無論是方文山還是一些別的好的歌詞，對於寫作用途不大，提高的只是皮毛，要想真正提高寫作水平，必須從古詩詞入手，吸取古典詩詞的營養，培養自己的閱讀情趣，提高自己的審美水準，中國很多大師級文人都是古典文學的崇尚者。我們現代人缺少古人具備的東西，所以若干年過去了，很多東西仍無法超越古人，學習他們的一種精神，內在的，是為文或為人的關鍵。共勉！

我們看方文山的詞，其中一個特點就是能夠看得出詞作是為韻而生，節奏是隨著旋律的走向而調整。比如《青花瓷》首句“素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡”，很明顯是為了套曲子的，具有一定的流水線痕跡。如果不是為了寫詞誰會這麼寫？如果為了寫作總看這樣的文字是很容易帶跑偏的，就像一個人看幾句《夢裡花落知多少》、《幻城》就妄圖解構17歲明媚的憂傷和四十五度角的淚水——明顯本末倒置了。如果為了提高寫作想看歌詞的話，建議讀讀黃霑的作品，那才是去掉曲子單拎出來尤能蕩氣迴腸的佳作。如果你想提高自己的古風文水平，入門先通讀古詩詞，或者看看許嵩歌詞中的三字詞、兩字詞，知道這些詞彙代表的寓意，然後聽一些A站B站的古風歌曲，其中我個人認為表裡兼具，內外同達的歌詞當屬《牽思戲》，歌詞全篇沒有一詞一句說到木偶，語言也沒有三流古風詞中晦澀半白的通病，但修辭手法運用嫻熟，看完以後一個故事躍然於紙上，我想這種描摹的筆力應是寫作應當具備的素質之一，而非聽著玄而又玄，到了似懂非懂。

從方文山的歌詞入手學習寫作，是可以提高文采的。但是要明確的講，歌詞為了追求韻腳很多時候不是很嚴謹，可以當做入門的興趣點，要真的想要提高寫作水平還是要多看古詩詞，可以說方文山的很多很好的歌詞都是在他理解古詩詞之後，巧妙化用意境而成的。