如何面對“瓶頸”？

業餘的愛好者比職業攝影師面對瓶頸可能會更從容一些，畢竟不是靠這個吃飯的。雖然從容，也不會有那麼大的緊張感，但是也不能一直置之不理，仍然需要去解決。

在覺得自己遇到“瓶頸”的時候不妨先靜下來判斷下自己的瓶頸在哪裡，然後去對應解決。比如自己拍照次數很少，那麼可能是經驗積累不足，或者自己不會修圖，那麼是PS後期技術的缺失等等。

如果實在不知道問題出現在哪裡，也可以選擇暫時性的放下相機，多觀察下生活，也許會有新的發現。

解決瓶頸還是在正確面對它的基礎上，如果自己不知道哪裡出現問題，那麼想要突破也是比較麻煩且緩慢的。

我這裡針對兩個典型的問題進行舉例說明。

1.後期技術瓶頸

面對後期技術瓶頸，你需要進行針對你所拍攝門類的後期學習，比如我拍攝風光，那麼我可能就要去學習夢幻風光如何修、景深合成、曝光合成都怎麼操作等等。

如果你現在是PS後期技術的瓶頸，那麼隨著你技術學習，你會發現一個問題——就是我已經會了這麼多PS後期技術了，怎麼照片還是不滿意，達到另一個瓶頸了，那麼這個時候你其實應該提高自己的審美，關注形式上的內容。

2. “審美”瓶頸

相比於技術瓶頸，審美瓶頸更是大多數人會遇到的，好的審美也是大眾所欠缺的。

最後，希望您能突破瓶頸進而拍出好照片啦~

我覺得業餘愛好者想突破瓶頸，避不開以下幾個階段！

比如你用一臺半幅機器加一顆50-1.8拍了三年，期間從沒有更新過器材，拍來拍去都是清一色的掃街隨拍。拍完回家看一遍 再挑幾張自己喜歡的 發個博或者圈就完事了！

那麼你這三年來 基本功肯定紮實了，但難免覺得枯燥，然後越拍越沒有激情跟靈感，感覺到了瓶頸無法突破，那麼不妨從以下幾個方面著手改善 說不定能給你開啟另一扇新世界的大門！

一。換套裝置試試

比如升級一臺全幅機，再換一個35鏡頭！首先視角的區別就很明顯，雖然同樣可以掃街、但是你會發現世界不同了。並且機器效能會有提升、用起來也更舒服了，用微距 用魚眼、不同的鏡頭 不同的世界，當然這些焦段並不一定適合你胃口、但不嘗試一下 你怎麼知道口味如何？

二。試著修修圖看看

數碼時代、修圖很常見，如果之前從來沒有修圖的習慣，那麼試試用一些簡單的修圖軟體、哪怕把自己的照片調調顏色，你又會發現感覺不同了，數碼攝影不僅僅侷限於前期一定要白平衡準確、原來後期調整如此簡單！修圖並不是要怎麼樣大修大改才行，而是讓你的照片錦上添花。

三。沒事就看看別人的作品

看人家的作品也有技巧，不然會讓自己心裡更亂！我看片的時候 總結出來的經驗就是：不能抱著仰望的心態去看！ 哇～這個大神拍的真牛逼，我什麼時候才能拍到這樣啊...

這種心態非常不好，老是無形中用自己去比較！每個人欣賞事物的角度不同，怎麼可能拍的東西一摸一樣？要相信每個人都是獨特的！你不可能超越他，他也不能取代你！

我看片只會去看那些第一眼自己覺得有興趣的，並且會分析他的拍攝手法和思路！並不會單純的去驚歎兩句：哇 牛逼牛逼、就完事了....... 取長補短方為上策。 看看別人為什麼會拍的好，再反思自己不足的地方！可以借鑑的就借鑑，覺得不是自己想要的 就摒棄掉。

業餘攝影愛好者遇到瓶頸可以說是邁上新臺階的開始。這個階段標誌攝影技術已基本掌握或已熟練掌握，攝影藝術也已基本掌握或已熟練掌握，下一步就是如何突破，如何確立自己擅長的題材和風格。

這時需要沉靜一下，檢視一下以前的作品，能看到進步的軌跡，也能看到自己哪兒需要繼續努力，哪兒需要加強，自己的長處是哪兒？短處是哪兒？有時當局者迷。有朋友互相交流是很重要的，尤其現在有好多攝影群，可多曬曬片。不要只聽表揚，指出不足的意見和建議是最有幫助的，不要輕易反駁別人，都是朋友，都希望你好，即使有的說的不對或看法不同，可以保留意見，但一定要心存感激。

業餘攝影愛好者不是職業攝影師，因為有自己的工作，攝影的時間一般是不會太充足的，這就更加要求提高時間的有效利用，俗話說好鋼用在刀刃上。經過前面的總結以後，要根據自己的優勢選擇題材，堅持下去，形成自己的風格，瓶頸就自然而然突破了。