說起南韓電影《老男孩》,就不得不提那一段超級經典的“長廊決鬥”。
吳大秀單挑幾十壯漢的這一段將近3分鐘的打鬥過程,只用了一個鏡頭。
導演用了一個一氣呵成的長鏡頭將這一段帶有傳奇色彩的鬥毆完整的呈現在了觀眾的眼前。
這一段也是這部影片中的最大看點。
法國著名電影理論家巴贊說過“蒙太奇是講述事件,連續拍攝才是記錄事件”。
記錄,是長鏡頭的本質。
電影《老男孩》中長廊決鬥這一段,吳大秀從長廊的左邊一直打到長廊盡頭。
從一開始的鐵錘木棍一片激烈混戰、拳拳到肉的實打實,到後來的氣喘吁吁、邊打邊歇的疲憊狀態。
長鏡頭將這一過程完整的記錄下來的同時。
因其在劇情、時間和空間上的完整性和統一性,使得這段打鬥更加的真實、有代入感,觀眾有一種身臨其境的感覺。
這一段運用的是“運動長鏡頭”,運動長鏡頭可分為推、拉、移、搖、跟幾種。
此處導演只用了“移”一種拍攝模式。
比起美版《老男孩》中多層次的長鏡頭拍攝手法。
韓版的這一個長鏡頭雖然有些單調,但卻顯得更加的自然流暢,現場氣氛也更濃烈。
長鏡頭對演員及導演的要求都很高,一個不經意就得重頭來過。
《老男孩》裡這一段光是拍攝就用了3天的時間。
如果此處是採用常見的拍攝手法,將鏡頭剪輯之後再合成,效果肯定沒有這麼震撼人心、這麼具有視覺衝擊力。
說起南韓電影《老男孩》,就不得不提那一段超級經典的“長廊決鬥”。
吳大秀單挑幾十壯漢的這一段將近3分鐘的打鬥過程,只用了一個鏡頭。
導演用了一個一氣呵成的長鏡頭將這一段帶有傳奇色彩的鬥毆完整的呈現在了觀眾的眼前。
這一段也是這部影片中的最大看點。
法國著名電影理論家巴贊說過“蒙太奇是講述事件,連續拍攝才是記錄事件”。
記錄,是長鏡頭的本質。
電影《老男孩》中長廊決鬥這一段,吳大秀從長廊的左邊一直打到長廊盡頭。
從一開始的鐵錘木棍一片激烈混戰、拳拳到肉的實打實,到後來的氣喘吁吁、邊打邊歇的疲憊狀態。
長鏡頭將這一過程完整的記錄下來的同時。
因其在劇情、時間和空間上的完整性和統一性,使得這段打鬥更加的真實、有代入感,觀眾有一種身臨其境的感覺。
這一段運用的是“運動長鏡頭”,運動長鏡頭可分為推、拉、移、搖、跟幾種。
此處導演只用了“移”一種拍攝模式。
比起美版《老男孩》中多層次的長鏡頭拍攝手法。
韓版的這一個長鏡頭雖然有些單調,但卻顯得更加的自然流暢,現場氣氛也更濃烈。
長鏡頭對演員及導演的要求都很高,一個不經意就得重頭來過。
《老男孩》裡這一段光是拍攝就用了3天的時間。
如果此處是採用常見的拍攝手法,將鏡頭剪輯之後再合成,效果肯定沒有這麼震撼人心、這麼具有視覺衝擊力。