⋯。

魯迅塑造的阿Q這個人物，似乎從側面驗證了這樣一個規律：國民性格的形成，是由社會制度以及由此導致的社會生態所決定的。

魯迅有敏銳的洞察力，他能一眼看出事物的本質，所以他的文章中總是透出絕望的情緒，因為所有的改良、改革、改善都是不可能完美的，而完美的世界的到來，或許是在遙遠的將來。

作為猴子迷，我要說的是大聖！

大聖沉入水底，無能為力、落魄，剝除齊天之名，只是區區一介石頭蹦出的普通猴子罷了。而眼前浮現那顆毛茸茸的圓光頭，烏溜溜的黑瞳仁，清脆地喊他一聲，“大聖”。那一雙溫暖的小手拯救了大聖，從此開啟和江流兒如同父子的一段旅行。 大聖之的魅力正在於他的複合型“人格”。正如電影海報裡的“一念成魔，一念成佛”，這不可控的身軀裡，存在著魔的殺性，佛的智慧，也有人的溫情。但在大鬧天宮以前，桀驁不馴的猴子是頑石裡日月山川孕育的一縷精魂，空有比天高的傲性和血性，卻無人教曉他忍之從之敬畏之。所以他也只能如楞頭青一般被滿天神佛忌諱之壓制之，最終真相大白下才有了毀天滅地不懼只求焚天大鬧一場。

孫悟空的性格特點總能適時的對映華人的特點。早在19世紀20年代，萬氏兄弟鐵扇公主裡的孫悟空也是大腦袋瘦小的四肢，反射著華人被日本壓迫的狀態，孫悟空與其師徒齊心協力，最終借出芭蕉扇，也在激勵和暗示著備受壓迫的人們要團結一心抵抗。如今大聖在沉寂五百年後本失去初心，但在江流兒的不停”追問”和險些喪命，大聖意識到自己責任所在，最終完成自我救贖。大聖身上這種“佛”與“魔”的鬥爭，孕育著一個有血性的英雄！

利威爾兵長 來自進擊的巨人 在我個人看來這個人的風頭絕對是蓋過主角的 雖然戲份不多但是犀利的眼神 冷峻的面龐加上獨具一格的戰鬥方式以及機智過人的戰鬥頭腦和出色的領導能力都是讓我對這個人物為之瘋狂的地方

當然是《楚門的世界》裡的楚門了，諧音true men ，意為真正的人。

他從小就想當一個Nautilus，像麥哲倫那樣環遊世界,也央求父親用小船帶他划向更遠的地方,看看外面的世界。導演為了讓他配合自己的拍攝，千方百計導演了一場他父親在風暴中落水而亡的戲，讓楚門從此對水產生了恐懼。

三十年來偏安一隅，從未出過桃源。他心裡想著去斐濟時，妻子提起了還有房貸、車貸、應籌足路費，因此他遲遲未行動。這段對話多像《逍遙遊》中蜩與學鳩說的，“適莽蒼者三餐而反，腹猶果然，適百里者宿舂糧，適千里者三月聚糧”。

當時我真想告訴他，幹嘛想這麼多呢？你想做什麼就去做好了，你的行動雖然改變不了世界看你的眼光，但是你可以成為你想要成為的樣子。你有足夠的理由相信自己的理想是美好的，現實不應該成為你凡事畏手畏腳的理由。

這麼多年，他竟然沒有發現一絲絲異樣，竟然從來沒有出去看看外面的世界。印象最深的是楚門的初戀在節目中打電話質問導演：“你有什麼權力把一個人的一生塑造成鬧劇？”

導演鎮靜而優雅地回答道：“你所居住的世界是病態的，桃源島才是模範的世界。他隨時可以離開，只要他稍有野心，如他下定決心要查出真相，我們無法阻止他。你不安，其實另有原因，就是他甘願坐你所謂的監獄。”

好在，他後來逃了出去。真正桎梏我們的，只是我們自己。就像本來可以做到的事，我們卻可以想到一萬種做不到這件事後的善後方法。我們早就從內心否定自己了