現存於故宮博物院的《遊春圖》是展子虔唯一傳世的代表作，也是世界上存在最早的畫卷，它的存在，對中國乃至世界的繪畫史、藝術史都具有極為重要的作用。
在《遊春圖》出現之前，中國早期的山水畫通常是“人大於山、水不容泛”。也就是說，繪畫中人物形象的塑造比山還要大，而對於水的繪畫，卻永遠不會有波光粼粼的形態，而是猶如一潭死水般地停留在畫布上。可見，在展子虔之前的，尤其是南北朝時期的山水畫仍然存在很多不足，這些畫家們通常無法把握好山水、人物的比例關係，也不能完美、生動地展現山水的飄逸之感。而《遊春圖》出現之後則打破了這種限制，全圖無處不展現著一種空問之美，人物、山水疏密安排十分得宜，展現著自然界的交替、交換與重疊。
遊春圖之所以能夠成為中國山水畫承上啟下的代表作品，不僅僅在於畫面呈現的內容，更在於它異於前人的創作手法和審美取向，展現出了於方寸之地盡顯千里之姿的藝術特點。[8]
《遊春圖》構圖壯闊沉靜，設色古豔，富有典麗的裝飾意味，體現出承上啟下的風格，也標誌著山水畫即將進入成熟期，他在山水畫上所達到的成就及其繪畫方法，直接開啟了唐代畫家李思訓、李昭道父子金碧山水的先河。[10]
1980年5月27日華國鋒到日本進行正式訪問時，贈給日本天皇的禮品中，就有一幅中國現代女畫家臨摹的隋朝畫家展子虔的《遊春圖》。[11]
現存於故宮博物院的《遊春圖》是展子虔唯一傳世的代表作，也是世界上存在最早的畫卷，它的存在，對中國乃至世界的繪畫史、藝術史都具有極為重要的作用。
在《遊春圖》出現之前，中國早期的山水畫通常是“人大於山、水不容泛”。也就是說，繪畫中人物形象的塑造比山還要大，而對於水的繪畫，卻永遠不會有波光粼粼的形態，而是猶如一潭死水般地停留在畫布上。可見，在展子虔之前的，尤其是南北朝時期的山水畫仍然存在很多不足，這些畫家們通常無法把握好山水、人物的比例關係，也不能完美、生動地展現山水的飄逸之感。而《遊春圖》出現之後則打破了這種限制，全圖無處不展現著一種空問之美，人物、山水疏密安排十分得宜，展現著自然界的交替、交換與重疊。
遊春圖之所以能夠成為中國山水畫承上啟下的代表作品，不僅僅在於畫面呈現的內容，更在於它異於前人的創作手法和審美取向，展現出了於方寸之地盡顯千里之姿的藝術特點。[8]
《遊春圖》構圖壯闊沉靜，設色古豔，富有典麗的裝飾意味，體現出承上啟下的風格，也標誌著山水畫即將進入成熟期，他在山水畫上所達到的成就及其繪畫方法，直接開啟了唐代畫家李思訓、李昭道父子金碧山水的先河。[10]
1980年5月27日華國鋒到日本進行正式訪問時，贈給日本天皇的禮品中，就有一幅中國現代女畫家臨摹的隋朝畫家展子虔的《遊春圖》。[11]