不客氣的講，崔健的搖滾依然停留在那個時代，新專輯可以聽出來，他想要改變，他也試圖融入新的元素，但沒達到該有的效果。魔巖三傑，竇唯已經成仙，現在餘下的也就情懷了吧。鮑家街，這是在汪峰紅了以後被神化了的樂隊。當時，有一定名氣，但並沒有傳說中的那麼強。否則為什麼汪峰被稱為神專的三張專輯中沒有鮑家街時期的呢？汪峰是屬於將美式搖滾和英式搖滾結合的比較好的，但他偏重於英式的，又會在曲中融入古典音樂的元素。他現在的曲風涉及已經很廣，慢搖，硬搖，布魯斯，鄉村搖滾等等，前一張裡更有在嘗試重金屬的感覺。有些人說他偽搖，搖滾是什麼？不光是憤怒，批判，也可以是愛情，自由，努力，探索。搖滾的核心應該是真實的表達自己。舉最不被滾迷接受的一首歌，我愛你中國來說。拋開他大陸，臺灣兩個不同的版本，僅看內地版的。搖滾歌手唱愛國，太可恥。那麼你理解過他的詞嗎？他不是一味的讚美，而是把自己與祖國聯絡了起來，我的祖國也許並不完美，還有很多的問題，但這並不能阻礙我愛她。既然我是真的愛，為什麼就不能說？我明明愛著卻虛偽的說我不愛，這就是搖滾了？用他自己的話說，我生在這個國家，難道連愛他讚美他都不應該嗎？每當我感到疼痛，就想讓你抱緊我，愛國並不代表愛d愛zq。看到前面有人說，這個國家的很多人不配聽汪峰。這句話我也看到過，在網易雲的評論上，很多首歌下都有這句話。另一句是，感謝中國搖滾有汪峰。而最令人感慨的是各種道歉。從對不起到擦汪黑，到愛上了，儘管我曾經很蠢的黑過他……很多。為什麼會有這樣的留言？因為汪峰的專輯，用一小部分，大概百分之二十到三十的比例來做大眾的歌，或者說迎合市場的歌，而餘下的，才是真正他想做的。這部分歌不推廣，不傳播，只給真正喜歡他的歌迷或者有緣的人聽。而這些歌也通常不會被日推，非常小眾。但總會有人撞上。於是，才會有這些道歉的話。寫了很多，只是希望大家可以明白，時代是在進步中的，如果音樂不能追隨上時代的腳步，那麼註定了只能滅亡。正如劉歡所說，汪峰的音樂在三十年前，肯定不是搖滾，但現在就是，全世界都是。

其實中國搖滾一直在進步，90年代的時候搖滾達到發展巔峰，看似現在搖滾沒落了，其實並沒有。現在華語樂壇百花爭鳴，中國搖滾同樣也是，各類風格齊聚，其中不乏頂尖的樂隊和樂手，比如重型金屬就有好多優秀樂隊，像玩死金的戰斧 ，玩旋死的霜凍前夜，輕型的有萬青，後海大鯊魚等等等等。各類音樂節像迷笛，草莓等也都特別火爆。雖然國搖暫時擺脫不掉“土”，但正在向著好的一面發展

離開鮑家街的汪峰當然也是搖滾，只是後期的歌確實不如早期鮑家街時候那麼直擊心靈。

內裡搖滾也不是沒有新秀，痛仰，逃跑，反光鏡，謝天笑，後海大鯊魚，聲音玩具，聲音碎片，布衣，腦濁，扭機，很多很多啊，終究要有點希望