所有的結果都是有原因的，所謂的三傑的出現也一樣。三傑不止代表三個人，可以說三傑的出現代表了那個時代壓抑的聲音，代表了那個時代年輕一代壓抑的聲音。任何一個人，當你兒童時代灌輸的價值觀，和你成人以後被動接受的價值觀不一致的時候，總會產生一些漣漪，但不是所有的漣漪都會發出波瀾。所以，這時候總需要一些先知先覺者率先發出一些聲音，一些律動，來引領這波瀾，某種意義上講，三傑的聲音也意味著那個時代的先覺者、引領者。然而，時代的變遷並非一蹴而就，當這種不匹配的矛盾產生的時候，難免會有犧牲，會是整個時代整個社會嗎？答案當然是否定的，社會的進步總是臃腫緩慢，所以才出現所謂的張楚已死，何勇已瘋，竇唯已成仙，他們太快了，時代不允許！只能說，無知者者無畏，先知者受罪罷了，即便再出專輯，受眾也不過爾爾。

說到魔巖唱片，就不得不提到東家滾石唱片。80，90後出生的小夥伴們肯定有過拿著磁帶，光碟到處炫耀的時光，那個時代滾石文化在中華音樂圈無人不知曉，為無數大咖歌星出過唱片。其實滾石之初是一本雜誌。

1992年滾石文化為了開啟內地搖滾音樂市場創立了魔巖文化公司， 滾石系列的子公司都以石為名，為了比石更文雅，英文叫MagicStone。而魔，是因為武俠小說的故事都以名門正派為主角，公司需要一個更魔幻化的名稱，取名魔巖。

魔巖老闆張培仁

而竇唯、張楚、何勇自90年代陸續簽約魔巖，94年春天三人同時推出了三張專輯，竇唯的《黑夢》、何勇的《垃圾場》和張楚的《孤獨的人是可恥的》，成為該年代內地搖滾的領軍人物。

同年魔巖策劃了中國搖滾樂勢力94香港紅館演唱會，此次演唱會是一次里程碑式的演出，從某種程度上來說甚至是空前絕後的。因為當時的中國市場對搖滾那種強烈的關注度，在娛樂多元化和需求定製化的今天，已經不會再有。

從94香港紅磡搖滾高峰之後，95年開始，滾石突然就不再為魔巖三傑做宣傳和出專輯，中國搖滾剛上車，就被滾石趕下車，自己走了。之後竇唯被滾石封殺了八年。他們當年的身影和歌聲夾雜在在KTV的流行歌曲之中，既令人懷念，又令人心酸。

據知情人透露，這次封殺是滾石迫於壓力，至於哪方面的壓力，我們用現在中華圈的大格局來看，已經不存在了，內地無論從各方面都已超越太多，滾石和魔巖也已變成了無用的板磚。

另說是，滾石當年想把他包裝成汪峰，成為一位流行搖滾歌手，竇唯不願意，出了山河水和幻聽。之後再出雨籲就被封殺了。可是中國搖滾在最輝煌的時代，突然熄滅，對那個年代喜愛內地搖滾的朋友來說是確實很痛惜。

至於說什麼三人有人瘋有人傻有人怎樣怎樣，那完全是後續影響，沒有舞臺，如何演繹？

這三個人，能被魔巖簽下，首先證明了他們的實力！只是這三個人無一不是性格乖張叛逆，不肯迎合主流！只尊重自己心中的感受來做音樂。就像張楚的專輯名。。。一顆不肯媚俗的心！另外，他們通通不是高產的歌手，也不肯因為唱片公司的施壓而做一些不痛不癢的口水歌！這樣的歌手，唱片公司是賺不到錢的。喜歡他們的終究太小眾！也對媒體的拜訪和娛樂很牴觸！解約也就不可避免了

不是不出，竇唯和張楚都有出的。媒體的導向問題吧。當時他們的音樂太前衛了，大眾和市場還沒適應吧。過了這麼多年又想起了。其實按理最應該紅的是張楚一首《姐姐》就簡直是一部電影。能把民謠唱成這樣的人，確實太少了。