我只熟悉另一派，就是商業電影。

商業電影以前面英雄，諸家之旅故事救貓咪，為一脈傳承。

嚴格符合這一套節拍點的電影都可以被稱之為是商業電影。

其他都不符合這些基本要求的電影都可以被稱之為文藝電影。

一般觀眾很難去接受那種特別電話的電影，它不符合人類敘事的規則和原理。

回答這個問題之前，去簡單瞭解了一下電影化的電影，什麼的又是純電影文藝，這的確不是很好回答的問題。想想很多年前，乃至到現在為止，有多少的人談著文藝這個詞，又有多少人談著文藝青年的調子，不過大被歲月打磨的失去任何稜角。

電影的出現其實是又一在藝術上的大突破，他意為著人類可以能夠在透過一種的方式來實現自己宣洩的目的，這也是電影藝術被稱作第七大藝術的根本原因，藝術的本質是什麼？藝術的本質歸根結底還是要為人服務。

前幾年或者說是九十年代的時候中國也出了許多的藝術電影，當然也不是很準確，我認為應該被稱作文藝電影，這一類的電影的同性質是抒發一個人的愁緒，表現一個人或者一群人在遭遇下自我的沉浮，最終都並沒有上升到很高的角度。

所以在對比之下，那些能夠反應時代潮流，那些擁有豐富文化底蘊，宣傳的是至上的人性的東西才能夠被稱作電影文藝。

所以，電影的發展仍然任重道遠。

一、何為電影

我們知道，為了滿足當時人們日益增長的娛樂需求，電影在1895年由法國盧米埃爾兄弟發明，是一種容納了攝影、音樂、建築等等藝術元素的綜合藝術，因此也就有著複雜而繁多的電影型別。

既然電影最初是因為娛樂需求而產生，那麼很自然的，電影就成為電影商人牟利的工具，從而為了迎合大眾口味，模式化的商業影片也就隨之增多。

具體表現為大製作、快節奏、視聽奪人眼球…也就是我們常說的爆米花電影。

最富盛名的商業電影大本營，就是北美的好萊塢，出品的商業電影數不勝數。

如《變形金剛》系列、《碟中諜》系列、漫威出品系列等等。

蘊含了對社會、人生、生命的哲思的電影，稱之為藝術電影。大多為獨立電影，受眾範圍小。

藝術電影在歐洲發展最為迅速，如戰後五十年的電影運動（義大利新現實主義、法國“新浪潮”、德國新電影）。

中國則以臺灣新浪潮為藝術電影最佳。

可參考《四百擊》、《祖與佔》、《筋疲力盡》《廣島之戀》、《悲情城市》、《一一》等影片。

我們最廣義上說的兩個相對的概念，是商業電影和文字電影。

其實商業和文藝之間，沒有一個明確的標準，所以，我們在評判一部電影的偏向時，也是沒有對錯的。

他們之間一個最明顯的區別就是，目的的不同。商業片的目的是盈利，而文藝片更具有實驗性，或者表達導演個人意識的特徵。可是我們等不能將二者合二為一呢？可以的。

我們拿近幾年比較出彩的一部中國產電影《火鍋英雄》來舉個例子。

毫無疑問，火鍋英雄有些優秀的前方成績，其精良的劇本和攝製都符合院校電影的要求，但在電影中也不乏荒誕搞笑的關於人性的探索，是其在一眾影片中脫穎而出。

如今，隨著觀眾對電影審美的提高，商業與文藝的界限越來越模糊，相信今後的不久，這兩個字可以不再是對立的兩者。