一句話概括：怎一個“亂”字了得。

說到亂，估計很多人就開始眼睛放光，沒錯，亂世藏金。但往往你成為了別人的炮灰、墊腳石、搖錢樹。

先說幾種亂象一一拆解吧：

1、速成

——打著速成的旗號，讓0基礎的小白在短短時間內“從入門到精通”。

系統的學過藝考基本的素描、水粉、速寫的人都知道，同樣是學習，差1年、半年、甚至幾個月，都可能在繪畫能力上相差甚遠。“一萬小時定律”也指出：“人們眼中的天才之所以卓越非凡，並非天資超人一等，而是付出了持續不斷的努力。1萬小時的錘鍊是任何人從平凡變成世界級大師的必要條件。”

遠到達芬奇，他開掛的一生，對天文、地理、醫學、建築學、軍事與機械工程學都頗有建樹，更別說繪畫，就哪怕是天才如他，也要在油畫作品構思時，去寫生速寫自己要畫的題材。

如果說達芬奇太過遙遠，那麼可以看看中國的原畫師們，比如非常用功的雨田三石，這是他2015年在微博置頂的一組圖片文字。

2、畢業高薪

——“一月掙回學費”，“上萬薪資高收入”

那麼拋開天賦不說，沒有紮實的底子，哪來的高收入？現在插畫原畫現況就是兩極分化越來越嚴重，厲害的大觸，就是不簽約，自由職業，也能被約到高金稿，只要勤快一點，收入就頗為可觀，年收入20w、30w的都大有人在。還有一部分呢？請容許我用：“底層的渣渣們”來形容，他們被大量從以賺錢為目的的培訓機構，一批又一批的推向社會，對這些剛畢業的學生，如果沒有紮實的底子，過人的天賦，到了崗位只能稱為美術工，被壓制剝削在最底層，甚至連圈子都進不了。這就是行業現況，米粒之珠，無以為光。

一直很喜歡那句：天才是99%的汗水和1%的靈感，天賦強的只能讓你比別人更快一點到達目標，但你只要不動，那些天賦一般，或沒有天賦的人，就趕上來了。因為他們“一刻不停”。

3、專業課程，專業導師。

其實很多開課的老師，也許自己確實是過來人了，有點知識儲備，但說到教人，尤其是插畫，原畫這類，其實很難透過影片線上課程把你帶進圈，“你看我畫”的模式，如果老師在講解上不“剖心置腹”和“淺顯易懂”，那麼就是扯蛋，你報的課程，你看不懂，聽不懂，一節課下來，確實學了材質的表現，人臉怎麼捏，上色怎麼上，但是你真的開竅了嗎？學到了嗎？也許有人會說，這個是師傅領進門修行在個人，你聽不聽懂，跟你個人天賦能力有關。那我一小白，每天堅持看你幾個月課程，最後因為天賦點沒加高，一知半解似懂非懂，那我報班幹腎？再或者說，我已經工作了一段時間，我就是想提高的，我報了個提高班，結果你說的都是技法技巧，我就想聽聽你親身感受見解，衝著你人來的，你跟我畫半天，講技法……我想聽的是業內訊息門道，balabala……

所以專業課程的專業性，不是說找個業內人士來講就ok，這不是“演講與口才”培訓。這是學習課堂。這裡也是繪畫課堂的難點，老師知道怎麼教，學生能聽到自己不懂的，在今後工作中受用的，甚至能指導自己課後的。這就需要系統的調研，在學生準備入學前，進行細緻的分類，根據個人天賦，分派老師，調整課程。而不是你想報班，好，交完錢，幾月幾日幾點線上課堂，下課後統一作業，明天講解。 單線進，單線出。這種趕鴨子上架再填鴨子的教學模式，太low了。

最後說一些本人的親身經歷吧：

我大學是動畫專業的，大四實習去了哈爾濱的完美動力培訓，那個時候還是不錯的，很系統的學習了影視後期課程，記得當時教maya建模的老師看起來很年輕，有時候電腦卡住了會脾氣暴躁的砸滑鼠，教學的時候各種快捷鍵秀操作，呵呵，一晃這麼多年過去了，還是記憶猶新，如果你喜歡就堅持吧。想從業的大膽報班，想去培訓機構當教師的也大膽去。一個願打一個願挨。

只要堅持做下去，總會經歷起起落落，艱難坎坷，行情高地，但如果不去邁出那第一步，怎麼會有今後的堅持與恪守呢？

我是北漂鬥魚客棧，十年一劍情如夢，專注分享藝術設計的點點滴滴。

想學影視概念的話可以到匯眾教育，我們在全國有40多家校區，北京也有。術業有專攻，匯眾教育在這方面的人才培養還是挺不錯的，成立14年來專注於培養動漫遊戲影視方面的人才培養，眼見為實，不能光聽黑子說的一些言論，可以實地的到基地做個詳細的瞭解，針對於自己喜歡的課程試聽一下，畢竟匯眾教育是負責安置工作的，所以前期要選擇好適合自己的專業方向。