春節檔電影最大的亮點應該是《紅海行動》，林超賢把戰爭片拍出了新高度，拍出了中國式的高質量電影。

隨著國家日新月異，中國元素真真正正的走向世界。這讓許多導演看到拍戰爭片的希望，不在侷限於拍抗日神劇。從《湄公河案》及兩部《戰狼》的成功，更肯定了中國式的戰爭片在華人心中的地位。

林超賢導演用一種逼真的手法，把沙漠戰，樓戰，空戰，港戰，拍攝成身臨其境的感覺，讓觀眾感同身受，讓華人感到自豪。林超賢用一群人組建了一個名字“蛟龍號”它代表不是個人，而代表的是團隊精神。

林超賢是位典型的型別片導演。

他一直恪守型別（比如警匪片《證人》《線人》《魔警》），或反型別（比如《江湖告急》），不管正反，都在型別之內。

將主旋律電影型別化，招數很管用——

徐克借武俠片之型，洗掉了《智取威虎山》的說教味兒；彭順《我的戰爭》，偷挪了些恐怖片的伎倆，雖然整體不太行，但在區域性還是能起點火花；吳京的《戰狼2》，用各種型別姿勢，來撩觀眾情緒…

“型別”這概念，聽起來有點抽象，說直白一些，其實就是一切為好看服務。人物、動作、節奏等，為能奏效，須遵循某種敘事法則。怎麼好看怎麼來，另一個潛臺詞是，要那麼好看，必須那麼來。

林超賢拍主旋律，自然也享用了型別片的功效。上一部《湄公河行動》，動作席捲整片，壓制了說教，成為最矚目的元素。

他又是香港導演，思想包袱少，外部因素不太會構成創作障礙。他的主要精力，是在型別、動作、場面上。

而《紅海行動》之所以如此成功，倒不是因為他如何聰明，反而是因為他的“笨”。

不迴避，不取巧，他喜歡正面進攻，跟型別、跟自己較勁。所以，《紅海行動》的場面，硬出了天際。螺旋式上升節奏，不摻雜太多刻意化的娛樂元素，一波高潮之後，還有更嗨的高潮，剛震撼了一波，接著又來一波更震撼的。

過度型別化，也可能會導致一個結果：過於追求戲劇效果，娛樂性有了，但真實感被打折。這片沒有，既高度型別化，又超越型別法則，既充滿強烈張力，又有無比的真實感。

當然，有內地的廣闊市場支撐，東家博納也敢投錢，林超賢不必像港片時期一樣縮手縮腳，因陋就簡。

成本5億、軍事裝備預算達2億、拒絕棚拍堅持實景、一場戲最多動用1200多名演員、蛟龍隊員精密的戰術配合、國際水準的槍械裝備、中國自行研製建造的新一代導彈護衛艦054A護衛艦都被“請”來出鏡……

天時，地利，人和，都齊了。因而，林超賢能夠開啟全新的型別空間，成為——

主旋律導演+型別片大拿+超級爆款製造者。