如此，我們就對它們各方面的特質來了解一下，美聲唱法與通俗唱法最根本的區別在於共鳴位置使用的程度不同。

美聲唱法使用的是混合聲區，也就是我們所說的“混聲唱法”，講究音區的和諧統一，相較而言更重視氣息自上而下形成流暢的“通道感”，基本可以總結成三個字：“空”、“通”、“松”。

“空”是強調共鳴，要求演唱者充分發揮自己身體上可以利用的共鳴腔的作用，如頭腔、口腔、胸腔等等，透過共鳴使聲音得到放大和美化；

“通”是指聲音貫通，演唱者的整個身體尤如有一個從下到上貫通的長柱形的“柱子”，演唱時始終讓聲音從這個“柱子”裡發出；

“松”指強調聲音的鬆弛，唱高音不喊，唱低音不擠壓。這種唱法在真聲的基礎上，隨著音高的上升，假聲的成分逐漸增多而變得以假聲為主。這種唱法強調歌唱者用半分力量來演唱。當高音時，不用強烈的氣息來衝擊，而用非常自然、柔美的發聲方法，從深下腹（丹田）的位置發出氣息，經過一條順暢的通道，使聲音從頭的上部自由地放送出來（即所謂“頭聲”）。不論哪個音種（男高音、女高音、男中音、女中音、男低音、女低音等）唱法是都統一的。

唱美聲的時候我們的聲帶始終是處於一個比較放鬆的狀態，所以聽的時候總覺得高音可以非常輕鬆的上去，音色也較為圓潤飽滿並且差別不大。而通俗就會稍微給人“喊”的感覺，並且高音中音的音色有較為明顯區別。就是因為美聲為了保持上下音區的統一和通道的通暢會有躲嗓子的成分，氣息繞過聲帶到達共鳴腔體，所以給聲帶的壓力較小，並不覺得非常費力。

而通俗則不能刻意躲聲帶，否則會丟失原本的音色。因為通俗唱法的特點是要求聲音自然，近似於說話，一般不在共鳴腔體上面要求過多，但對情感和表達技巧要求較高（比如轉音、顫音等）。中聲區大部分仍使用真聲，高聲區大部分亞洲女性使用假聲成分較多（但我們聽多了歐美女聲可以發現，很多歐美人唱高音喜歡用真聲成分多的聲音，所以聽起來非常有力量感。一個是因為她們本身聲帶偏厚，嗓音條件比亞洲人要好，另一個則是因為她們從小受到教堂音樂和歌劇薰陶，更偏向於喜歡大氣有空間感的聲音），這也是為什麼我們唱通俗時覺得跟自己說話聲音較為接近，而美聲則相去甚遠。只要功夫深，鐵杵磨成針，你就能成為真正的歌者。謝謝了！

這個問題我們首先要了解一下什麼是美聲，什麼是流行歌曲以及它們的發聲特點。知道了 這個之後那麼我們就知道了這個問題是有利有弊！

利的方面在於美聲是一種科學的發聲方式，美聲的共鳴，氣息等都會讓我們在唱流行歌曲的時候更加輕鬆。特別是在流行歌曲的一些高音，很難唱上去的時候，我們有美聲唱法的基礎，唱起來會覺得很容易。

弊端在哪裡呢？

你會發現很多專業的美聲唱法歌手，在唱流行歌曲的時候都帶著一股很濃郁的美聲味道，就是唱不出流行歌曲的味道，為什麼呢 因為長期的學習一個通道， 位置共鳴點等等，已經形成一個固有的發聲模式。而流行唱法則更注重的是聲音的情感處理 以及聲音的辨識度，所以這個時候唱過美聲唱法的朋友，可能會出現難以轉換音色的情況。這每天都是西裝革領的正裝，突然有一天讓你再穿上嬉皮的休閒，你可能會不自在一樣。

最後，他們本來就是兩種不同的唱法。如果本身只是業餘的學習 而不是走專業的美聲歌手路線和專業的流行歌手路線，我覺得影響也沒有那麼大。