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1 # 是菜喳阿
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2 # 嘈姐說娛樂
熱播電視劇《獵場》就要接近尾聲了,所有的謎底都即將揭曉,每個人物的形象也逐漸完美闡釋了。要問最接近哪個人物角色,很多人應該到會覺得自己像男主或者像女主。但是我不是,我覺得最接近我的在這部劇裡沒有,只有相似。我覺得我比較接近林拜。下面就說說哪些方面比較像:林拜這個人物應該可以說得上這部劇的男二號,也是這部劇裡鄭秋冬唯一的朋友,對這部劇有著重要的決定性,對鄭秋冬這個人物的成長也有很大的幫助。可以說在這部劇中他的情商是最高的,無論是他的婚姻,還是他和任何女人的相處都讓我無可挑剔。他懂得合理的處理一些人與人的誤解和磨擦,在很多次鄭秋冬迷惑的時候,他都能及時的點醒鄭秋冬,而且採用的方法都不會讓對方覺得尷尬或者不妥。小編覺得自己現實中也比較會換位思考,講話的時候會先考慮對方的感受,不胡亂講話。我也能很好的處理自己與異性的關係:既不顯得高冷,也不過於親近。對於朋友的困難也會盡自己最大努力去幫助她們,對於朋友正確的想法也會給予肯定和支援。林拜會把金錢關係分辨得非常清晰,他在進德仁之前就明確的和鄭秋冬講好股份的事情。面對自己的事業他拒絕平庸,有著一顆不闖出一片天不罷休的心。
如今,國內劇題材全面開花,爆款作品貫穿全年。對比起過去的古裝鉅製稱雄,抗戰大作霸屏的氣象,越來越多的現實主義優秀作品受到了觀眾的青睞。
究其原因,現實主義劇聚焦人們的真實生活,反映了當代社會現實,觀眾更容易從劇情中找到共鳴,從人物身上找到閃光點。但人生並不會一帆風順,現實主義作品不可避免地會觸碰到社會的矛盾與現實的殘酷,如何正確地處理這些問題,則成為了作品能否成功的關鍵。
近日熱播劇《獵場》採用了一種大膽的方式——把犯錯作為主人公成長的起點,並真實呈現職場的“殘酷與詭譎”,將主人公“過山車”一般的人生刻畫得淋漓盡致。
由胡歌飾演的鄭秋冬出身草根,懷抱遠大理想,一心想要闖出事業,卻誤打誤撞陷入傳銷組織,被抓入獄後認真悔改,出獄後重新上路,卻是使用了假身份打入高階職場,希望以體面的方式重新融入社會,然而他再次為自己犯的錯付出代價。但他這一次開始正視真正的自己,重振信心,用全新面貌回到職場開始新的打拼。
這種中國產劇中難得一見的角色設定讓人眼前一亮,引發了社交媒體的廣泛討論。截至發稿,#電視劇獵場#微博話題討論量已接近1500萬,閱讀量更是突破了12億,隨著劇情深入,《獵場》話題討論熱度居高不下,網路點選量步步高昇,實時直播關注度一路領先,這些都足以證明這部劇所強大的社會影響力。
一部現實題材作品敢於將主角設定成存在缺陷甚至帶著“汙點”的角色,足以見證編劇的冒險精神。對此,《獵場》的編劇兼導演姜偉承認自己是有意為之:“我認為一出場就完美的人設,所有戲都完成不了。後面的鄭秋冬比現在所有電視劇的主角都完美,就因為後面太完美,我必須要讓他前面有缺陷。”
用諜戰元素呈現新鮮的獵頭行業
姜偉,出生於濟南,畢業於曲阜師範大學歷史系、北京電影學院導演系碩士。1997年,編導個人第一部電視劇《阿里山的女兒》,從而開啟了他的導演生涯;2001年,擔任家庭倫理劇《不要和陌生人說話》的編劇;2004年,憑藉刑偵懸疑劇《沉默的證人》獲得南方盛典年度新銳導演獎;2008年,憑藉諜戰劇《潛伏》獲得第27屆中國電視劇飛天獎優秀編劇獎;2009年,獲得全國德藝雙馨電視工作者稱號;2010年,憑藉執導的諜戰劇《借槍》獲得南方盛典年度最佳導演獎……
這一次,姜偉將視線對準了人力資源(即“獵頭”)這個行業,《獵場》也是第一部以獵頭為題材的中國產劇。由於“獵頭”是舶來品,姜偉還特地去到全球五大獵頭公司排名第二的海德思哲北京分部取材,全面細緻地調查獵頭行業。
小到辦公室的佈置、陳設、投影儀怎麼用,大到工作人員的基本結構,工作內容,每天在電腦上忙碌些什麼,姜偉無一放過。“一個諮詢師配兩三個助理,她們名字、工作級別,都是用英文,講話都是漢英夾雜。”
觀察過後,姜偉見識到了獵頭行業的洋氣,認為這個行業“是可以開放表現的。”而且多年以來,獵頭行業也被華人誤解“挖牆腳”,姜偉也想借《獵場》給這個職業定一個調,表現出積極向上的一面。
起初,姜偉認識一個獵頭,聊起要獵一個人,他們晚上約在辦公室見面,需要把窗簾全拉上,有一面大落地窗太高,就用報紙把透光的地方糊上,因為不能讓別人知道。這種“神秘”感強烈地吸引了姜偉,“偶爾聽到這麼個小事,對編故事的人來講,可以無限放大,可以想到巨大的獵頭計劃,比如,想獵一個大人物,他在單位混的好不好,跟領導關係,家庭關係……有神秘的潛在的部分,這就有點像諜戰了。”
由於姜偉拍過不少諜戰劇,加上取材時的親身經歷,《獵場》也“順理成章”地出現了很多懸疑元素。“在沒有曲折懸疑的戲中,我也會有意識地加入這種元素。獵頭行業本身具有一些神秘、計謀、智慧的特點,我把這個行業的這些元素放大開來,寫成故事,讓觀眾去體會其中一些比較神秘的工作色彩。”
突破“禁區”,以角色為鏡直面社會現實
從第一集創業失敗職介所關門大吉,到第二集誤入傳銷組織,再到第三集被抓入獄,鄭秋冬這個主角當得有點“慘”,甚至有觀眾表示:《獵場》初期生動展現了“一個迷途大學畢業生的碰壁史”。
之後,他出獄、改回自己鄭秋冬的名字、放下一切去往杭州重新開始,從幫人介紹基層工作到變身專業獵頭獵捕自己的第一個“獵物”曲閩京,從之前的“踩紅線”到拒絕去地中海銀行偷盜資料,這是鄭秋冬的自我救贖,也是鄭秋冬在一步一步找回自我。
在獵曲閩京的過程中,鄭秋冬反被曲閩京調查到了過去的黑歷史,被揭開過去的鄭秋冬在餐廳大哭,這是他脆弱的一面,但這一次的他沒有選擇放棄和逃避,這是他的成長,“如果這個時候我們放棄,那我們就成了平庸的大多數。”
鄭秋冬從早期的頻頻犯錯,到後來逐漸找回自我,姜偉說,迴歸社會是他的最終目的,也是這個戲發展的未來,鄭秋冬不但要回歸社會,而且要報答社會。“因為這個社會成為優秀的人才,走上人生的新高度,這是我要寫的方向。”姜偉最終想要向觀眾展示的是一個不斷自我完善,存有理想主義的鄭秋冬。
姜偉表示,他選擇胡歌作為男主角的原因,是因為“當胡歌在我眼前出現的時候,我覺得他是完全符合鄭秋冬的人物氣質,做過交流後,我覺得他也有信心,也有能力去適應這個角色。對於胡歌的表現,我可以打滿分,我的團隊也都對他稱讚有加。”
這一點也得到了胡歌本人的肯定。胡歌此前受訪時坦言,選擇在演藝事業高峰暫緩腳步,是因為在拍完電視劇《獵場》後,自己很長一段時間無法走出來,“它是我看過最好的劇本。”而另外一個原因是,在他在飾演該片角色中,已經釋放了所有的能量。
《獵場》男主角的人生已夠坎坷,而由菅紉姿飾演的女主角羅伊人更是一登場便衝破了固有模板:大學裡的文藝女青年,一連串變故後成為中保傳媒集團的董事長,到現在又迴歸平凡生活……電視劇約定俗成的規律是男女主角不能蒙塵,甚至,在感情上都要從一而終,可《獵場》卻反其道而行之,塑造了一對非常規的人設。
“這些年我們的生活方式,經濟層面、道德層面都發生了很多變化,難道我們為了保持主人公的完美就永遠不去觸碰現實嗎?生活中有多少人的戀愛能從一而終?現實和戲劇中能不能找到一箇中間點?這是需要探索的。”姜偉希望觀眾能看到羅伊人其他的方面,“她是一個比較單純的人,願意閱讀的人,她對自己生活有特別獨特的理解。她很有自主意識,是一個現代女性文藝版。其實大家從劇情中能夠看到,羅伊人的道德底線守得非常緊,而且很仗義。”
由商界風雲看社會矛盾,以健康人格為時代代言
《獵場》中,鄭秋冬從蹲監獄的谷底,到一路成長為高階獵頭,他不斷自我完善,自我激勵。
因為是成長線貫穿搭配單元劇情,除了鄭冬秋、羅伊人是貫穿整部劇的男女主人公,鄭秋冬的每個時期都有階段性的主人公——祖鋒飾演的白力勤是好友兼情敵,孫紅雷飾演的劉量體是人生導師,張嘉譯飾演的曲閩京是鄭秋冬的第一個獵物……還有其他一票戲骨即將登場。如姜偉所說,這些階段性的演員,都是狠主。
姜偉表示,製片方考慮到,需要讓人物見證鄭秋冬的發展歷程,所以也要求扮演者能夠拿出“真本事”:“戲是階段性的,都是跟著胡歌介入到一個局裡去,在這一圈人中誰都不能差,一旦演過去了,後面都沒法找補。所以在拍的時候誰也不能掉隊。好在我們請來了一群有閱歷的人,沉穩成熟,他們一牽手演技就在線上,處處都在飆戲。”
對比當今流行的那些時尚包裝、道具高檔、奢侈,濾鏡柔光加持的都市劇,《獵場》的寫實風格獨樹一幟。姜偉說:“穿名牌衣服、拿名牌包、進高階商場,我不覺得那是好,我覺得用物質生活的提高詮釋現代人是落伍的,精神家園的重建和健全人格的確立才是我要寫的東西。必須承認,健全人格是現代人極其缺乏的。”而鄭秋冬這個形象,《獵場》這部劇,集中彈響的就是這個主音。
正是因為鄭秋冬洗心革面涅槃重生的人生經歷,讓他的堅守顯得彌足珍貴。錯誤的道路走的越多,越能明白哪裡才是正確的方向。不論是人生事業一帆風順的,步履艱難的,還是停滯迷茫的,都能從《獵場》中收穫為己所用的寶貴經驗。
拒絕虛無縹緲的“雞湯”,用寫實的方式全方位展示職場的魅力與殘酷,在矛盾與掙扎中讓主人公的精神面貌充分閃耀,脫口而出的經典臺詞甚至足以成為普通人事業道路上的“指明燈”,一部都市劇能夠如此兼顧獨創性、觀賞性與精神文明建設實效性,《獵場》可以說為中國產劇的未來發展方向樹立了標杆。
十年積累,青雨傳媒對創作的堅持始終如一
《獵場》的出品方之一青雨傳媒自2007年成立至今,雨澤十載,曾成功推出《不要和陌生人說話》《潛伏》《借槍》《迷霧》《沉默的證人》等家喻戶曉的經典作品,董事長張靜、總經理張宏震、編劇導演姜偉三人更有著長達19年的默契合作。對於這種信任的默契,姜偉表示是一種長久以來保持的心態:“信任是看不到的東西,隨時可以獲得,同時也可以丟掉,但是有一些信任是永遠不會丟掉的,所以這一些人碰到一塊信任就會延長一些,這個基礎好。”張宏震則表示“各司其職”,在信任之上做好自己分內的事情。
左起:青雨傳媒董事長張靜、總經理張宏震、編劇導演姜偉
縱觀青雨傳媒的作品不難發現,他們的劇永遠都有一個標籤,那就是“品質”:《不要和陌生人說話》從播出到現在,十幾年來仍具備很強的社會話題性;《潛伏》之後,全國掀起了諜戰劇的風潮,一時間到處都在談論;而從《獵場》至今的表現來看,中國產劇發展史上又一個經典案例呼之欲出。
在談到作品成功的關鍵在哪時,張靜表示“就是劇本”:“劇本好才有好演員、好導演、好製作、高品質,所以我們特別在意的是劇本。”
對於一貫以來的勇於創新,姜偉坦承,“即使不能做到全新,但是我們可以做到一部分的創新,儘自己最大的努力,不要停留在過去,不要重複自己,能不能做到姑且不論,但是必須有這個意識。”而《獵場》所呈現出來的大膽創新也印證了這一點。
《獵場》的後期製作花費了一年的時間,張靜說這跟姜偉精益求精的創作個性有關。“他不喜歡用配音,他要用原聲。當時取景遇到一些工地,聲音很雜,姜導經常需要在五六條片子裡,幾個字幾個字的去翻、去摳,他寧可一點點接出來的聲音,也不用配音。”
此外,《潛伏》是單機拍攝,《借槍》是雙機拍攝,《獵場》是四機拍攝,“這也給後期的工作量加大了很多,而且姜導做事太認真了,任何一個環節要改動,他都不會假手於任何人。”
在國內電視劇行業大炒IP概念之時,堅持原創的《獵場》另闢蹊徑,用現實主義逆IP而行。更重要的是,劇中講述的人生沉浮,職場博弈,感情糾葛等等問題都是基於社會現實而生,充滿了話題性,不論是故事主線還是單元故事都十分完整,演技派集體坐鎮讓人物變得飽滿。
隨著劇情的不斷推進,觀眾們此前的種種疑問逐漸消失,《獵場》也開始顯露出大家所期待的、甚至超出預期的不凡實力。在被稱為中國電視劇市場拐點的2017,《獵場》或許不是最奪人眼球的一個,但一定是最用心良苦、最引人深思的一個。
關照現實,洞見人心,《獵場》佈下了一張中國式人情社會的巨網,直戳社會痛點。青雨傳媒也將用十年如一日的對精品創作堅持,開啟公司的新徵程,繼續澆築屹立不倒的“金字招牌”。