我認識不少詩、書俱佳的學人，如原廣州詩社社長梁鑑江、康體（康有為體）名家陳天博、國學名宿古桂高、書法名家林雅傑、詩詞和對聯名家李五湖等，他們都是飽學之人。古典文學的詩詞創作對他們而言是小事一件，可貴的是，他們的一手書法，也是呱呱叫的。我認為，這種字寫得好，又能寫出自己獨特情懷的，才能稱之為書法家。

只會抄別人作品的，只是書匠。

在這裡，引用我敬佩的詩書名家李五湖對這個問題的觀點，供大家分享：書法應該以“文”為核心內容，而“文”則是作者思想、感情、意志的外在表達。也就是說書法是作者內心世界的文字揮灑。所以欣賞書法，即欣賞作者之心。作者之心有憂傷、愉快及憤怒之情，透過書法來表達，這種書法如能使受眾也與作者如出一轍的情感與衝動，這就是書法的成功之作，這也是書法的最高層次的欣賞與價值。

李五湖教授對書法的見解可謂真知灼見，值得我們好好學習。

不會寫詩的書法家不是合格的書法家，不會書法的詩人不是合格的詩人。

請以蘇軾黃庭堅為榜樣！中華文化才會血脈不斷，光芒縱橫！

有的人連字都寫歪了，再用歪字寫經典古詩詞，那不是糟踐古人嗎？個人認為字、文不必都是自己的東西，就像大家都知道的蘇州寒山寺碑，現在看來就是國寶級別的，是當年書法大家俞樾寫的，你能說俞老先生是寫別人的東西，是寫書匠嗎？經典的詩詞如果是用有水準的字寫出來，難道就是俗了嗎？在這方面不要整什麼書文同新，書與文字身就是傳統的東西，弄不好反而畫虎不成反類犬，不新不舊的讓人看著彆扭。

這就是張海任書協主席的時侯，提出書法家要補課。補什麼課∩國學，古代詩詞，二十四史，提高書法文化素養和人文內涵，這就是我們說的字外功夫。一個成功的書法家只有字內功而沒有字外功，不可能對傳統書法精典有比常人更加精道，細微，獨特的領悟和見解，也就正天擺弄技巧，今天，，白日依山盡，，明天，，荊溪白石出。筆可飛龍奔蛇，胸無半點詩韻。這種人只稱為跛腳書法家。作為一個書法愛好者衷心希望大師們能有字內功和字外功，抄古詩可以，總覺得不合大師的名聲和地位。

這事挺複雜，簡而言之:

老是抄古人詩詞的人未必能稱書法家，但不抄古人詩詞，只寫自已的打油詩的更未必能稱書法家，因為比古人寫詩好的今人還沒見到過，自稱或被稱書法比古人好的人有，但還都沒得到認證，吹牛不算!

書勢自定時代。當今，一個所謂的書法家，提筆不能為文，回家不做學問，不能“撰”，只會“錄” ，滿紙錯字，在我看來，連抄書匠都不配。當然，如果這些人不以書法家自稱，不削尖腦袋“市場化”“商品化”者也當致敬。